Введение
Техника обработки звука Гаттальный реверб или закрытая атмосфера - это техника обработки звука, которая сочетает в себе сильный реверб и шумные ворота, которые перерезают хвост реверба. Эффект обычно применяется к записи барабанов (или живого звука усиления барабанов в системе PA), чтобы сделать хиты звучать мощным и "пробивающим", сохраняя при этом общий микс чистый и прозрачный звук. Как один из наиболее заметных эффектов во многих британских поп- и рок-песнях 1980-х годов, он был привлечен к вниманию в 1979 году продюсером Стивеном Лилливайтом и инженером Хью Падгемом, работая над третьим сольным альбомом Питера Габриэля, после того, как Фил Коллинз играл на барабанах без использования cymbals в лондонских Townhouse Studios. Эффект наиболее ярко продемонстрирован в хит-песне Коллинза "In the Air Tonight". В отличие от многих эффектов реверберации или задержки, эффект реверберации с закрытыми дверями не пытается имитировать какой-либо тип реверберации, который встречается в природе. В дополнение к барабанам, эффект иногда применялся к вокалу.
Gated reverb or gated ambience is an audio processing technique that combines strong reverb and a noise gate that cuts the tail of the reverb. The effect is typically applied to recordings of drums (or live sound reinforcement of drums in a PA system) to make the hits sound powerful and "punchy" while keeping the overall mix clean and transparent sounding. As one of the more prominent effects in many British pop and rock songs of the 1980s, it was brought to mainstream attention in 1979 by producer Steve Lillywhite and engineer Hugh Padgham while working on Peter Gabriel's self titled third solo album, after Phil Collins played drums without using cymbals at London's Townhouse Studios. The effect is most quintessentially demonstrated in Collins' hit song "In the Air Tonight". Unlike many reverberation or delay effects, the gated reverb effect does not try to emulate any kind of reverb that occurs in nature. In addition to drums, the effect has occasionally been applied to vocals.
История
Продюсер Стив Лилливайт утверждал, что впервые экспериментировал с "ambience thing" на барабанах во время записи альбома Siouxsie and the Banshees The Scream (1978), когда барабанщик Кенни Моррис играл без использования cymbals на нескольких песнях. Лиллиуайт объяснила журналисту Джону Роббу: "Когда вы слушаете, вы можете услышать элементы этого звука закрытой комнаты, большого сжатого звука комнаты, который я сделал на Banshees". В Townhouse Studios в Шепардс Буш, западный Лондон, Лиллиуайт и Падгам, как известно, применили закрытый реверб к тембру барабанов Фила Коллинза, когда Коллинз играл без использования cymbals на песне Питера Габриэля "Intruder" по просьбе Габриэля, на одноименном третьем сольном альбоме Габриэля. Падгем утверждал, что обнаружил звук случайно, когда открыл микрофон, предназначенный для использования в качестве обратного канала, над барабанным набором Коллинза, когда пара работала над треком. Микрофон был сильно сжат, а также использовался шлюз. Затем Коллинз широко использовал реверб, как в своей сольной работе, так и в работе с другими художниками. Он использовал его в своей хит-песне "In the Air Tonight", продюсированной Коллинзом и Падгемом. Другие примеры из собственной музыки Коллинза также включают "Against All Odds (Take a Look at Me Now)", "I Don't Care Anymore", "I Wish It Would Rain Down" и "You'll Be in My Heart" и песни Genesis "Mama" и "No Son of Mine". Одним из первых электронных реверберационных блоков, работающих на микропроцессоре, был AMS RMX16, который был представлен в 1982 году и мог воспроизвести в противном случае дорогие и физически большие методы генерации реверберационных эффектов. В 1980-х годах Gated Reverb использовался на бесчисленных барабанных треках, до такой степени, что звук стал определяющей характеристикой популярной музыки того десятилетия. Английская группа Duran Duran неоднократно использовала эту технику записи, которую хорошо можно услышать на барабанах в хитовом сингле "The Wild Boys", а также в песне Джеймса Бонда "A View to a Kill". Брюс Спрингстин использовал этот эффект в своем хите "Born in the U.S. А. Второе. " и барабаны играет Макс Вайнберг. Песня "Some Like It Hot" группы Power Station начинается со соло барабанов Тони Томпсона, в котором эффект играет важную роль. Песня "Hounds of Love", спродюсированная и выпущенная Кейт Буш, использует этот метод. В 1990-х годах многие группы вернулись к более естественным звучащим барабанам. Американская рок-группа Haim использовала реверб на барабанах Даниэль Хайм для своего дебютного студийного альбома Days Are Gone (2013). К 2018 году несколько современных артистов начали включать эффект в некоторые из своих ритмических треков, включая Lorde и Beyoncé.
Метод живых комнат
Самый старый, самый "естественный" метод может быть выполнен с минимальной электронной обработкой. Шаги обработки следующие: устанавливаются по крайней мере два микрофона: микрофон ближнего зрения (для восприятия самого удара) и микрофон окружающего зрения (для восприятия окружающего звука). Обычно в этом процессе участвует стереопароль, которая захватывает стереоизображение или цимбалы. Весь барабанный набор и все микрофоны размещены в очень живой комнате (то есть в комнате с огромным количеством реверберации и особенно ранними отражениями от стен, потолка и пола). Высокая сжатие усиления применяется к микрофонам окружающей среды, чтобы захватить более тихие детали реверберации звука. (необязательно) Микрофоны окружающей среды подаются через шумные ворота с отдельным входом внешнего ключа. Клоузные микрофоны используются в качестве внешнего ключа для шумовых ворот. Время задержки шума в шлюзе устанавливается примерно на полсекунды (это будет реальная продолжительность звука удара), за которым следует быстрое время выпуска. Это заставляет ворота пропускать только первую полсекунды реверберации после каждого удара барабана, прежде чем снова закрываться. закрытый микрофон и звуки окружающей среды смешиваются по вкусу. В результате получается очень живой звук барабана, который быстро отключается без каких-либо из подавляющих вторичных отражений, связанных с ревербом.
At least two microphones are set up: close mic(s) (to pick up the hit itself) and ambience mic(s) (to pick up ambient sound). Usually, there is also a stereo pair involved that captures the overhead stereo image or cymbals. The whole drumset and all mics are placed in a very live room (i. e., one with huge amounts of reverberation and particularly early reflections from its walls, ceiling and floor). High gain compression is applied to ambience mic(s) to capture the quieter details of the reverb sound. (optional)
Ambience mic(s) are fed through a noise gate with separate external key input. Close mic(s) are used as an external key for the noise gate. Hold time of noise gate is set to half a second or so (this would be a real duration of hit sound), followed by a fast release time. This causes the gate to allow only the first half second of reverb to pass through after each drum hit, before closing again. close mic and ambience sounds are mixed to taste. This results in a very live sounding drum that is rapidly cut off with none of the overpowering secondary reflections associated with reverb.