Художник по свету в театре

Введение

Лицо, ответственное за освещение на сцене, световое оформление в театре.

В театре дизайнер по свету (или LD) работает с режиссером, хореографом, художником-постановщиком, художником по костюмам и звукорежиссером, чтобы создать освещение, атмосферу и время суток для спектакля, исходя из текста, при этом учитывая вопросы видимости, безопасности и бюджета. Дизайнер по свету также тесно сотрудничает с менеджером сцены или программистом систем управления светом, если в спектакле используются такие системы. Помимо театрального освещения, работа дизайнера по свету может быть гораздо более разнообразной: они могут работать на гастролях рок- и поп-групп, корпоративных мероприятиях, художественных инсталляциях или создавать световые эффекты на спортивных соревнованиях.

Во время подготовки к производству

Роль дизайнера по свету значительно варьируется в профессиональном и любительском театре. Для бродвейского шоу, гастрольного спектакля и большинства региональных и небольших постановок художник по свету (ЛД) обычно является приглашенным специалистом-фрилансером, которого нанимают на ранней стадии производственного процесса. Небольшие театральные труппы могут иметь штатного дизайнера по свету, ответственного за большинство постановок труппы, или полагаться на помощь различных фрилансеров или даже волонтеров для освещения своих спектаклей. На уровне «офф-Бродвей» или «офф-офф-Бродвей» ЛД иногда будет отвечать за значительную часть практической технической работы (например, подвеску приборов, программирование светового пульта и т. д.), которую в большем театре выполняла бы бригада осветителей. ЛД внимательно изучает пьесу и делает пометки об изменениях места и времени действия между сценами, а также проводит встречи (называемые дизайнерскими или производственными совещаниями) с режиссером, художниками, суфлером и менеджером по производству для обсуждения идей для спектакля и определения деталей бюджета и графика. ЛД также посещает несколько последующих репетиций, чтобы наблюдать за тем, как режиссер расставляет актеров на сцене («мизансцены») в разных сценах, и получает от суфлера информацию обо всех изменениях. ЛД также должен убедиться, что у него есть точный план расположения осветительных приборов в театре и список оборудования, а также точная копия эскиза декораций, особенно план и разрез. При создании светового дизайна ЛД должен учитывать настроение спектакля и видение режиссера. Чтобы помочь ЛД передать художественный замысел, он может использовать эскизы, раскадровки, фотографии, репродукции произведений искусства или макеты эффектов, чтобы показать, как должен выглядеть свет. Для успешной коммуникации своего замысла различным членам производственной группы ЛД необходим разнообразный пакет документации. Примеры типичной документации включают в себя лист с сигналами, световой план, спецификацию приборов, заказы в мастерскую и карту фокусировки. Лист с сигналами содержит информацию о расположении световых сигналов, созданных ЛД для спектакля, используя художественную терминологию, а не технический язык, а также точное время вызова каждого сигнала, чтобы суфлер и его помощники знали, когда и где его вызвать. Листы с сигналами наиболее полезны для суфлера. Световой план – это масштабный чертеж, показывающий расположение осветительных приборов и позиций освещения, чтобы бригада электриков могла самостоятельно установить систему освещения. Рядом с каждым прибором на плане указывается информация о цветном геле, гобо или других аксессуарах, которые необходимо использовать, а также его номер канала. Часто документация, содержащая всю эту информацию, также создается с помощью программы, такой как Lightwright. ЛД использует эту документацию для визуализации не только идей, но и простых списков, помогающих главному электрику во время монтажа, фокусировки и технических репетиций. Профессиональные ЛД обычно используют специальные программы для автоматизированного проектирования, чтобы создавать точные и легко читаемые чертежи, которые можно быстро обновлять по мере необходимости. ЛД обсуждает план со специалистом по производству спектакля и главным электриком или техническим директором театра, чтобы убедиться, что во время монтажа не возникнет непредвиденных проблем. ЛД, совместно с приглашенным специалистом по электрооборудованию, который взаимодействует с главным электриком театра, отвечает за руководство бригадой электриков театра в реализации своего замысла во время технических репетиций. После того как электрики повесят, подключат и зафиксируют осветительные приборы, ЛД руководит фокусировкой (направлением, формированием и изменением размера световых лучей) и гелированием (окрашиванием) каждого прибора. После фокусировки ЛД обычно занимает место за временным столом (техническим столом) в театре (обычно на центральной линии в середине зрительного зала), откуда у него хороший обзор сцены, и работает с оператором светового пульта, который либо сидит рядом с ним за переносной консолью управления, либо общается через гарнитуру с пультовой. За техническим столом ЛД обычно использует Magic Sheet – графическую схему расположения приборов на сцене, чтобы быстро получать доступ к номерам каналов, управляющих конкретными осветительными приборами. ЛД также может иметь копию светового плана и схемы подключения каналов, пульт дистанционного управления освещением, монитор компьютера, подключенный к световому пульту (чтобы видеть, что делает оператор пульта), и гарнитуру, хотя в небольших театрах это встречается реже. Может быть предусмотрено время для предварительной настройки света или «предварительной разметки», что часто делается с участием людей, известных как «проходчики света», которые заменяют актеров, чтобы ЛД мог увидеть, как свет выглядит на людях. В назначенное время прибывают актеры, и спектакль прорабатывается в хронологическом порядке, с периодическими остановками для корректировки звука, света, входов и т. д. – это называется «cue to cue» или технической репетицией. ЛД постоянно работает с оператором пульта, чтобы доработать световые состояния по мере продолжения технической репетиции, но поскольку основное внимание на «техрепетиции» уделяется техническим аспектам спектакля, ЛД может потребовать от актеров делать паузы («держать»). Тем не менее, любые ошибки фокусировки или изменения в плане освещения исправляются только тогда, когда актеры не находятся на сцене. Эти изменения происходят во время «рабочих» или «заметочных» репетиций. ЛД посещает эти заметные репетиции только в том случае, если приборы повешены или перевешены и требуют дополнительной фокусировки. ЛД или помощник режиссера по свету (также известный как ALD, см. описание ниже) несут ответственность, если присутствуют. Если необходимо выполнить только техническое обслуживание (например, замена лампы или перегоревшего геля), то ответственность несет специалист по производству или главный электрик, который руководит бригадой электриков. После технического процесса спектакль может (или не может, в зависимости от ограничений по времени) перейти к генеральной репетиции без зрителей или к предварительным показам со зрителями. В это время, если разметка сигналов завершена, ЛД сидит в зрительном зале и делает заметки о том, что работает, а что нужно изменить. На этом этапе суфлер начинает брать на себя работу по вызову сигналов для оператора светового пульта. Обычно ЛД остается на связи через гарнитуру и может иметь монитор, подключенный к световому пульту, на случай возникновения проблем, или находиться в пультовой с оператором пульта, если монитор недоступен. Изменения часто происходят во время заметных репетиций, но если возникают серьезные проблемы, спектакль может быть остановлен, и проблема будет решена. После открытия спектакля для публики художник по свету часто остается и смотрит несколько представлений, делая заметки каждую ночь и внося желаемые изменения на следующий день во время заметной репетиции. Если спектакль все еще идет на предварительных показах, то ЛД вносит изменения, но после официального открытия спектакля художник по свету обычно не вносит дальнейших изменений. Изменения не должны вноситься после завершения светового дизайна и никогда без одобрения ЛД. Могут быть случаи, когда изменения необходимы после официального открытия спектакля. Причины изменений после открытия включают: изменения в актерском составе; значительные изменения в мизансценах; добавление, удаление или перестановка сцен; или период технических и/или предварительных показов (если он был) был слишком коротким, чтобы обеспечить тщательную разметку сигналов (это особенно часто встречается в танцевальных постановках). Если необходимо внести значительные изменения, ЛД придет и сделает их, однако, если требуются только небольшие изменения, ЛД может отправить ALD. Если спектакль идет особенно долго, то ЛД может периодически приходить, чтобы проверить фокусировку каждого осветительного прибора и убедиться, что он сохраняет свой цвет (некоторые гели, особенно насыщенные, теряют свою насыщенность и могут выцветать или «перегорать») . ЛД также может…

The role of the lighting designer varies greatly within professional and amateur theater. For a Broadway show, a touring production and most regional and small productions the LD is usually an outside freelance specialist hired early in the production process. Smaller theater companies may have a resident lighting designer responsible for most of the company's productions or rely on a variety of freelance or even volunteer help to light their productions. At the off Broadway or off off Broadway level, the LD will occasionally be responsible for much of the hands on technical work (such as hanging instruments, programming the light board, etc.) that would be the work of the lighting crew in a larger theater. The LD will read the script carefully and make notes on changes in place and time between scene—and will have meetings (called design or production meetings) with the director, designers, stage manager, and production manager to discuss ideas for the show and establish budget and scheduling details. The LD will also attend several later rehearsals to observe the way the actors are being directed to use the stage area ('blocking') during different scenes and will receive updates from the stage manager on any changes that occur. The LD will also ensure that they have an accurate plan of the theatre's lighting positions and a list of their equipment, as well as an accurate copy of the set design, especially the ground plan and section. The LD must consider the show's mood and the director's vision in creating a lighting design. To help the LD communicate artistic vision, they may employ renderings, storyboards, photographs, reproductions of artwork, or mockups of effects to help communicate how the lighting should look. Various forms of paperwork are essential for the LD to successfully communicate their design to various production team members. Examples of typical paperwork include cue sheets, light plots, instrument schedules, shop orders, and focus charts. Cue sheets communicate the placement of cues that the LD has created for the show, using artistic terminology rather than technical language, and information on exactly when each cue is called so that the stage manager and the assistants know when and where to call the cue. Cue sheets are of the most value to stage management. The light plot is a scale drawing that communicates the location of lighting fixtures and lighting positions so a team of electricians can independently install the lighting system. Next to each instrument on the plan will be information for any color gel, gobo, or other accessories that need to go with it, and its channel number. Often, paperwork listing all of this information is also generated by using a program such as Lightwright. The lighting designer uses this paperwork to aid in the visualization of not only ideas but also simple lists to assist the master electrician during load in, focus, and technical rehearsals. Professional LDs generally use special computer aided design packages to create accurate and easily readable drafted plots that can be swiftly updated as necessary. The LD will discuss the plot with the show's production manager and the theatre's master electrician or technical director to make sure there are no unforeseen problems during load in. The lighting designer is responsible, in conjunction with the production's independently hired production electrician, who will interface with the theater's master electrician, for directing the theater's electrics crew in the realization of their designs during the technical rehearsals. After the Electricians have hung, circuited, and patched the lighting units, the LD will direct the focusing (pointing, shaping and sizing of the light beams) and gelling (coloring) of each unit. After focus has occurred the LD usually sits at a temporary desk (tech table) in the theater (typically on the center line in the middle of the house) where they have a good view of the stage and work with the light board operator, who will either be seated alongside them at a portable control console or talk via headset to the control room. At the tech table, the LD will generally use a Magic Sheet, which is a pictorial layout of how the lights relate to the stage, so they can have quick access to channel numbers that control particular lighting instruments. The LD may also have a copy of the light plot and channel hookup, a remote lighting console, a computer monitor connected to the light board (so they can see what the board op is doing), and a headset, though in smaller theatres this is less common. There may be a time allowed for pre lighting or "pre cueing", a practice that is often done with people known as Light Walkers who stand in for performers so the LD can see what the light looks like on bodies. At an arranged time, the performers arrive and the production is worked through in chronological order, with occasional stops to correct sound, lighting, entrances, etc. ; known as a "cue to cue" or tech rehearsal. The lighting designer will work constantly with the board operator to refine the lighting states as the technical rehearsal continues, but because the focus of a "tech" rehearsal is the production's technical aspects, the LD may require the performers to pause ("hold") frequently. Nevertheless, any errors of focusing or changes to the lighting plan are corrected only when the performers are not onstage. These changes take place during 'work' or 'note' calls. The LD only attends these notes calls if units are hung or rehung and require additional focusing. The LD or assistant lighting director (also known as the ALD, see below for description) will be in charge if in attendance. If the only work to be done is maintenance (i. e. changing a lamp or burnt out gel) then the production or master electrician will be in charge and will direct the electrics crew. After the tech process, the performance may (or may not, depending on time constraints) go into dress rehearsal without a ticketed audience or previews with a ticketed audience. During this time, if the cueing is finished, the LD will sit in the audience and take notes on what works and what needs changing. At this point, the stage manager will begin to take over the work of calling cues for the light board op to follow. Generally, the LD will stay on the headset, and may still have a monitor connected to the light board in case of problems, or will be in the control booth with the board operator when a monitor is not available. Changes will often occur during notes call, but if serious problems occur, the performance may be halted and the issue will be resolved. Once the show is open to the public, the lighting designer will often stay and watch several performances of the show, making notes each night and making desired changes the next day during notes call. If the show is still in previews, then the LD will make changes, but once the production officially opens, normally, the lighting designer will not make further changes. Changes should not be made after the lighting design is finished, and never without the LD's approval. There may be times when changes are necessary after the production has officially opened. Reasons for changes after opening night include: casting changes; significant changes in blocking; addition, deletion or rearrangement of scenes; or the tech and/or preview period (if there was a preview period) was too short to accommodate as thorough a cueing as was needed (this is particularly common in dance productions). If significant changes need to be made, the LD will come in and make them, however, if only smaller changes are needed, the LD may opt to send the ALD. If a show runs for a particularly long time then the LD may come in periodically to check the focus of each lighting instrument and if they are retaining their color (some gel, especially saturated gel, loses its richness and can fade or 'burn out' over time). The LD may also sit in on a performance to make sure that the cues are still being called at the right place and time. The goal is often to finish by the opening of the show, but what is most important is that the LD and the directors believe that the design is finished to each's satisfaction. If that happens to be by opening night, then after opening no changes are normally made to that particular production run at that venue. The general maintenance of the lighting rig then becomes the responsibility of the master electrician.

В маленьких театрах

Нечасто в небольшом театре бывает большая техническая команда, поскольку объём работы меньше. Зачастую осветительная бригада небольшого театра состоит из одного художника по свету и от одного до трёх человек, которые совместно отвечают за подвеску, фокусировку и подключение всех осветительных приборов. В такой ситуации художник по свету обычно работает напрямую с этой небольшой командой, совмещая роли главного электрика и художника по свету. Часто художник по свету лично участвует в фокусировке света. Эта же бригада, как правило, программирует световые метки и управляет световым пультом во время репетиций и представлений. В некоторых случаях управление световым и звуковым пультом может осуществляться одним человеком, в зависимости от сложности спектакля. Художник по свету также может выполнять другие функции, помимо работы со светом, когда закончит подвешивать приборы и программировать метки на пульте.

Достижения в визуализации и презентации

Как уже упоминалось ранее, сложно в полной мере передать замысел светового дизайна до установки всех приборов и записи всех световых команд. С развитием компьютерной обработки и программного обеспечения для визуализации, дизайнеры по свету теперь могут создавать компьютерную графику (CGI), отражающую их идеи. Дизайнер по свету вводит светооплан в программу визуализации, а затем – план сцены театра и эскизы декораций, предоставляя максимально возможное количество трехмерных данных (что способствует созданию полноценных рендеров). Это позволяет создать трехмерную модель в компьютерном пространстве, которую можно осветить и настроить. Используя программное обеспечение, дизайнер по свету может использовать приборы из своего светооплана для создания реального освещения в 3D-модели, с возможностью задавать параметры, такие как цвет, фокусировка, гобо, угол раскрытия луча и т.д. Затем дизайнер может создавать рендеры или "снимки" различных световых картин, которые можно распечатать и показать режиссеру и другим членам творческой группы.

Мокапы и модели в масштабе освещения

В дополнение к компьютерной визуализации, полномасштабные или уменьшенные макеты – хороший способ продемонстрировать идеи дизайнера по свету. Системы с оптоволокном, такие как LightBox или Luxam, позволяют освещать масштабные модели декораций. Например, художник-постановщик может создать модель декораций в масштабе 1/4 дюйма, а дизайнер по свету может затем использовать оптоволоконные кабели и подключить их к уменьшенным осветительным приборам, которые точно воспроизводят углы рассеивания света указанных светильников. Эти "мини-светильники" можно крепить к перекладинам, имитирующим различные позиции освещения. Оптоволоконные приборы способны имитировать характеристики полноразмерных театральных светильников, включая цвет, угол рассеивания, интенсивность и гобо. Наиболее продвинутые системы с оптоволокном управляются с помощью компьютерного программного обеспечения или светового пульта с управлением DMX. Это дает дизайнеру по свету возможность моделировать световые эффекты в реальном времени, как они будут выглядеть во время спектакля.

Дополнительные члены команды проектировщиков освещения

Если производство масштабное или особенно сложное, художник по свету может нанять дополнительных специалистов по свету для реализации проекта.