К. В. Нараянасвами: Жизнь и творчество выдающегося музыканта карнатикской музыки.

Введение

Пальгат Колленгоде Вишванатан Нараянасвами (15 ноября 1923 года – 1 апреля 2002 года), часто упоминаемый как К. В. Нараянасвами, был индийским музыкантом, которого широко считают одним из величайших вокалистов карнатикской музыки XX века. В 1986 году он был удостоен премии «Сангита Каланидхи» Мадрасской музыкальной академии. Искусствовед Индии В. К. Нараяна Менон, лауреат стипендии Академии Сангит-Натак, назвал его «Идеальным рыцарем» карнатикской музыки – фразой, взятой из творчества Джеффри Чосера.

Ранняя жизнь и происхождение

Нараянасвами родился в Пальгате, Керала, в семье Колленгоде Вишванатайяр и Мутхулакшми Аммал, принадлежавшей к семье Палаккад Айер, району, славящемуся своими культурными и музыкальными традициями, 15 ноября 1923 года. Нараянасвами происходил из семьи выдающихся музыкантов и деятелей искусства. Его прадед Висвама Бхагаватар был известен своими проникновенными аштападами и служил махарадже Айлиям Тируналу, правителю княжества Траванкор с 1860 по 1880 год. В благодарность Висвама Бхагаватар получил государственную поддержку и наследственные королевские привилегии. Сын Висвама Бхагаватара, Нараяна Бхагаватар, продолжил дело отца. Его сыном был виртуоз-скрипач Вишванатайяр (вскоре получивший прозвище "Скрипка" Вишванатайяр), его отец. К. В. Нараянасвами получил первые уроки музыки от отца и деда. После обучения в Пальгате до пятого класса он переехал в Коимбатур, где некоторое время занимался театром. Нараянасвами даже получил роль молодого Канаппана в фильме "Каннаппа Наянар", который, однако, провалился в прокате. Нараянасвами начал интенсивное обучение под руководством маэстро мридангама, обладателя звания Падма Бхушан, Пальгат Мани Айера. Мани Айер затем направил Нараянасвами к Сангеетакалачарье К. С. Кришна Айеру, высококвалифицированному вокалисту, музыковеду и композитору из Пальгата, а после – к скрипачу и Сангеета Каланиди Папе Венкатармая. Однако Вишваната Бхагаватар очень хотел, чтобы Нараянасвами обучался у Сангеета Каланиди Чембай Вайдяната Бхагаватар или Сангеета Каланиди Падма Бхушан Ариякуди Рамануджа Айенгара, которые были двумя из четырех самых влиятельных музыкантов первой половины двадцатого века, наряду с такими, как Семангуди Шриниваса Айер и Г. Н. Баласубраманиям. Вскоре Мани Айер посчитал Нараянасвами готовым к обучению в гурукуле у Ариякуди, и в 1942 году Нараянасвами сделал этот важный шаг. Он поселился в доме Ариякуди Рамануджа Айенгара и оставался его преданным учеником до самой смерти последнего в 1967 году.

Narayanaswamy was born to Kollengode Viswanathayyar and Muthulakshmi Ammal in Palghat, Kerala, to a Palakkad Iyer family, a district renowned for its cultural and musical traditions, on 15 November 1923. Narayanaswamy was born into a family of illustrious musicians and artists. His great grandfather Viswam Bhagavatar was renowned for his evocative Ashtapadis and rendered services for Maharaja Ayilyam Thirunal, ruler of the princely state of Travancore from 1860 to 1880. In return Viswam Bhagavatar was bestowed with government aid and hereditary royal privileges. Viswam Bhagavatar's son, Narayana Bhagavatar continued his father's legacy. His son was violin maestro, Viswanathayyar (soon came to be known as 'Fiddle' Viswanathayyar), His father. K. V. Narayanaswamy learned basic music lessons under his father and grandfather. After studying in Palghat till the fifth form, he moved to Coimbatore, where he briefly dabbled in theatre. Narayanaswamy even managed a role as the young Kanappan in the movie Kannappa Nayanar. The movie bombed at the box office. Narayanaswamy began extensive training under Mridangam maestro, Padma Bhushan, Palghat Mani Iyer. Mani Iyer proceeded to place Narayanaswamy under the tutelage of Sangeetakalacharya C. S. Krishna Iyer, a highly competent vocalist, musicologist and composer in Palghat, and then under violinist and Sangeetha Kalanidhi Papa Venkataramaiah. Viswanatha Bhagavatar was however very keen that Narayanaswamy should train under Sangeetha Kalanidhi
Chembai Vaidyanatha Bhagavatar or Sangeetha Kalanidhi Padma Bhushan Ariyakudi Ramanuja Iyengar, who were two of the four most dominant musicians of the first half of the twentieth century along with the likes of Semmangudi Srinivasa Iyer and G. N. Balasubramaniam. Mani Iyer soon judged Narayanaswamy to be ready for gurukulavasam under Ariyakudi and in 1942, Narayanaswamy took the giant step. He entered the home of Ariyakudi Ramanuja Iyengar and remained an ardent disciple until the latter's death in 1967.

Карьера артиста

Главный прорыв Нараянасвами произошел на концерте Мадрасской музыкальной академии в 1951 году, когда он неожиданно был вынужден заменить своего гуру Ариякуди Рамануджа Айенгара, который не мог присутствовать на конференции по непредвиденным обстоятельствам. В сопровождении выдающихся музыкантов Пальгат Мани Айер и Папы Венкатармаяя, этот концерт стал важной вехой в карьере Нараянасвами. Обучение у Пальгат Мани Айер позволило Нараянасвами развить глубокое понимание ритмических нюансов, что, в свою очередь, позволило ему чувствовать себя уверенно в компании таких легендарных исполнителей на ударных инструментах, как Палани Субраманиам Пиллай, Палгат Р. Рагху, Мавеликкара Велуккутти Наир и Умаялпурам К. Сивараман, и это лишь некоторые из них. Нараянасвами, Палгат Р. Рагху и скрипач-маэстро Т. Н. Кришнан вскоре стали частым и весьма уважаемым ансамблем на сцене. Тесная связь К. В. Нараянасвами с королевской семьей Траванкора сложилась после его виртуозного исполнения композиций Наваратри Свати Тирунала Рамы Вармы. Еще одной значимой вехой в жизни Нараянасвами стало участие в концертах East West Encounter в Нью-Дели в 1964 году, за которым последовал концерт, получивший широкое признание, на Эдинбургском фестивале в Шотландии в 1965 году. В период с 1965 по 1967 год, будучи профессором музыки в Университете Уэслиана в Миддлтауне, штат Коннектикут, он совершил концертный тур по всей территории США. Он был одним из четырех артистов, включая Бисмилла Хана, Али Акбара Хана и Рави Шанкара, участвовавших в чрезвычайно популярном музыкальном фестивале Hollywood Bowl в Лос-Анджелесе летом 1967 года. В 1974 году Нараянасвами отправился преподавать в Беркли, Калифорния, на один год, в компании танцовщицы Баласарасуати и ситариста Никила Банерджи. По приглашению Американского общества восточных искусств он неоднократно совершал концертные туры по Северной Америке, Европе (Берлинский музыкальный фестиваль в 1976 году) и Австралии (Аделаидский фестиваль искусств в 1988 году). Он также присоединился к Музыкальному колледжу в Мадрасе в качестве преподавателя в 1962 году, когда его директором был Мусири Субрамания Айер, и вышел на пенсию в 1982 году, занимая должность профессора музыки. В 1984 году Нараянасвами стал первым индийским музыкантом, удостоенным стипендии Фулбрайта, и отправился в Университет штата Сан-Диего в Калифорнии в качестве приглашенного артиста по этой стипендии. В течение девяти месяцев он преподавал в университете и давал концерты по всей Северной Америке.

Narayanaswamy's major break came at a Madras Music Academy concert in 1951, when he was unexpectedly forced to substitute for his guru, Ariyakudi Ramanuja Iyengar who was not in a position to attend the conference under unforeseen circumstances. Accompanied by doyens Palghat Mani Iyer and Papa Venkataramayya, this concert proved to be a milestone in Narayanaswamy's career. The training under Palghat Mani Iyer allowed Narayanaswamy to develop a solid knowledge of rhythmic nuances. This in turn would enable him to be at ease in the company of such legends of percussion as Palani Subramaniam Pillai, Palghat R. Raghu, Mavelikkara Velukkutty Nair, and Umayalpuram K. Sivaraman to name a few. Narayanaswamy, Palghat R. Raghu, and violin maestro T. N. Krishnan soon became a frequent and much admired combination on stage. K. V. Narayanaswamy was intimately connected to the Travancore royal family following his skilful rendition of Swathi Thirunal Rama Varma's Navaratri compositions. Another landmark in Narayanaswamy's life came in 1964 when he participated in the East West Encounter concerts in New Delhi. This was followed by a widely acclaimed concert at the Edinburgh Festival in Scotland in 1965. On being made professor of music at Wesleyan University, Middletown, Connecticut, between 1965 and 1967, he went on a coast to coast concert tour of US. He was one of four artists including Bismillah Khan, Ali Akbar Khan, and Ravi Shankar who participated in the hugely popular Hollywood Bowl music festival in Los Angeles in the summer of 1967. In 1974, Narayanaswamy went to teach in Berkeley, California for a year, in the company of dancer Balasaraswati and sitarist Nikhil Banerjee. Invited by the American Society of Eastern Arts, he travelled to North America, Europe (Berlin Music Festival in 1976) and Australia (Adelaide Arts Festival in 1988) multiple times thereafter on various concert tours. He also joined the Music College in Madras as a lecturer in 1962 when Musiri Subramania Iyer was its principal, and retired as Professor of Music in 1982. In 1984, Narayanaswamy was to become the first Indian musician to be awarded the Fulbright Scholarship and went to San Diego State University in California as an artist in residence under the scholarship. For nine months he taught at the university and gave performances all over North America.

Музыкальный стиль и песенный репертуар

Хотя пение Нараянасвами носило отпечаток стиля (бани) его гуру Ариякуди, со временем он выработал свой собственный неповторимый стиль. Строгая приверженность классике и безупречное вокальное исполнение – одни из наиболее заметных черт его музыки. Его обширный репертуар включал произведения разных жанров, на нескольких языках и принадлежащие композиторам разных эпох. «Эндаро Маханубхавулу» в раге Шри Рагам, «Шри Субрахманья Намасте» в Камбходжи, «Бала Гопала» в Бхайрави, «Сататам Тавака» в Хархапрайя, «Пахи Джани» в Натакуранджи, «Эннерамум» в раге Девагандари, «Пирава Варам Тарум» в Латанги и «Канавендамо» в Шриранджани – лишь некоторые из композиций, которые приобрели его уникальную манеру исполнения. Особенно примечательны «глубина чувств и патетика, которые он вкладывал в исполнение некоторых произведений Гопалакришны Бхарати, в частности «ВаругалАмо айя», и его несравненное и уникальное прочтение «Кришна ни беганей» в манере Джаяммал и Баласарасвати, где он с изысканной нежностью обращался со словами и фразами, погружая аудиторию в транс, словно он был чародей». Строгое соблюдение шрути (музыкального строя), чистота лирики и проникновенное исполнение были отличительными особенностями музыки Нараянасвами.

Ведущий ученик

Некоторые из ведущих учеников Нараянасвами были Падма Нараянасвами (на которой он женился), вокалист К. В. Анатан, скрипач и вокалист Хеммиге В. Шриватсан, известный флейтист Шасшанк Субраманям, Падма Сандилян, Падмашри Верарагаван, Хеммиге С. Прашант, Паттабхирама Пандит, Сатиш Рао, М. Р. Субраманям, Т. С. Ранганатхан, Манипаллавам К. Сарган, Баладжи Прасад Кришнамурти, Рави Шринивасан, Б. Раман и Рамануджан. Также французский алжирец Туфик Тузен, известный как Тулси Рам.

Личная жизнь

В 1948 году Нараянасвами женился на Эннапурни, двоюродной сестре Палгат Мани Айера. У них было три дочери и сын: Мукта, Лалита, Вишванатан и скрипачка Рамаа Рагхунатан. Она умерла в 1962 году. В 1965 году Нараянасвами женился на Падме, талантливой музыкантше и ученице, которая продолжает обучать учеников своего мужа его стилю. Их дочь Анурада Кришнамурти – обученная вокалистка и актриса телевидения.