Введение

Английский классик и поэт (1859–1936)

Альфред Эдвард Хаусман (англ. Alfred Edward Housman; 26 марта 1859 – 30 апреля 1936) – английский филолог-классик и поэт. После не слишком удачного начала учебы в университете он устроился клерком в Лондоне и завоевал академическую репутацию, сначала публикуясь как частный ученый. Позже Хаусман был назначен профессором латинского языка в Университетский колледж Лондона, а затем в Кембриджский университет. В настоящее время он признан одним из выдающихся классиков своего времени и входит в число величайших ученых за всю историю. Он был крещен 24 апреля 1859 года в церкви Христа в Кэтшилле, как сын Эдварда Хаусмана, чья семья происходила из Ланкастера. Мать умерла в день его двенадцатого рождения, а отец, сельский юрист, в 1873 году женился на своей старшей кузине Люси. Двое его братьев и сестер стали известными писателями: сестра Клеменс Хаусман и брат Лоуренс Хаусман. Хаусман учился в школе короля Эдварда в Бирмингеме, а затем в школе Бромсгроув, где проявил академические способности и получил призы за свои стихи. В 1877 году он выиграл открытую стипендию в колледж Святого Иоанна в Оксфорде и отправился туда изучать классическую филологию. Большинство биографов указывают на более очевидные причины его неудач. Хаусман не интересовался философией и был излишне уверен в своих исключительных способностях, проводя слишком много времени с друзьями. Возможно, его также отвлекали известия о тяжелой болезни отца. После Оксфорда Джексон устроился клерком в патентное ведомство в Лондоне и помог Хаусману получить там работу. Через два года Джексон переехал в Индию, что еще больше отдаляло его от Хаусмана. Когда он ненадолго вернулся в Англию в 1889 году, чтобы жениться, Хаусман не был приглашен на свадьбу и узнал о ней только после отъезда пары из страны. Адалберт Джексон умер в 1892 году, и Хаусман посвятил ему стихотворение, опубликованное как "XLII – A. J. J." в сборнике "Больше стихов" (1936). Тем временем Хаусман самостоятельно занимался классическими исследованиями и публиковал научные статьи о Горации, Проперции, Овиде, Эсхиле, Еврипиде и Софокле. Он однажды заметил, что было бы лучше продать [что-то], чтобы "купить на вырученные деньги действительно полезные книги".

Поздние годы

Хотя ранние работы Хаусмана и его обязанности в качестве профессора охватывали как латинский, так и греческий языки, он начал специализироваться на латинской поэзии. Когда его позже спросили, почему он перестал писать о греческой поэзии, он ответил: «Я обнаружил, что не могу достичь совершенства в обоих». В 1911 году он занял должность профессора латинского языка в Тринити-колледже Кембриджского университета, где оставался до конца жизни. В период с 1903 по 1930 год Хаусман опубликовал свое критическое издание «Астрономикона» Манилиуса в пяти томах. Он также редактировал «Ювенала» (1905) и «Лукана» (1926). Профессор классической литературы в Университетском колледже Г. П. Гулд писал о достижениях своего предшественника, что «наследие научных трудов Хаусмана представляет собой нечто ценное и постоянное; и эта ценность заключается не столько в очевидных результатах – установлении общих положений о латыни и исправлении ошибок писцов, – сколько в блестящем примере его выдающегося ума в работе. Он был и, возможно, останется последним великим текстологом». Многие коллеги были обеспокоены резкими нападками Хаусмана на тех, кого он считал виновными в небрежном отношении к науке. Его молодой коллега А. С. Ф. Гоу приводил примеры этих нападок, отмечая, что они «часто были чрезвычайно яростными». Гоу также рассказывал, как Хаусман запугивал студентов, порой доводя женщин до слез. По словам Гоу, Хаусман никогда не мог запомнить имена студенток, утверждая, что «если бы он обременял свою память различием между мисс Джонс и мисс Робинсон, он мог бы забыть разницу между вторым и четвертым склонением». Среди наиболее известных слушателей его кембриджских лекций был Энох Пауэлл, чья одна из классических поправок позднее была одобрена Хаусманом. В личной жизни Хаусман любил прогулки по сельской местности, гастрономию, авиапутешествия и часто посещал Францию, где читал «книги, запрещенные в Британии как порнографические». Однако он произвел впечатление на А. К. Бенсона, коллегу, как «потомок длинного ряда незамужних теток». Его отношение к своей поэзии было двойственным, и он, безусловно, считал ее вторичной по отношению к своим научным занятиям. Он не выступал публично со своими стихами до 1933 года, когда прочитал лекцию «Имя и природа поэзии», в которой утверждал, что поэзия должна апеллировать к эмоциям, а не к интеллекту. Хаусман умер в возрасте 77 лет в Кембридже. Его прах похоронен недалеко от церкви Святого Лаврентия в Ладлоу. В его память там было посажено вишневое дерево (см. «A Shropshire Lad II»), которое в 2003 году Общество Хаусмана заменило новым вишневым деревом неподалеку.

Шропширский мальчик

В годы, проведенные в Лондоне, Хаусман завершил "Шропширского юношу" – цикл из 63 стихотворений. После того как один издатель отклонил рукопись, он помог профинансировать ее публикацию в 1896 году. Продажи сначала шли медленно, но вскоре книга обрела устойчивый успех. Ее привлекательность для английских композиторов способствовала широкой известности до Первой мировой войны, когда ее темы нашли глубокий отклик у английских читателей. Книга непрерывно издается с мая 1896 года. Стихи отмечены пессимизмом и размышлениями о смерти, без религиозного утешения (Хаусман стал атеистом еще будучи студентом). Многие из них были написаны Хаусманом, когда он жил в Хайгейте, в Лондоне, до того как он посетил Шропшир, который он представил в идеализированном пасторальном свете как свою "землю утраченного счастья". Сам Хаусман признавал, что "несомненно, я подсознательно испытал влияние греков и латин, но главными источниками, которые я осознаю, являются песни Шекспира, шотландские пограничные баллады и Хайне".

Музыкальные настройки

Поэзия Хаусмана, особенно «Шропширский мальчик», была положена на музыку многими британскими, и в частности английскими, композиторами в первой половине XX века. Национальные, пасторальные и традиционные элементы его стиля находили отклик в схожих тенденциях в английской музыке. В 1904 году цикл «A Shropshire Lad» был создан Артуром Сомервеллом, который в 1898 году начал разрабатывать концепцию английского песенного цикла в своей версии «Мод» Теннисона. Стивен Банфилд полагает, что знакомство с циклом Сомервелла побудило других композиторов обратиться к поэзии Хаусмана: Ральф Воан-Уильямс, вероятно, присутствовал на премьере в Aeolian Hall 3 февраля 1905 года. Его известный цикл из шести песен «На краю Вэнлока» для струнного квартета, тенора и фортепиано был опубликован в 1909 году. В период с 1909 по 1911 год Джордж Баттерворт создал две коллекции композиций: «Six Songs from A Shropshire Lad» и «Bredon Hill and Other Songs». Он также написал оркестровую поэму «Шропширский мальчик», впервые исполненную на Лидском фестивале в 1912 году. Ивор Гёрни был еще одним композитором, создавшим известные музыкальные интерпретации стихов Хаусмана. К концу Первой мировой войны он работал над своим циклом «Ludlow and Teme» для голоса и струнного квартета (опубликован в 1919 году), а в 1921 году сочинил цикл из восьми песен «The Western Playland». Еще одним композитором, обращавшимся к песням Хаусмана в этот период, был Джон Ирланд, создавший песенный цикл «Земля потерянного счастья» (1920–1921). Чарльз Уилфред Орр создал 24 композиции на стихи Хаусмана в песнях и песенных циклах, написанных с 1920-х по 1950-е годы. Даже композиторы, не напрямую связанные с «пасторальной» традицией, такие как Арнольд Бакс, Леннокс Беркли и Артур Блис, были привлечены поэзией Хаусмана. Отношение Хаусмана к музыкальным интерпретациям его поэзии, и вообще к музыке, колебалось между безразличием и неприязнью. Он рассказал своему другу Перси Уизерсу, что ничего не понимает в музыке и она ничего для него не значит. Уизерс однажды поставил ему запись постановки Воан-Уильямса, но понял, что ошибся, увидев выражение отвращения на лице поэта. Тем не менее, к 1976 году в каталоге было зарегистрировано 400 музыкальных интерпретаций стихов Хаусмана.

Праздники

Самым ранним памятником Хаусману был мемориал в часовне Тринити-колледжа в Кембридже, где на южной стене установлена мемориальная доска. Латинская надпись была составлена его коллегой, А. С. Ф. Гоу, который также написал биографический и библиографический очерк, опубликованный сразу после его смерти. В переводе на английский язык мемориал гласит:

С 1947 года академический зал Университетского колледжа Лондона был посвящен его памяти и назван Комнатой Хаусмана. Впоследствии синие таблички появились и в других местах, первой из которых стала табличка на коттедже Байрона в Хайгейте в 1969 году, отмечающая, что там был написан «Шропширский парень». За ней последовали другие таблички, установленные на его месте рождения в Вустершире, а также на его дома и школу в Бромсгроуве. Последние были установлены при поддержке Общества Хаусмана, основанного в этом городе в 1973 году. Еще одной инициативой стала статуя на главной улице Бромсгроува, изображающая поэта, идущего с тростью в руке. Эта работа местного скульптора Кеннета Поттса была открыта 22 марта 1985 года. Синие таблички в Вустершире были установлены в ознаменование столетия «Шропширского парня» в 1996 году. В сентябре того же года в Уголке поэтов в Вестминстерском аббатстве был освящен мемориальный витраж. В следующем году состоялась премьера пьесы Тома Стоппарда «Изобретение любви», посвященной отношениям между Хаусманом и Мозесом Джексоном. В преддверии 150-летия со дня его рождения Лондонский университет в 2005 году учредил Хаусмановские лекции по классическим дисциплинам, которые первоначально читались раз в два года, а затем ежегодно, начиная с 2011 года. В 2009 году, в год юбилея, было опубликовано новое издание «Шропширского парня» с фотографиями, сделанными местным фотографом Гаретом Томасом в разных уголках Шропшира. Среди других мероприятий в церкви Святого Лаврентия в Лудлоу прозвучали произведения Вона Уильямса «На краю Вэнлока» и Гурни «Лудлоу и Тим».

Сборник писем

Письма А. Э. Хаусмана, под ред. Генри Мааса (1971)
Письма А. Э. Хаусмана, под ред. Арчи Бернетта (2007)