Введение

Бельгийский скрипач и композитор (1858–1931)

Эжен Огюст Изаи (øʒɛn iza. i; 16 июля 1858 – 12 мая 1931) – бельгийский виртуоз-скрипач, композитор и дирижёр. Его считали "Королём скрипки", или, как выразился Нейтан Милштейн, "царём".

Легенда скрипки Исаэ

Евгений Исаи происходил из семьи "ремесленников", хотя многие в его семье играли на музыкальных инструментах. Как рассказывает скрипач Арнольд Штайнхардт, в семье Исаи передавалась легенда о первой скрипке, появившейся в их роду: рассказывали о мальчике, которого лесорубы нашли в лесу и принесли в деревню. Мальчик вырос и стал кузнецом. Однажды, на деревенском празднике, он поразил всех виртуозной игрой на виоле. С тех пор жители деревни с удовольствием танцевали и пели под звуки его виолы. Однажды к кузнецу заехал знатный незнакомец, чтобы подковать лошадь. Слуга графа заметил виолу внутри мастерской и рассказал молодому кузнецу, что слышал новый итальянский инструмент, на котором играли менестрели при графском дворе. Этот инструмент, называемый скрипкой, был намного лучше виолы – его звучание напоминало человеческий голос и могло выражать любые чувства и страсти. С этого момента молодой человек перестал находить удовольствие в игре на виоле. Днём и ночью он думал о чудесном новом инструменте, способном передавать радость и печаль, чьи звуки проникали прямо в сердце. Затем ему приснился сон: перед ним предстала молодая женщина неземной красоты, похожая на его возлюбленную, Биетлин. Она подошла к нему и поцеловала в лоб. Молодой человек проснулся и посмотрел на стену, где раньше висела его сломанная и заброшенная виола, и не поверил своим глазам: там, вместо виолы, лежал новый инструмент прекрасных форм. Он прижал его к плечу и провел смычком по струнам, извлекая поистине божественные звуки. Скрипка пела проникновенно: она ликовала и плакала от счастья, и музыкант чувствовал то же самое. Так, гласит легенда, первая скрипка появилась в Арденнах и в семье Исаи.

Ранние годы

Родился в Льеже, Изаи начал брать уроки скрипки в пятилетнем возрасте у своего отца. Позже он признал, что обучение отца послужило основой всего, что он знал об игре на этом инструменте, несмотря на то, что впоследствии он учился у известных мастеров. В 1867 году Изаи поступил в Королевскую консерваторию Льежа к Дезире Хайнбергу, где разделил вторую премию с 22-м скрипичным концертом Виотти. Затем он два года учился у Генрика Венявского в Брюсселе и Анри Вьетана в Париже. Среди его учеников были Эрнест Блох, Яша Бродский, Матье Крикбум, Жорж Энеску, Шарль Гудре, Джулия Клумпке, Луи Персингер, Оскар Шумский и Жак Тибо. Во время работы профессором в Консерватории Изаи продолжал активно гастролировать, посетив всю Европу, Россию и Соединенные Штаты. Несмотря на проблемы со здоровьем, особенно с руками, Изаи проявлял себя наилучшим образом во время выступлений, и многие выдающиеся композиторы посвятили ему свои крупные произведения, в том числе Клод Дебюсси, Камиль Сен-Санс, Сезар Франк и Эрнест Шоссон. Он сделал аранжировку для скрипки и оркестра «Étude en forme de valse» Сен-Санса, изначально написанной для фортепиано соло. Соната для скрипки ля мажор Франка была написана в качестве свадебного подарка Изаи и его жене в 1886 году, и Изаи часто исполнял её на протяжении всей своей жизни. «Поэма» Шоссона была стандартным ответом Изаи на просьбы об исполнении концерта. Жозеф Сигети считал, что эти два посвящения свидетельствуют об огромном уважении, которым пользовался Изаи. В 1886 году он основал Квартет Изаи, который впервые исполнил струнный квартет Дебюсси.

Преподавание и сочинение

По мере того, как его физические недуги становились все более изнурительными, Иссай обратился к преподаванию, дирижированию и ранней любви – композиции. Среди его самых известных произведений – шесть сонат для солирующей скрипки op. 27, соната для виолончели без аккомпанемента, op. 28, соната для двух скрипок, восемь «Поэм» для различных инструментов (одной или двух скрипок, скрипки и виолончели, струнного квартета) и оркестра («Poème élégiaque», «Poème de l'Extase», «Chant d'hiver», «Poème nocturne» и другие), пьесы для струнного оркестра без контрабасов (включая «Exil»), несколько скрипичных концертов, различные небольшие пьесы для скрипки и фортепиано, два струнных трио, ранний струнный квинтет и опера «Питер Шахтер», написанная в конце жизни на валлонском языке. В 1898 году Иссаю предложили должность музыкального руководителя Нью-Йоркского филармонического оркестра, но он отказался из-за плотного графика сольных выступлений. В 1918 году он принял должность музыкального руководителя Симфонического оркестра Цинциннати, где оставался до 1922 года и с которым сделал несколько записей. Наконец, в 1931 году, страдая от тяжелейших последствий диабета, потребовавшего ампутации левой стопы, Эжен Иссай умер в своем доме в Форесте, Бельгия, по адресу 48 авеню Брюгман, и был похоронен на кладбище Иксель в Брюсселе.

Карьера артиста

Как исполнитель, Иссай был убедителен и обладал высокой оригинальностью. Пабло Касальс утверждал, что до Иссая никогда не слышал, чтобы скрипач играл чисто, а Карл Флеш назвал его «самым выдающимся и самобытным скрипачом, которого я когда-либо слышал в жизни». У Иссая был большой и гибкий тон, на который повлияло значительное разнообразие вибрато — от полного его отсутствия до очень интенсивного. Он говорил: «Не вибрируй постоянно, но всегда будь в состоянии вибрации». Его modus operandi, по его собственным словам, заключался в следующем: «Ничто, что не было бы направлено на эмоции, поэзию, сердце». Дирижёр сэр Генри Вуд говорил: «Качество тона было восхитительно красивым. Ему удавалось извлечь из скрипки больше красок, чем любому из его современников». Возможно, самой отличительной чертой интерпретаций Иссая было его мастерское рубато (на английском: «украденное время»). Сэр Генри Вуд говорил: «Всякий раз, когда он забирал время у одной ноты, он исправно возвращал его в течение четырех тактов».

Иссай был женат дважды. Его первый брак, заключённый 28 сентября 1886 года в Арлоне, был с Луизой Бурдау (из Дендермонде), с которой у него было трое сыновей и две дочери: Габриэль (1887–1961), Кэрри (1889–1930), Тереза, которую звали Тези (1890–1956), Антуан (1894–1979) и Теодор (1898–1934). Сезар Франк подарил им свою скрипичную сонату ля мажор в качестве свадебного подарка, и после быстрой репетиции Иссай исполнил произведение на свадебном торжестве. Премьера сонаты состоялась в Брюсселе 15 декабря 1886 года в присутствии Франка. После смерти Луизы (9 февраля 1924 года) он женился на своей ученице, Жаннетт Динцин (1902–1967), которая была моложе его на 44 года. Она была скрипачкой, которая в юности училась у таких выдающихся педагогов, как Франц Кнайзель, Леопольд Ауэр и Отакар Шевчик. Иссай познакомился с ней в 1922 году, когда был дирижёром оркестра Цинциннати. Она заботилась о нём в последние годы его жизни. Единственной просьбой Евгения к ней после смерти было продолжать выступать под его именем. Его брат был пианистом и композитором Тео Иссай (1865–1918), а его правнук — Марк Иссай, основатель радиостанции Classic 21 и барабанщик рок-группы Machiavel. Евгений Иссай также был близким другом королевы Елизаветы Бельгийской, которой он преподавал скрипку, несмотря на её отсутствие таланта. Его вдова взяла на себя королевское обучение после его смерти, и королева учредила конкурс в его честь. Его внучка, Надин Иссай Мосбо, была известной концертной пианисткой, которая гастролировала по Европе с Хосе Итурби, прежде чем поселиться в Канаде. Она также вела и выступала в классической радиопрограмме на радиостанции CKAR в Хантсвилле, Онтарио. Правнук Иссая, Франк Мосбо, — канадский музыкант и певец, а также лауреат премий в области создания рекламных джинглов. Иссай также был другом Клода Дебюсси и иногда переписывался с ним. Они испытывали взаимное уважение, и Иссай оказывал значительную поддержку ранней карьере молодого композитора. Дебюсси посвятил свой единственный струнный квартет скрипачу, который внимательно изучил партитуру. Квартет был впервые исполнен 29 декабря 1893 года Квартетом Иссая в Société Nationale в Париже и получил неоднозначные отзывы. Виртуоз и композитор также переписывались во время работы Дебюсси над «Ноктюрнами».

Коллекция Эжен Исаэ

Коллекция Эжена Изаи, хранящаяся в Музыкальном отделе Королевской библиотеки Бельгии, объединяет четыре десятилетия приобретений с пожертвованием, сделанным семьей Изаи в 2007 году. Являясь важнейшим источником для изучения жизни и творчества музыканта, она включает около 700 писем и автографов, более 1000 печатных партитур и книг, обширную коллекцию фотографий, четыре фильма и около пятидесяти пластинок форматов 78 и 33 оборота в минуту. Вторая коллекция рукописных и печатных партитур находится на хранении в Нью-Йорке в Джульярдской школе.

Почести

1900: Офицер Ордена Леопольда. 1919: Командор Ордена Леопольда.

Концертантские произведения

Poème élégiaque (Poème No.1) в ре-минор, для скрипки и оркестра Op.12 (1902/3) [оркестровка Жака Изаи]
Au rouet (Poème No.2), для скрипки и оркестра, Op.13
Chant d'hiver (Poème No.3), в си-минор, для скрипки и оркестра (или фортепиано), Op.15 (1902) [та же музыка, что и в Струнном квинтете]
Méditation, для виолончели и оркестра, Op.16
Концерт для скрипки № ?, в соль-минор, для скрипки и оркестра, Op.17 (1893, 1901, 1908, 1910) [рукописи обнаружены в 2012 году, реконструирован по 4 рукописным версиям Шербаном Лупу и оркестрован Сабином Паутзой в 2017 году]
Berceuse, в фа-минор, для скрипки и оркестра, Op.20
Extase (Poème No.4), для скрипки и оркестра, Op.21 (посвящен Мише Эльману)
Sérénade, для виолончели и оркестра, Op.22
Les neiges d'antan (Poème No.5), для скрипки и оркестра, Op.23 (1911)
Divertimento, для скрипки и оркестра (или фортепиано) Op.24 (1921) [1. Molto moderato; 2. Allegro non troppo vivo]
Amitié (Poème No.6), для двух скрипок и оркестра, Op.26
Poème nocturne (Poème No.7), для скрипки, виолончели и оркестра, Op.29
Harmonies du soir (Poème No.8), для струнного квартета и оркестра, Op.31
Fantasia, для скрипки и оркестра, Op.32
Концерт для скрипки № 8 (оркестровка Жака Изаи) [I. Grave e lento poco mesto; II. Andante non troppo; III. (без указания темпа)]
Концерт для скрипки № ?, в ми-минор, для скрипки и оркестра [I. Allegro appassionato non troppo vivo]
Saltarelle carnavalesque, в ля-минор, для скрипки и оркестра (или фортепиано), Op. posth.