Вискозная печать: техника многоцветной гравюры, сочетающая рельеф и интаглио. Разработана Стэнли Хейтером, позволяет печатать разными красками с одной пластины.
Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Многоцветная техника печати
Multi color printmaking technique
Вискозитная печать – это многоцветная техника печати, сочетающая в себе принципы рельефной и глубокой печати. Её основоположником был Стэнли Уильям Хейтер. В этом процессе принцип вязкости используется для нанесения нескольких цветов краски с одной печатной формы, вместо использования нескольких форм для цветоделения. Это техника художественной графики, позволяющая создавать оригинальные оттиски ограниченным тиражом, поскольку она трудоёмка и допускает значительные различия между пробными отпечатками, что делает невозможным выпуск больших тиражей. Вискозитная печать – одно из последних достижений в области глубокой печати. Разработка вискозитной печати была осуществлена группой художников, работавших в Atelier 17 в Париже в середине 1950-х годов. В эту группу входили Стэнли Уильям Хейтер, Кайко Моти, Кришна Редди, Клэр Снайдер Смит и Ширли Уэйлс.
Viscosity printing is a multi color printmaking technique that incorporates principles of relief printing and intaglio printing. It was pioneered by Stanley William Hayter. The process uses the principle of viscosity to print multiple colors of ink from a single plate, rather than relying upon multiple plates for color separation. It is a fine art printmaking technique, making original prints in limited editions, as it is slow and allows too much variation between proofs to make large editions feasible. Color viscosity printing is among the latest developments in intaglio printmaking. Color viscosity printing was developed by a group working at Atelier 17 in Paris in the mid 1950s. This group included Stanley William Hayter, Kaiko Moti, Krishna Reddy, Clare Snider Smith and Shirley Wales.
Внутренний рисунок
Существует несколько различных видов оригинальных методов печати, о которых стоит знать. Печать инталией: например, долларовая купюра – купюры и большинство марок выгравированы на металлических пластинах и печатаются после того, как вязкие чернила (по консистенции близкие к масляным краскам) вдавливаются в углубления, царапины, вытравленные линии или неровности. Затем отполированную поверхность очищают, используя газетную бумагу и тарлатан, оставляя чернила только в углублениях ниже уровня пластины. Пластина покрывается увлажненной бумагой и войлочными одеялами, а затем пропускается через пресс, где огромное давление (приблизительно 16 000 PSI или 1,103 кбар) вдавливает увлажненную бумагу в выгравированные или вытравленные углубления, чтобы она набрала краску. Иными словами, при печати инталией мы видим напечатанным то, что находится ниже поверхности пластины, а краска выступает на бумаге, создавая рельеф. Среди величайших мастеров гравировки и офорта – Альбрехт Дюрер, Ганс Гольбейн Младший, Рембрандт, Гойя и Пикассо.
There are a number of different types of original print methods to be aware of. Intaglio prints: for example a dollar bill—bills and most stamps are engraved in metal plates and are printed after a viscous ink (about the consistency of oil paint) is forced into grooves, scratches, etched lines or indentations. The polished surface is then wiped clean using newsprint and tarlatan, leaving ink only below plate level. The plate is then covered with a dampened paper and felt blankets. It is run through the press where great pressure (approximately 16,000 PSI or 1.103 kbar) pushes the dampened paper down into the engraved or etched grooves to pick up ink. In other words, in intaglio we see printed what is below the surface of the plate and the ink is now embossed on the paper. Among the greatest masters of engraving and etching are Albrecht Dürer, Hans Holbein the Younger, Rembrandt, Goya, and Picasso.
Процесс
Смешивают три-четыре цвета красок, каждый из которых имеет разную вязкость. Эта вязкость регулируется добавлением сырого льняного масла. Используются металлические пластины, обычно медные или цинковые, как и в глубокой печати. Художник создает изображение на пластине, протравливая линии или текстуры. Затем пластину окрашивают в несколько этапов. Первая краска будет достаточно густой – с относительно высокой вязкостью. Нанесение краски высокой вязкости происходит так же, как и в любом процессе глубокой печати: краска вдавливается в углубления пластины, а затем поверхность пластины протирается тарлатан. Далее на поверхность пластины наносят краску второго цвета, с наименьшей вязкостью, жестким резиновым валиком, чтобы она покрыла пластину одним проходом и перенеслась только на самые высокие участки. Затем на нижние участки пластины наносят краску третьего цвета, более плотной консистенции, мягким резиновым валиком. Различная вязкость двух валиковых красок предотвращает их смешивание. На этом этапе можно также нанести четвертый цвет, еще более жидкий. Этот цвет либо распределяют по стеклянной пластине, которую затем прижимают к печатной пластине так, чтобы краска прилипала только к самым высоким точкам металлической пластины, либо наносят твердым валиком с очень небольшим давлением. Этот процесс можно использовать и для монотипии. Нанесение на акриловую или плексигласовую пластину краски с очень высокой вязкостью, а затем прокатывание по ней очень текучей краски, дает два тона на одной пластине. Можно попытаться нацарапать изображение на пластине, но акриловые и плексигласовые пластины более капризны, чем медь или цинк, и быстрее изнашиваются. Затем на вертикальную пластину кладут лист бумаги и пропускают через печатный пресс, который одновременно печатает все цвета. Это дает определенное преимущество, поскольку в некоторых других многоцветных процессах печати точная совмещенность печатных форм представляет собой сложность.
Three to four colors of ink are mixed, each of a different viscosity. This viscosity is adjusted by the addition of uncooked linseed oil. Metal plates, usually copper or zinc, are used, as in the intaglio processes. The artist produces images on the plate by etching lines or textures. The plate is then inked in several stages. The first ink would be fairly dense—of a relatively high viscosity. The application of the high viscosity ink is carried out as in any intaglio process: by forcing it into the recesses of the plate and then wiping off the plate's surface with a tarlatan. Ink of a second color, and the thinnest viscosity, is then applied to the surface of the plate with a hard rubber roller, so that it covers the plate in one pass and only transfers onto the highest areas of the plate. Ink of a third color, and a much stiffer consistency, is then applied to the lower areas of the plate with a softer rubber roller. The varying viscosities of the two rolled on inks prevent them from mixing. A fourth color, of even thinner viscosity, can also be applied at this point. This color is either spread out on a glass plate, which is then pressed against the printing plate so that the ink only adheres to the highest points of the metal plate, or it is applied by a hard roller applied with very little pressure. This process may be done with a monotype as well. Inking the acrylic or plexiglass plate with one ink with a very high viscosity, and following that, rolling a very loose ink over it, produces two tones on a single plate. One may attempt to scratch an image onto the plate, but acrylic and plexiglass plates are more temperamental than copper or zinc, and wear out sooner. A sheet of printing paper is then placed on the upright plate and passed through a printing press, which prints all of the colors simultaneously. This is of a certain advantage, as in some other multi color printing processes, correct registration of the blocks presents a difficulty.