Карл Гольдмарк: Жизнь и творчество венского композитора венгерского происхождения

Введение

Композитор венгерского происхождения, работавший в Вене (1830–1915)

Карл Голдмарк (настоящее имя – Károly Goldmark, родился 18 мая 1830 года в Кестехее, умер 2 января 1915 года в Вене) был композитором венгерского происхождения, работавшим в Вене.

Жизнь и карьера

Голдмарк происходил из большой еврейской семьи. Его отец, Рубен Голдмарк, был хазаном (кантором) еврейской общины в Кештели, Венгрия, где родился Карл. Старший брат Карла Голдмарка, Йозеф, стал врачом и позже участвовал в революции 1848 года, после чего был вынужден эмигрировать в Соединенные Штаты. Раннее обучение Карла Голдмарка игре на скрипке проходило в музыкальной академии Сопрона (1842–1844). Он продолжил музыкальные занятия там, а два года спустя был отправлен отцом в Вену, где смог в течение полутора лет обучаться у Леопольда Янсы, пока не закончились деньги. Он готовился к поступлению сначала в Венский технический университет, а затем в Венскую консерваторию для изучения скрипки у Йозефа Бёма и гармонии у Готфрида Прейера. До того, как в 1850 году он стал членом Венского театра Карла, Голдмарк бедствовал, перебиваясь случайными заработками и подачками. [Douglas Townsend, liner notes to Columbia Records MS7261, Rustic Wedding (Leonard Berstein, NY Philharmonic)] Революция 1848 года вынудила консерваторию закрыться. Голдмарк был в основном самоучкой как композитор и зарабатывал на жизнь в Вене, играя на скрипке в театральных оркестрах, в Карлстеатре и в частном венском учреждении, театре в дер Йозефштадте. Это дало ему практический опыт в оркестровке, искусстве, которое он в совершенстве освоил. Он также давал уроки: Жан Сибелиус непродолжительное время занимался у него. Первый концерт Голдмарка в Вене (1858) встретили враждебно, и он вернулся в Будапешт, а в 1860 году вновь вернулся в Вену. Чтобы сводить концы с концами, Голдмарк также занимался журналистикой в области музыки. "Его письма отличаются объективным продвижением как Брамса, так и Вагнера, в то время как публика (и большинство критиков) твердо придерживалась лагеря одного из композиторов и относилась к тем, кто был на противоположной стороне, с неприкрытой враждебностью" (Либерманн, 1997). Иоганнес Брамс и Голдмарк подружились, по мере того как возросла известность Голдмарка в Вене. Однако Голдмарк в конечном итоге отдалился из-за вспыльчивого характера Брамса. Среди музыкальных влияний, которые впитал Голдмарк, было неизбежное для музыкального колориста влияние Рихарда Вагнера, чей антисемитизм препятствовал возникновению между ними настоящей теплоты; в 1872 году Голдмарк сыграл заметную роль в создании Венского общества Вагнера. Он был удостоен почетного членства в Gesellschaft der Musikfreunde, получил почетную докторскую степень Будапештского университета и разделил с Рихардом Штраусом почетное членство в Accademia di Santa Cecilia в Риме. Опера Голдмарка "Королева Савская" (Die Königin von Saba), Op. 27, пользовалась успехом при его жизни и еще несколько лет после этого. Впервые поставленная в Вене 10 марта 1875 года, она оказалась настолько популярной, что непрерывно оставалась в репертуаре Венской государственной оперы до 1938 года. Он написал еще шесть опер (см. список). "Сельская свадьба" (Ländliche Hochzeit), Op. 26 (впервые исполнена в 1876 году), произведение, которое поддерживал в репертуаре сэр Томас Бичем, включает в себя пять частей, как сюита, состоящая из колористических тоновых поэм: свадебный марш с вариациями, изображающими гостей на свадьбе, свадебную песню, серенаду, диалог между невестой и женихом в саду и танцевальную часть. Его Скрипичный концерт № 1 ля минор, Op. 28, когда-то был его самым часто исполняемым произведением. Премьера концерта состоялась в Бремене в 1877 году, первоначально он пользовался большой популярностью, а затем был забыт. Это очень романтичное произведение, в первой части которого звучит венгерский марш, а во второй и третьей – отрывки, напоминающие Дворжака и Мендельсона. Концерт начал возвращаться в репертуар с записями таких выдающихся скрипачей-солистов, как Ицхак Перлман и Джошуа Белл. Нейтан Мильштейн также поддерживал это произведение. Запись Мильштейна Концерта (1957) широко считается эталонной. Он написал второй скрипичный концерт, но он так и не был опубликован. Вторая симфония ми-бемоль мажор, Op. 35, гораздо менее известна. Голдмарк также написал раннюю симфонию до мажор, примерно между 1858 и 1860 годами. Этому произведению никогда не присваивался номер опуса, и, похоже, только скерцо когда-либо было опубликовано. Камерная музыка Голдмарка, в которой влияние Шумана и Мендельсона имеет первостепенное значение, хотя и получила положительные отзывы критиков при его жизни, сейчас редко звучит. В нее входят Струнный квинтет ля минор Op. 9, который принес ему первую известность в Вене, Скрипичная соната ре мажор Op. 25, два Квинтета для фортепиано си-бемоль мажор, Op. 30 и до-диез минор, Op. 54, Соната для виолончели Op. 39 и произведение, которое впервые сделало имя Голдмарка известным в венском музыкальном мире, Струнный квартет си-бемоль мажор Op. 8 (его единственное произведение в этом жанре). Он также сочинял хоровые произведения, две сюиты для скрипки и фортепиано (в ре мажоре, Op. 11, и в ми-бемоль мажоре, Op. 43), а также многочисленные концертные увертюры, такие как увертюра "Сакунтала" Op. 13 (произведение, которое укрепило его славу после Струнного квартета), увертюра "Пентесилея" Op. 31, увертюра "Весной" Op. 36, увертюра "Прикованный Прометей" Op. 38, увертюра "Сафо" Op. 44, увертюра "В Италии" Op. 49 и увертюра "Aus Jugendtagen" Op. 53. Другие оркестровые произведения включают симфоническую поэму "Зриньи" Op. 47 и два оркестровых скерцо ми минор, Op. 19, и ля мажор, Op. 45. Племянник Голдмарка Рубин Голдмарк (1872–1936), ученик Дворжака, также был композитором, который провел свою карьеру в Нью-Йорке.

Goldmark came from a large Jewish family. His father, Ruben Goldmark, was a chazan (cantor) to the Jewish congregation at Keszthely, Hungary, where Karl was born. Karl Goldmark's older brother Joseph became a physician and was later involved in the Revolution of 1848, and forced to emigrate to the United States. Karl Goldmark's early training as a violinist was at the musical academy of Sopron (1842–44). He continued his music studies there and two years later was sent by his father to Vienna, where he was able to study for some eighteen months with Leopold Jansa before his money ran out. He prepared himself for entry first to the Vienna Technische Hochschule and then to the Vienna Conservatory to study the violin with Joseph Böhm and harmony with Gottfried Preyer. Until he became a member of Vienna's Carl Theatre in 1850, Goldmark was impoverished, surviving on menial odd jobs and handouts. [Douglas Townsend, liner notes to Columbia Records MS7261, Rustic Wedding (Leonard Berstein, NY Philharmonic)]
The Revolution of 1848 forced the Conservatory to close down. Goldmark was largely self taught as a composer, and he supported himself in Vienna playing the violin in theatre orchestras, at the Carlstheater and the privately supported Viennese institution, the Theater in der Josefstadt. This gave him practical experience with orchestration, an art he more than mastered. He also gave lessons: Jean Sibelius studied with him briefly. Goldmark's first concert in Vienna (1858) met with hostility, and he returned to Budapest, returning to Vienna in 1860. To make ends meet, Goldmark also pursued a side career as a music journalist. "His writing is distinctive for his even handed promotion of both Brahms and Wagner, at a time when audiences (and most critics) were solidly in one composer's camp or the other and viewed those on the opposing side with undisguised hostility." (Liebermann 1997) Johannes Brahms and Goldmark developed a friendship as Goldmark's prominence in Vienna grew. Goldmark, however, ultimately distanced himself because of Brahms' prickly personality. Among the musical influences Goldmark absorbed was the inescapable one, for a musical colorist, of Richard Wagner, whose anti semitism stood in the way of any genuine warmth between them; in 1872 Goldmark took a prominent role in the formation of the Vienna Wagner Society. He was made an honorary member of the Gesellschaft der Musikfreunde, received an honorary doctorate from the University of Budapest and shared with Richard Strauss an honorary membership in the Accademia di Santa Cecilia, Rome. Goldmark's opera Die Königin von Saba ("The Queen of Sheba"), Op. 27 was celebrated during his lifetime and for some years thereafter. First performed in Vienna on 10 March 1875, the work proved so popular that it remained in the repertoire of the Vienna Staatsoper continuously until 1938. He wrote six other operas as well (see list). The Rustic Wedding Symphony (Ländliche Hochzeit), Op. 26 (first performed in 1876), a work that was kept in the repertory by Sir Thomas Beecham, includes five movements, like a suite composed of coloristic tone poems: a wedding march with variations depicting the wedding guests, a nuptial song, a serenade, a dialogue between the bride and groom in a garden, and a dance movement. His Violin Concerto No. 1 in A minor, Op. 28, was once his most frequently played piece. The concerto had its première in Bremen in 1877, initially enjoyed great popularity and then slid into obscurity. A very romantic work, it has a Magyar march in the first movement and passages reminiscent of Dvořák and Mendelssohn in the second and third movements. The concerto has started to re enter the repertoire with recordings by such prominent violin soloists as Itzhak Perlman and Joshua Bell. Nathan Milstein also championed the work. Milstein's recording of the Concerto (1957) is widely considered the definitive one. He wrote a second violin concerto, but it was never published. A second symphony in E flat, Op. 35, is much less well known. Goldmark also wrote an early symphony in C major, between roughly 1858 and 1860. That work was never given an opus number and only the scherzo seems to have ever been published. Goldmark's chamber music, in which the influences of Schumann and Mendelssohn are paramount, although critically well received in his lifetime, is now rarely heard. It includes the String Quintet in A minor Op. 9 that made his first reputation in Vienna, the Violin Sonata in D major Op. 25, two Piano Quintets in B flat major, Op. 30 and C sharp minor, Op. 54, the Cello Sonata Op. 39, and the work that first brought Goldmark's name into prominence in the Viennese musical world, the String Quartet in B flat Op. 8 (his only work in that genre). He also composed choral music, two Suites for Violin and Piano (in D major, Op. 11, and in E flat major, Op. 43), and numerous concert overtures, such as the Sakuntala Overture Op. 13 (a work which cemented his fame after his String Quartet), the Penthesilea Overture Op. 31, the In the Spring Overture Op. 36, the Prometheus Bound Overture Op. 38, the Sappho Overture Op. 44, the In Italy Overture Op. 49, and the Aus Jugendtagen Overture, Op. 53. Other orchestral works include the symphonic poem Zrínyi, Op. 47, and two orchestral scherzos, in E minor, Op. 19, and in A major, Op. 45. Goldmark's nephew Rubin Goldmark (1872–1936), a pupil of Dvořák, was also a composer, who spent his career in New York.

Смерть

Голдмарк умер в Вене и похоронен на Центральном кладбище (Zentralfriedhof) вместе со многими другими выдающимися композиторами. Многие его автографы хранятся в коллекции Национальной библиотеки Сечени, с каталожными номерами "G", присвоенными различным произведениям (включая те, что не имеют номера опуса).

Симфонии

Рустикальная свадебная симфония, соч. 26
Симфония № 2 ми-бемоль мажор, соч. 35

Произведения для оркестра

Сакунтала, оп. 13 (концертная увертюра)
Скерцо ми минор, оп. 19
Пентесилея, оп. 31 (концертная увертюра)
Im Frühling (В весеннее время), оп. 36 (концертная увертюра)
Сапфо, оп. 44 (концертная увертюра)
Скерцо ля мажор, оп. 45
Зриньи, оп. 47 (симфоническая поэма)
In Italien (В Италии), оп. 49 (концертная увертюра)
Aus Jugendtagen (Из юности), оп. 53
(Примечание: Все вышеперечисленные произведения были записаны Бамбергским симфоническим оркестром под руководством Фабриса Боллона для лейбла cpo: Vol. 1 555 160 2 и Vol. 2 555 251–2.)

Концерты

Концерт для скрипки № 1 ля минор, соч. 28
Концерт для скрипки № 2 (неопубликованный)

Произведения для фортепиано (сольные, если не указано иное)

Штурм и Дранг, девять характерных пьес, Op. 5
Три пьесы для фортепианного дуэта, Op. 12
Венгерские танцы для фортепианного дуэта, Op. 22 (позже оркестрованы композитором)
Две новеллетты, Op. 29
Георгины, шесть пьес, Op. 52

Хорные произведения

Регенлид для хора без сопровождения, Op. 10
Две пьесы для мужского хора без сопровождения, Op. 14
Frühlingsnetz для мужского хора, 4 валторн и фортепиано, Op. 15
Meeresstille und glückliche Fahrt для мужского хора и валторн, Op. 16
Две пьесы для мужского хора без сопровождения, Op. 17
Frühlingshymne для контральто, хора и оркестра, Op. 23
Im Fuschertal, цикл из шести хоровых песен, Op. 24
Псалом CXIII для сольных голосов, хора и оркестра, Op. 40
Две пьесы для мужского хора без сопровождения, Op. 41
Две четырехголосные песни с фортепианным сопровождением, Op. 42

Песня

12 Песен, Op. 18
Призыв, Op. 20
4 Лидера, Op. 21
7 Песен из «Дикого охотника», Op. 32
4 Лидера, Op. 34
8 Лидеров, Op. 37 (Лейпциг, 1888 или 1889);
Wer sich die Musik erkiest (для фортепиано и четырех сольных голосов), Op. 42
6 Лидеров, Op. 46