Введение

Сэр Джон Хейр (англ. Sir John Hare; 16 мая 1844 – 28 декабря 1921), при рождении Джон Джозеф Фейрс, был английским актером и театральным импресарио конца XIX – начала XX веков. Родился и вырос в Лондоне, часто посещал Вест-Энд, и увлечение театром проявилось у Хейра с детства. После выступлений в качестве самодеятельного актера в юности он присоединился к профессиональной труппе в Ливерпуле, а в 1865 году, в возрасте 21 года, дебютировал в Лондоне в компании Мари Уилтон. Уилтон была пионером натуралистического театра, взглядам которого Хейр глубоко сочувствовал, и он быстро завоевал репутацию благодаря ролям характерного плана, особенно в комедиях. В течение десятилетия Хейр достиг достаточной известности, чтобы заняться театральным управлением. С 1875 по 1879 год он работал в партнерстве с актером В. Х. Кендалом в театре «Court», а с 1879 по 1888 год – в театре «Сент-Джеймс» вместе с Кендалом и его женой Мэдж. Они с переменным успехом представляли новые британские пьесы, адаптации французских произведений и возобновления постановок. С 1888 по 1895 год Хейр руководил театром Гаррика, после чего сосредоточился на актерской деятельности – в США, во время гастролей по британским провинциям и в Вест-Энде. Среди драматургов, с которыми Хейр тесно сотрудничал, были Т. В. Робертсон, В. С. Гилберт и Артур Уинг Пинеро. Хейр был известен своими тщательно проработанными образами, комедийным талантом и эффектными постановками. В 1907 году он был удостоен рыцарского звания, а в 1921 году скончался в Лондоне в возрасте 77 лет, спустя четыре года после своего последнего выхода на сцену.

Ранние годы: 18441865

Родился и вырос в Лондоне, сын Джейн Постумус, урожденной Армстронг (1801–1858), и Томаса Фэйрса (1796–1848), лондонского архитектора. В подростковом возрасте он часто сбегал из дома, чтобы посещать театры Вест-Энда и смотреть на звезд той эпохи, таких как Чарльз Кин, Фредерик Робсон, Чарльз Мэтьюс и Дж. Б. Бакстон. После участия в двух любительских постановках – в роли Бозоана в бурлеске на «Даму Лионскую» и Бокса в «Бокс и Кокс» – он решил посвятить себя сцене. Его наставник в Гиггсвике понял, что Харр не предназначен для государственной службы, и по его совету дядя Харра согласился позволить молодому человеку строить карьеру актера. Вернувшись в Лондон, Харр учился у известного актера Ли Мюррея. После Тула в труппе появилась еще одна приглашенная звезда, Э. А. Сотерн, который поощрял молодого актера и настоял на том, чтобы ему досталась главная комическая роль в новой комедии Уоттса Филлипса «Женщина в лиловом», премьера которой состоялась в театре в декабре 1864 года. 12 августа 1865 года Харр (все еще известный под своей настоящей фамилией, Фэйрс) женился на своей юношеской любви, Мэри Аделе Элизабет Холмс (1845–1931), дочери Джона Харра Холмса, чье второе имя Харр позаимствовал для своего сценического псевдонима. В 1904 году он переключился на медицину, став патологом, бактериологом и университетским лектором. В 1919 году он вернулся к сценической карьере. У него было двое детей, одна из которых, Эффи, вышла замуж за сына Бэнкрофта, Джорджа. Через два месяца Харр привлек широкое общественное и критическое внимание своим исполнением в комедии Т. В. Робертсона «Общество». Позже в «Таймс» было отмечено: «Возможно, [Харр] прославился быстрее, чем любой актер нашего времени». В знаменательный вечер 1 ноября 1865 года – важный для английской сцены не меньше, чем для Харра – была поставлена «Общество» Тома Робертсона, где Харр исполнил небольшую роль лорда Птармиганта. Все реформы в английском актерском искусстве, которых должен был достичь Театр принца Уэльского, были заметны в образе лорда Птармиганта Харра: пристальное внимание к деталям, пристойность и правдоподобие, тонкая проработка, которую позволяли небольшие размеры театра и сцены и которая на время подняла лучшие образцы английского актерского мастерства на один уровень с французским. Лорду Птармиганту нужно было лишь заснуть, но он сделал это так хорошо, что небольшая роль стала одним из хитов постановки. Его хвалили за то, что он спас свою роль от упрощенного комедийного прочтения, которому она долгое время подвергалась, но некоторые считали, что его трактовка зашла слишком далеко и стала чрезмерно серьезной. В это время, в 1869 году, Харр основал «Лондонских ягнят» как социальный клуб для актеров; он был избран первым Пастухом (в Лондоне) и, «с большой долей правды и юмора, получил прозвище «Деспот». Он покинул труппу Театра принца Уэльского в октябре 1874 года, не сумев освоить главную роль, написанную для него в «Подружках» У. С. Гилберта. Автор был близким другом и хотел использовать как естественную мальчишескую внешность Харра, так и его талант к изображению пожилых людей, противопоставляя образ героя в юности в первом акте и в старости во втором. На репетициях Харр испытывал трудности с исполнением роли молодого романтического героя и, в конце концов, несмотря на советы Гилберта, договорился об условиях ухода из труппы, и Коглан заменил его. Харр некоторое время планировал заняться театральным менеджментом и приобрел Театр Корт с У. Х. Кендалом в качестве молчаливого партнера. Жена Кендала, Мэдж, сыграла главную роль в первом спектакле Харра, «Леди Флора» Коглана, 18 марта 1875 года, а ее муж и Харр – в других главных ролях. Постановка и актерская игра были хорошо приняты, но хотя пьеса получила высокую оценку в The Era, другие газеты не впечатлились ею. Харр надеялся продолжить традицию Робертсона, поощряя новые английские комедии, но обнаружил, что оригинальные работы Коглана и Гилберта были менее успешными, чем английская версия французской пьесы Коглана «Тихая игра», премьера которой состоялась 8 января 1876 года и принесла Харру один из его самых больших успехов. В том же году он также добился хороших результатов с «Обрывком бумаги», адаптацией Палгрейва Симпсона французской комедии, и возобновлением старой английской комедии «Новые люди и старые акры». Харр не участвовал во всех своих постановках; его не было в составе актеров «Разбитых сердец», хотя одна из ролей, очевидно, была написана с учетом его особенностей; и это продолжалось на протяжении большей части XIX века: «заведение, давно известное как самое неудачное в Лондоне (1859); «это, казалось бы, несчастливое место развлечений» (1875); «неудачное; его вместимость была настолько мала, что [он не приносил прибыли], даже при полных залах» (1888). По приглашению лорда Ньюри, владельца права собственности на театр, Харр и Кендалы совместно взяли на себя управление театром в 1879 году. Впервые репутация театра была последовательно опровергнута. Новые арендаторы стремились как развлекать, так и улучшать общественный вкус, и, по мнению Веринга, они достигли своей цели. Под их руководством в Театре Святого Иакова было поставлено двадцать один спектакль: семь – новые британские пьесы, восемь – адаптации французских пьес, а остальные – возобновления постановок. Мэдж Кендал играла главную роль, но ее мужа, бравого армейского офицера, также любили, и The Morning Post похвалил «мастерское» исполнение Харра в роли старого полковника, которое придавало «необыкновенный азарт и блеск» и «вызывало шквал смеха и аплодисментов». Партнерство добилось еще одного раннего успеха в начале 1880 года с возобновлением популярной пьесы Тома Тейлора «Тихие воды текут глубоко». Кендалы играли главные роли, но лавры достались Харру в сравнительно небольшой роли Поттера, исполнение которого писатель Т. Эдгар Пембертон описал как «шедевр характерного актерского мастерства, безупречный в костюме и во всех отношениях. [Яркий] пример не преувеличенной эксцентричности». Веринг считает «Деньгокрута» (1881) особенно важным для этого периода в истории театра, поскольку это была первая из нескольких пьес А. У. Пинеро, поставленных там Харром и Кендалами. Она считалась смело нетрадиционной и рискованной, но завоевала популярность у публики, отчасти благодаря персонажу Харра, «неблагонадежному, но восхитительному старому пройдохе и картежнику», барону Крудлу. «Орландо» Кендала был принят неоднозначно, а «Тчец» Харра некоторые сочли худшим из когда-либо виденных. Среди его коллег-мужчин были Джордж Александр, Аллан Эйнсворт, Альберт Шевалие, Генри Кембл, Уильям Террис, Брэндон Томас и Льюис Уоллер. Он открылся 24 апреля 1889 года пьесой Пинеро «Расточитель», в которой сыграл роль лорда Дангарса. Пьеса получила смешанные отзывы, но шла семь месяцев. За время пребывания Харра последовали еще две пьесы Пинеро: «Леди Боунтефул» (1891) и «Бесспорная миссис Эббсмит» (1895), в последней из которых снялась миссис Патрик Кэмпбелл. Другими заметными постановками в Гаррике были «Пара очков» Грунди (1890), которая стала самым большим популярным успехом Харра, менее успешными постановками были английская версия мелодрамы Сарду «Тоска» (1889) и комедия Грунди «Старый еврей» (1894), обе из которых были сняты с репертуара после коротких показов. Харр дебютировал в Америке в январе 1896 года, выступив в театре Эбби, Нью-Йорк, с труппой, в которую вошли Джулия Нильсон, Чарльз Гроувз и Фред Терри, в пьесах «Бесспорная миссис Эббсмит», «Пара очков», «Тихая игра» и «Комедия и трагедия» Гилберта. «Таймс» сообщил об американском визите как об «огромном успехе, вопреки некоторым ожиданиям, его очень тихий, тонкий талант нашел много поклонников». В Вест-Энде в 1899 году Харр добился одного из своих самых больших кассовых и критических успехов в заглавной роли в пьесе Пинеро «Веселый лорд Кекс». Пьеса разделила мнение рецензентов, хотя сторонников было больше, чем противников, но отзывы о Харре были единодушно восторженными. Pall Ma...

20 век

Последней ролью Хэра в новой пьесе была роль лорда Карлтона в «Маленькой Мэри» Дж. М. Барри (1903). В рецензии на постановку в журнале The Saturday Review Макс Бербом писал о выступлении Хэра: «Наблюдать за ним – то же удовольствие, что и от глотка превосходного сухого хереса». Не впервые Хэр получал более благоприятные отзывы, чем сама пьеса, но она пришлась ему по душе настолько, что он взял её в турне в 1904 году, где Хильда Тревельян заменила Нину Бусико в главной роли. В оставшуюся часть своей карьеры Хэр возобновлял старые успехи, гастролировал по Америке и провинциям, выступал в различных театрах Вест-Энда короткими сезонами. В 1907 году он начал то, что было объявлено прощальным британским туром; в том же году он также участвовал в придворных представлениях для Эдуарда VII, в пьесах «Тихая игра в бридж в Сандрингеме» и «Пара очков» в Виндзорском замке. На представлении в Сандрингеме он был посвящён в рыцари. Его последние появления на сцене состоялись в июле 1917 года, когда он возобновил «Пару очков», собрав значительную сумму для военных благотворительных организаций, и в сентябре того же года, когда он выступил в той же пьесе в театре Wyndham's. В «Обсервере» отметили, что это было «всё ещё красивое, забавное и трогательное исполнение – представление, которое дарит нечасто встречающийся опыт: актёр наслаждается своей ролью, играет её великолепно, потому что верит в неё, и заставляет поверить и насладиться ею и нас». В декабре 1921 года Хэр заболел гриппом, а затем пневмонией. Он умер 28 декабря 1921 года в своём доме на Квинз-Гейт в Лондоне в возрасте 77 лет. После отпевания в церкви Святой Маргариты в Вестминстере он был похоронен на кладбище Хэмпстеда 31 декабря.