Энтони Крагг: скульптор и его творчество

Введение

Сэр Энтони Дуглас Крэгг (родился в Ливерпуле 9 апреля 1949 года) – англо-германский скульптор, проживающий в Вуппертале (Германия) с 1977 года.

Ранняя жизнь и образование

Тони Крэгг родился в Ливерпуле. Его отец был инженером в области аэрокосмической техники. После окончания школы он работал лаборантом в Британской ассоциации исследователей резиновой промышленности. С 1968 по 1970 год он изучал искусство в Глостерширском колледже искусств и технологий в Челтенхэме, а с 1970 по 1973 год занимался живописью в Уимблдонской школе искусств в Лондоне. В 1979 году родился его первый из четырех детей, Даниэль. В настоящее время он женат на художнице Татьяне Верхассельт.

Карьера

Ранние работы Тони Крэгга включали в себя создание инсталляций из найденных предметов и отброшенных материалов, специфичных для конкретного места. С середины 1970-х до начала 1980-х годов он представлял ассамбляжи в первичных структурах (как, например, в его первой зрелой работе – Stack, 1975 года). Крэгг создавал эти ранние работы, компонуя отдельные фрагменты смешанных материалов, часто в соответствии с их искусственными цветами и профилями, чтобы сформировать более крупные образы. В 1977 году Крэгг переехал в Вупперталь, Германия, и провел несколько персональных выставок, в том числе в галерее Lisson Gallery, Лондон (1979); Lützowstraße Situation, Берлин (1979) и Künstlerhaus Weidenallee, Гамбург (1979). Он также участвовал в важных групповых выставках, таких как Silver Jubilee Sculpture Show, Battersea Park, Лондон (1977); Europa Kunst der 80er Jahre, Штутгарт (1979); Kunst in Europa na '68, Museum van Hedendaagse Kunst, Гент (1980) и L'art degli anni Settanta / Aperto '80, Венецианская биеннале (1980). В 1981 году он создал "Британию, увиденную с севера", считающуюся одной из ключевых ранних работ, выполненную из разноцветных обрезков различных материалов, собранных в рельеф на стене. Произведение изображает очертания острова Великобритания, ориентированные боком, так что Северная Британия расположена слева. Остров рассматривается фигурой, представляющей самого Крэгга, который смотрит на свою родину с позиции постороннего наблюдателя. Эта работа часто интерпретируется как комментарий к социальным и экономическим трудностям, с которыми столкнулась Великобритания во времена правления Тэтчер, особенно сильно затронувшим северные регионы. В начале 1980-х годов Крэгг постепенно отошел от инсталляционного искусства и начал более пристально изучать отдельные объекты, использовавшиеся в качестве частей его более крупных композиций. В этот период Крэгг выставлялся в Arnolfini Gallery, Бристоль (1980); Whitechapel Art Gallery, Лондон (1980); Von der Heydt Museum, Вупперталь (1981); Institute of Contemporary Art, Лондон (1982); Documenta 7, Кассель (1982) и Hayward and Serpentine Galleries, Лондон (1983). С тех пор Крэгг широко выставлялся во многих ведущих художественных институтах мира. В 1988 году Крэгг получил премию Тернера в Tate Gallery в Лондоне, представлял Великобританию на 42-й Венецианской биеннале (1988) и был назначен профессором в Kunstakademie Düsseldorf (1988–2001). Скульптуры получают свои профили и контуры из простых сосудов с тонкими стенками. Поверхность этих первоначальных объектов расширяется и деформируется, пока не возникают новые, скульптурно самостоятельные формы движения. В процессе этих манипуляций первоначальные объекты приобретают новые линии и контуры, выпуклые и вогнутые поверхности и объемы, выступы и глубокие углубления. Ранние формы можно охарактеризовать как трансформирующиеся вдоль двусторонне изогнутой оси, часто обладающие органическими и даже фигуративными качествами. "Рациональные существа" можно описать как органические формы, часто выполненные из углеродного волокна на основе полистирола, которые накладываются друг на друга (часто вертикально), склеиваются и покрываются оболочкой. В 1990-х годах он выставлялся на 45-й Венецианской биеннале (1993); в коллекции "Terrae Motus" во Дворце Казерта, Италия (1994); в Национальной галерее, Прага (1995); в MNAM, Центре Жоржа Помпиду, Париж (1996); в MACBA, Барселона (1997) и в Королевской академии, Лондон (1999). В 2011 году Крэгг выставлялся в Музее Лувр в Париже, в Шотландской национальной галерее в Эдинбурге, а в 2012 году – в Музее CAFA в Пекине. Его скульптура "Точная фигура" в настоящее время экспонируется в саду в Центре скульптур Нэшера в Далласе, штат Техас. Среди новых тенденций в творчестве Крэгга – увеличение количества скульптур, предназначенных для экспонирования на открытом воздухе, больше работ из бронзы, стали, камня, дерева и стекла, а также возвращение к его изначальному интересу к рисованию. Он заявил, что нашел свою жизнь в Германии и "не хотел бы столкнуться с какими-либо неудобствами в будущем".

Tony Cragg's early work involved site specific installations of found objects and discarded materials. From the mid 1970s through to the early 1980s he presented assemblages in primary structures (as in his first mature piece, the 1975 Stack) Cragg constructed these early works by arranging individual fragments of mixed materials, often according to their artificial colours and profiles, so as to form larger images. In 1977 Cragg moved to Wuppertal, Germany and had several solo exhibitions including Lisson Gallery, London (1979); Lützowstraße Situation, Berlin (1979) and Künstlerhaus Weidenallee, Hamburg (1979). He also exhibited in seminal group shows including the Silver Jubilee Sculpture Show, Battersea Park, London (1977); Europa Kunst der 80er Jahre, Stuttgart (1979); Kunst in Europa na '68, Museum van Hedendaagse Kunst, Gent (1980) and L'art degli anni Settanta/Aperto '80, Venice Biennale (1980). In 1981 he created "Britain Seen from the North" considered a signature early work, made of multi coloured scraps of various materials assembled in relief on the wall. The piece depicts the outline of the island of Great Britain, orientated sideways so that Northern Britain is positioned to the left. The island is scrutinized by a figure, representing Cragg himself, who looks at his native country from the position of an outsider. The piece is often interpreted as commenting on the social and economic difficulties that Britain was facing under Thatcherism, which had particular effect in the north. In the early 1980s Cragg gradually moved away from installation art and began to examine more closely the individual objects used as parts of his larger constellations. During this time Cragg exhibited at Arnolfini Gallery, Bristol (1980); Whitechapel Art Gallery, London (1980); Von der Heydt Museum, Wuppertal (1981); Institute of Contemporary Art, London (1982); Documenta 7, Kassel (1982) and the Hayward and Serpentine Galleries, London (1983). Since then Cragg has exhibited extensively at many of world's most important art institutions. In 1988 Cragg received the Turner Prize at the Tate Gallery in London, represented Britain at the 42nd Venice Biennale (1988) and was appointed Professor at the Kunstakademie Düsseldorf (1988–2001). and the ways in which they can morph into and around one another in space. The sculptures derive their profiles and contours from simple, tick walled vessels The surface of these initial objects are extended and contorted until new, sculpturally independent forms of movement arise. Through these processes of manipulation the initial objects develop new lines and contours, positive and negatively curving surfaces and volumes, protrusions and deep recessing folds. The Early Forms can be characterized as forms transmutating along a bilaterally curved axis, often with organic, even figurative, qualities. The Rational Beings are describable as organic looking forms often made of carbon fibre on a core of polystyrene. which are superimposed (often vertically), glued together and covered with a skin. During the 1990s he exhibited at the 45th Venice Biennale (1993); the "Terrae Motus" collection at the Royal Palace of Caserta, Italy (1994); The National Gallery, Prague (1995); MNAM, Centre Georges Pompidou, Paris (1996); MACBA, Barcelona (1997) and the Royal Academy, London (1999). In 2011 Cragg exhibited at the Musée du Louvre in Paris, the Scottish National Gallery in Edinburgh and in 2012 at CAFA Museum in Beijing. His sculpture Accurate Figure is currently on display in the garden at the Nasher Sculpture Center in Dallas, Texas. Amongst new developments in Cragg's work is an increase in sculptures that can be exhibited outdoors; more works wrought from bronze, steel, stone, wood and glass; as well as a vigorous return to his initial interest in art – that of drawing. He stated that he had found his life in Germany and "wouldn't like to experience any disadvantages in the future either".

Парк скульптур Вальдфридена и Фонд Крагга

Фонд Крагга – некоммерческий общественный фонд, базирующийся в Вуппертале. Он был основан в 2005 году семьей Крэгг и зарегистрирован 13 декабря 2005 года. В состав фонда входят Татьяна Крэгг в качестве председателя, Тони Крэгг в качестве заместителя председателя и Майкл Брэмер. Цель основания фонда – "Искусство и культура – в целом". Фонд управляет 25-акровым парком скульптур Waldfrieden, расположенным в районе Бармер Гессенберг, Вупперталь. В лесистом парке находятся дом и два других выставочных здания. Парк открылся в 2008 году. В парке представлено около 40 скульптур под открытым небом, созданных различными художниками, включая Тони Крагга, Генри Мура, Жауме Пленсу, Томаса Шютте, Ричарда Дикона, Еву Хильд, Богомира Экера, Хьюберта Киколя, Хеде Бюля и Маркуса Люперца. В парке также проводятся временные выставки, музыкальные мероприятия и лекции.

Признание, награды

Крэгг был выбран представлять Великобританию на 43-й Венецианской биеннале в 1988 году и в том же году удостоился премии Тернера. В начале 1990-х годов Крэгг был награжден орденом «Шевалье искусств и литературы» (1992) и избран членом Королевской академии художеств в Лондоне (1994). В 2018 году он был удостоен ордена «За заслуги перед Северным Рейном-Вестфалией» – премии за вклад в современную скульптуру. В 2014 году ему было присвоено почетное гражданство Вупперталя. В 2016 году, в списке наград ко дню рождения, Крэгг был возведен в рыцарское достоинство (Knight Bachelor) за заслуги в области изобразительного искусства и укрепления британо-германских отношений.