Poitiers Cathedral

Введение

Поатьеский собор - римско-католическая церковь в Поатье, Франция. Это место пребывания архиепископа Пуатье.

История

Его строительство началось в 1162 году Генрихом II Англии и Элеонорой Аквитанской на руинах римской базилики, и работы были хорошо продвинуты к концу 12-го века. Это крупнейший средневековый памятник в городе Пуатье.

Архитектура

Это самый известный пример зала церкви в готическом стиле Анжевина. Он состоит из нефа, по бокам которого расположены два прохода. Неф и проходы почти равны по высоте и ширине, все три из которых уменьшаются к западу, тем самым улучшая перспективу. Его длина составляет 94 метра, а краеугольный камень центральной сводной крыши находится на 27 метрах над тротуаром. Внешний вид обычно тяжелый. Фасад, который широк по отношению к высоте, имеет незаконченные боковые башни высотой 35 и 34 метров, начатые в 13 веке. Большинство окон хора и трансептов сохраняют витражи XII и XIII веков; в конце окна, окне распятия, находятся фигуры Генриха II и Элеоноры. Он был завершен примерно в 1165 году, что делает его одним из самых ранних витражей в соборе во Франции. Хорные стойки, вырезанные между 1235 и 1257 годами, также являются одними из старейших во Франции. Окно распятия в соборе в Пуатье изображает три этажа в трех регистрах окна ланцета. В верхней части окна, в лунетной части, изображено Вознесение Христа. Здесь бородатый Христос появляется в мандорле с крестообразным ореолом, одетый в белую тунику с винными одеждами с зеленой рамкой и синим плащом. В левой руке он держит желтую книгу, а правую руку поднимает в благословении. По обе стороны мандорлы - ангел. Каждый ангел поднимает одну из своих рук и изгибает свое тело, чтобы соответствовать форме мандорлы. Ниже панели Вознесения, но все еще включенной в сцену Вознесения, находятся Апостолы Христа, поднимающие шею, чтобы посмотреть вверх на Вознесение. В средней части окна находится панель распятия. На этой панели изображено абстрактное, почти обнаженное тело Христа, прибитое к рубиновому красному кресту с синей окантовкой. Это изображение креста с лиственным полем символизирует райское дерево. Под левой рукой креста снаружи изображена Дева Мария. Здесь она одета в синие и розовые одежды, сжав руки на груди и выражением сострадания на лице. Рядом с Марией стоит Лонгин, бородатый римский солдат, одетый в желтую шапку и синюю одежду. Он держит копье, чтобы пронзить Христа в бок. Под правой рукой креста, на внешней части окна, появляется святой Иоанн, одетый в желтую одежду и синий плащ с драгоценной книгой. Рядом с Иоанном стоит Сепатон, другой римский солдат, готовый подтолкнуть вверх столб губкой. Справа и слева от рук креста в границе появляются фигуры солнца с ореолом пламени и луны, появляющейся из зеленых облаков, держащей полумесяц в руках. В этом окне используется иерархическая шкала. Христос, будучи самой важной фигурой, является самой большой, а в уменьшающейся степени размера и важности появляются Дева, Апостолы, сотник и носитель губки. Нижний регистр окна включает четырехлистный дизайн с распятием Петра в центре. Здесь Петра распяли вверх ногами, а с обеих сторон от него римские солдаты стояли на лестницах. Генрих II и королева Элеонора держат модель окна. Они смотрят вверх, чтобы представить окно тем, кто стоит выше них. Часть, которую владеет королевская пара, восстановлена в XIX веке. Панель четырехлистная в целом представляет собой идею, которую Аббат Сугер создал в Сент-Дени. Эта нижняя панель представляет собой связь между распятием и Вознесением. Есть стилистические идентификации с панелью Вознесения в Ле-Мансе, картинами в баптистерии Святого Жана и оставшимися окнами в соборе.

It is the best known example of a hall church of the Angevin Gothic style. It consists of a nave flanked on either side by two aisles. The nave and aisles are almost equal in height and width, all three of which decrease towards the west, thus enhancing the perspective. Its length is 308 feet (94 m), and the keystone of the central vaulted roof is 89 feet (27 m) above the pavement. The exterior generally has a heavy appearance. The facade, which is broad relative to its height, has unfinished side towers 105 feet (32 m) and 110 feet (34 m) tall, begun in the 13th century. Most of the windows of the choir and the transepts preserve their stained glass of the 12th and 13th centuries; the end window, the Crucifixion Window contains the figures of Henry II and Eleanor. It was completed in about 1165, making it one of the earliest stained glass cathedral windows in France. The choir stalls, carved between 1235 and 1257, are also among the oldest in France. The Crucifixion Window at Poitiers Cathedral depicts three stories in three registers of the lancet window. At the top of the window, in the lunette section, is a portrayal of the Ascension of Christ. Here, a bearded Christ appears in a mandorla with a cruciform halo, clothed in a white tunic with wine colored robes with a green border and a blue cloak. In his left hand he holds a yellow book and the right hand is upraised in benediction. On either side of the mandorla is an angel. Each angel raises one of their arms and contorts their bodies to fit and conform around the shape of the mandorla. Below the Ascension panel, but still included in the Ascension scene, are Christ's Apostles craning their necks to look upwards at the Ascension. In the middle section of the window is the Crucifixion panel. In this panel, an abstract, almost nude body of Christ appears nailed to a ruby red cross with a blue border. This representation of the Cross with a leaf border symbolizes the Tree of Paradise. Below the left arm of the cross on the outside appears the Virgin Mary. Here, she is dressed in blue and rose colored robes with her hands clasped at her breast and an expression of compassion on her face. Next to Mary is Longinus, a bearded Roman soldier dressed in a yellow cap and blue clothes. He hold a spear to Christ ready to plunge it into his side. Under the right arm of the cross, on the outer part of the window, appears St. John dressed in yellow clothes and a blue cloak carrying a jeweled book. Next to John is Sephaton, another Roman soldier ready to thrust upward a pole with a sponge. To the right and left of the arms of the Cross in the border appear figures of the sun with a halo of flames and the moon appearing out of green clouds holding a crescent moon in his hands. There is a use of a hierarchal scale in this window. Christ, being the most important figure is the largest, and in diminishing degrees of size and importance appear the Virgin, the Apostles, the centurion, and the sponge bearer. The bottom register of the window includes a quatrefoil design with the crucifixion of Peter at the center. Here, Peter is being crucified upside down with Roman soldiers on ladders on either side of him. Henry II and Queen Eleanor hold a model of the window. They look upwards to present the window to those that rank above them. The section that the royal couple holds is a 19th century restoration. The quatrefoil panel as a whole represents the idea that Abbot Suger created at St. Denis. This bottom panel represents a link between the Crucifixion and the Ascension. There are stylistic identifications with the Ascension panel at Le Mans, the paintings at the Baptistry of St. Jean, and the remaining windows at the cathedral.

Орган

В ночь на 25 декабря 1681 года← орган был уничтожен пожаром. Только в 1770-78 годах была начата кампания по строительству замены. Франсуа Анри Кликко, в то время ведущий органщик во Франции, был назначен для выполнения этой работы, но умер в Пятидесятницу 1790 года, не доработав ее. Его сын, Клод Франсуа Кликко, закончил работу, передав ее для презентации в марте 1791 года. Инструмент является прекрасным примером дизайна органа восемнадцатого века и до сих пор в значительной степени нетронутым.