Макс Регер: Жизнь и творчество немецкого композитора.

Введение

Немецкий композитор, музыкант, дирижер и педагог (1873–1916)

Иоганн Баптист Иосиф Максимилиан Регер (19 марта 1873 – 11 мая 1916) был немецким композитором, пианистом, органистом, дирижером и преподавателем в высшем учебном заведении. Он работал концертным пианистом, музыкальным руководителем в Университетской церкви Лейпцига, профессором Королевской консерватории в Лейпциге и музыкальным директором при дворе герцога Георга II Саксен-Майнингенского. Регер первоначально сочинял преимущественно песни (Lieder), камерную музыку, хоровые произведения и музыку для фортепиано и органа. Позже он обратился к оркестровым композициям, таким как популярные Вариации и фуга на тему Моцарта (1914), а также к произведениям для хора и оркестра, таким как «Песнь преображённых» (1903), 100-й псалом (1909), «Отшельник» и Реквием по Хеббелю (оба 1915).

Биография

Регер родился в Бранде, Бавария, и был первым ребенком Йозефа Регера, школьного учителя и музыканта-любителя, и его жены Катарины Филомены. В 1874 году на жительство в Вайден переехала набожная католическая семья. У Макса была только одна сестра, Эмма, после того как трое других детей умерли в детстве. В пять лет Регер начал учиться игре на органе, скрипке и виолончели у отца и на фортепиано у матери. С 1884 по 1889 год Регер брал уроки фортепиано и органа у Адальберта Линднера, одного из учеников своего отца. В это время он часто заменял Линднера в качестве органиста в приходской церкви города. В июне 1889 года Регер окончил подготовительную школу. В том же году он сочинил Скерцо для струнного квартета и флейты ля минор, струнный квартет в трех частях ре минор и Ларго для скрипки и фортепиано. По просьбе отца он отправил последние две работы композитору Йозефу Райнбергеру, профессору Мюнхенского университета музыки и исполнительского искусства, который признал его талант. Несмотря на опасения отца, Регер в конечном итоге решил посвятить себя карьере в музыке. В 1890 году Регер начал изучать теорию музыки у Римана в Зондерсхаузене, затем фортепиано и теорию в Висбадене. Первым композициям, которым он присвоил номера опусов, были камерная музыка и песни. Сам будучи концертным пианистом, он сочинял произведения как для фортепиано, так и для органа. Его первой работой для хора и фортепиано, получившей номер опуса, были Drei Chöre (Три хора) (1892). В 1898 году Регер вернулся в родительский дом в Вайден из-за болезни, где сочинил свою первую работу для хора и оркестра, Hymne an den Gesang (Гимн пению), Op. 21. С 1899 года он ухаживал за Эльзой фон Беркен, которая поначалу отвергла его. Он сочинил множество песен, включая любовные стихи Sechs Lieder (Шесть песен), Op. 35. В сентябре 1901 года Регер переехал в Мюнхен, где получил предложения о концертах и где начался его стремительный взлет к славе. В течение своего первого мюнхенского сезона Регер выступил в десяти концертах в качестве органиста, камерного пианиста и аккомпаниатора. Доходы от издательств, концертов и частных уроков позволили ему жениться в 1902 году. Поскольку его жена Эльза была разведенной протестанткой, он был отлучен от Католической церкви. Он продолжал непрерывно сочинять, например Gesang der Verklärten (Песнь преображения), Op. 71. В 1907 году Регер был назначен музыкальным директором в Университетской церкви Лейпцига, должность, которую он занимал до 1908 года, и профессором в Королевской консерватории в Лейпциге. В 1908 году он начал сочинять Der 100. Psalm (100-й псалом), Op. 106, обработку Псалма 100 для смешанного хора и оркестра к 350-летию Йенского университета. Первая часть была впервые исполнена 31 июля того же года. Регер завершил композицию в 1909 году, премьера состоялась в 1910 году одновременно в Кемнице и Бреслау. В 1911 году Регер был назначен Хофкапельмейстером (музыкальным директором) при дворе герцога Георга II Саксен-Мейнингенского, также возглавив музыкальную часть Мейнингенского придворного театра. Он продолжил преподавать в классе мастерства в Лейпцигской консерватории. В 1913 году он сочинил четыре тоновых поэмы на картины Арнольда Бёклина (Vier Tongedichte nach Arnold Böcklin), включая Die Toteninsel (Остров мертвых), как Op. 128. В 1914 году он по состоянию здоровья оставил придворную должность. В ответ на Первую мировую войну, уже в 1914 году он планировал сочинить хоровое произведение в память о погибших в войне. Он начал работу над латинским Реквиемом, но оставил его в виде фрагмента. Он сочинил восемь мотетов, объединенных в Acht geistliche Gesänge für gemischten Chor (Восемь духовных песен, Op. 138), воплощающих "новую простоту". В 1915 году он переехал в Йену, раз в неделю ездил в Лейпциг для преподавания. В Йене он сочинил Hebbel Requiem (Реквием Геббеля) для солистов, хора и оркестра. Регер умер от сердечного приступа, находясь в отеле в Лейпциге 11 мая 1916 года. Рядом с его кроватью были найдены корректуры Acht geistliche Gesänge, включая "Der Mensch lebt und bestehet nur eine kleine Zeit" (Человек живет и существует лишь короткое время). Спустя шесть лет после смерти Регера его погребальная урна была перенесена из его дома в Йене на кладбище в Веймаре. В 1930 году, по желанию вдовы Регера Эльзы, его останки были перенесены в почетную могилу на Вальдфридхофе в Мюнхене. Регер также активно выступал на международном уровне как дирижер и пианист. Среди его учеников были Йозеф Хаас, Шандор Емниц, Ярослав Квапил, Рубен Лильефорс, Аарре Мериканто, Софи Ронсток, Джордж Сзелл и Кристофор Тальтабулл. Он был кузеном Ханса фон Кесслера.

Born in Brand, Bavaria, Reger was the first child of Josef Reger, a school teacher and amateur musician, and his wife Katharina Philomena. The devout Catholic family moved to Weiden in 1874. Max had only one sister, Emma, after three other siblings died in childhood. When he turned five, Reger learned organ, violin and cello from his father and piano from his mother. From 1884 to 1889, Reger took piano and organ lessons from Adalbert Lindner, one of his father's students. During this time, he frequently acted as substitute organist for Lindner in the parish church of the city. Reger finished the preparatory school in June 1889. Also that year, he composed a Scherzo for string quartet and flute in G minor, a three movement string quartet in D minor, and a Largo for violin and piano. At his father's request, he sent the latter two works to composer Josef Rheinberger, a professor at the University of Music and Performing Arts Munich, who recognized his talents. Reger eventually sought a career in music despite his father's concerns. In 1890, Reger began studying music theory with Riemann in Sondershausen, then piano and theory in Wiesbaden. The first compositions to which he assigned opus numbers were chamber music and Lieder. A concert pianist himself, he composed works for both piano and organ. His first work for choir and piano to which he assigned an opus number was Drei Chöre (1892). Reger returned to his parental home in Weiden due to illness in 1898, where he composed his first work for choir and orchestra, Hymne an den Gesang (Hymn to singing), Op. 21. From 1899, he courted Elsa vonBercken who at first rejected him. He composed many songs including the love poems Sechs Lieder, Op. 35. Reger moved to Munich in September 1901, where he obtained concert offers and where his rapid rise to fame began. During his first Munich season, Reger appeared in ten concerts as an organist, chamber pianist and accompanist. Income from publishers, concerts and private teaching enabled him to marry in 1902. Because his wife Elsa was a divorced Protestant, he was excommunicated from the Catholic Church. He continued to compose without interruption, for example Gesang der Verklärten, Op. 71. In 1907, Reger was appointed musical director at the Leipzig University Church, a position he held until 1908, and professor at the Royal Conservatory in Leipzig. In 1908 he began to compose Der 100. Psalm (The 100th Psalm), Op. 106, a setting of Psalm 100 for mixed choir and orchestra, for the 350th anniversary of Jena University. Part I was premiered on 31 July that year. Reger completed the composition in 1909, premiered in 1910 simultaneously in Chemnitz and Breslau. In 1911 Reger was appointed Hofkapellmeister (music director) at the court of Duke Georg II of Saxe Meiningen, also taking charge of music at the Meiningen Court Theatre. He continued with his master class at the Leipzig conservatory. In 1913 he composed four tone poems on paintings by Arnold Böcklin (Vier Tongedichte nach Arnold Böcklin), including Die Toteninsel (Isle of the Dead), as his Op. 128. He gave up the court position in 1914 for health reasons. In response to World War I, already in 1914 he was planning to compose a choral work, commemorating those lost in the war. He began to set the Latin Requiem but abandoned the work as a fragment. He composed eight motets as his Acht geistliche Gesänge für gemischten Chor (Eight Sacred Songs, Op. 138), embodying "a new simplicity". In 1915 he moved to Jena, commuting once a week to teach in Leipzig. In Jena he composed the Hebbel Requiem for soloist, choir and orchestra. Reger died of a heart attack while staying at a hotel in Leipzig on 11 May 1916. The proofs of Acht geistliche Gesänge, including "Der Mensch lebt und bestehet nur eine kleine Zeit", were found next to his bed. Six years after Reger's death, his funeral urn was transferred from his home in Jena to a cemetery in Weimar. In 1930, on the wishes of Reger's widow Elsa, his remains were moved to a grave of honour in Munich Waldfriedhof. Reger had also been active internationally as a conductor and pianist. Among his students were Joseph Haas, Sándor Jemnitz, Jaroslav Kvapil, Ruben Liljefors, Aarre Merikanto, Sofie Rohnstock, George Szell and Cristòfor Taltabull. He was the cousin of Hans von Koessler.

Работы

Регер создал огромное количество произведений чуть более чем за 25 лет, почти всегда в абстрактных формах. Его творчество было хорошо известно в Германии при его жизни. Многие его работы – это фуги или произведения в форме вариаций, включая Вариации и фугу на тему Моцарта, основанные на начальной теме фортепианной сонаты Моцарта ля мажор, K. 331. Регер написал большое количество музыки для органа, наиболее популярными из которых являются «Бенедикт» из сборника Op. 59 и его Фантазия и фуга на тему Баха, Op. 46. Будучи студентом Уго Римана в Висбадене, Регер уже познакомился с немецким органистом Карлом Штраубом; их сотрудничество и дружба начались в 1898 году, когда Штрауб впервые исполнил многие органные произведения Регера, такие как Три хоровые фантазии, Op. 52. Регер записал некоторые свои произведения на органе Welte Philharmonic, включая отрывки из 52 хоровых прелюдий, Op. 67. Он также сочинил различные светские органные произведения, в том числе Введение, Пассакалью и фугу, Op. 127, посвященные Штраубу, который впервые исполнил их в 1913 году на церемонии открытия органа Вильгельма Зауэра в Зале столетия в Бреслау. Регер особенно тяготел к фугической форме и создавал музыку практически во всех жанрах, за исключением оперы и симфонии (хотя он сочинил Sinfonietta, Op. 90). Будучи столь же убежденным сторонником абсолютной музыки, он считал себя продолжателем традиций Бетховена и Брамса. Его работы часто сочетают классические структуры этих композиторов с расширенной гармонией Листа и Вагнера, к которым он добавлял сложный контрапункт Баха. Органная музыка Регера, хотя и испытала влияние Листа, была реакцией на эту традицию. Некоторые произведения для соло струнных инструментов часто встречаются на записях, хотя реже исполняются на концертах. Его сольные и двухфортепианные произведения ставят его в ряд преемников Брамса в центральногерманской традиции. Он интенсивно развивал идеи непрерывной разработки и свободной модуляции, свойственные Брамсу, оставаясь при этом укорененным в полифонии Баха. Регер был плодовитым автором вокальных произведений – песен (Lieder), хоровых произведений для смешанного, мужского и женского хоров, а также масштабных хоровых произведений с оркестром, таких как 100-й псалом и Реквием на стихи Фридриха Хеббеля, посвященные солдатам Первой мировой войны. Он писал музыку на стихи таких поэтов, как Габриэле Д’Аннунцио, Отто Юлиус Биербаум, Адельберт фон Шамиссо, Йозеф фон Эйхендорф, Эмануэль Гейбель, Фридрих Хеббель, Николаус Ленау, Детлев фон Лилиенкрон, Фридрих Рюккерт и Людвиг Уланд. Регер сам присваивал номера опусов своим крупным произведениям. Его творчество можно рассматривать как ретроспективное, поскольку оно опиралось на классические и барочные композиционные техники, такие как фуга и континуо. Влияние последнего ощущается в его камерных произведениях, которые отличаются глубиной и нетрадиционностью.

Reger produced an enormous output in just over 25 years, nearly always in abstract forms. His work was well known in Germany during his lifetime. Many of his works are fugues or in variation form, including the Variations and Fugue on a Theme by Mozart based on the opening theme of Mozart's Piano Sonata in A major, K. 331. Reger wrote a large amount of music for organ, the most popular being the Benedictus from the collection Op. 59 and his Fantasy and Fugue on BACH, Op. 46. While a student under Hugo Riemann in Wiesbaden, Reger had already met the German organist, Karl Straube; their association as colleagues and friends began in 1898, with Straube premiering many of Reger's organ works, such as the Three chorale fantasias, Op. 52. Reger recorded some of his works on the Welte Philharmonic organ, including excerpts from 52 Chorale Preludes, Op. 67. He also composed various secular organ works, including the Introduction, Passacaglia and Fugue, Op. 127. It was dedicated to Straube, who gave its first performance in 1913 to inaugurate the Wilhelm Sauer organ at the opening of the Breslau Centennial Hall. Reger was particularly attracted to the fugal form and created music in almost every genre, save for opera and the symphony (he did, however, compose a Sinfonietta, his Op. 90). A similarly firm supporter of absolute music, he saw himself as being part of the tradition of Beethoven and Brahms. His work often combined the classical structures of these composers with the extended harmonies of Liszt and Wagner, to which he added the complex counterpoint of Bach. Reger's organ music, though also influenced by Liszt, was provoked by that tradition. Some of the works for solo string instruments turn up often on recordings, though less regularly in recitals. His solo piano and two piano music places him as a successor to Brahms in the central German tradition. He pursued intensively Brahms's continuous development and free modulation, whilst being rooted in Bach influenced polyphony. Reger was a prolific writer of vocal works, Lieder, works for mixed chorus, men's chorus and female chorus, and extended choral works with orchestra such as Der 100. Psalm and Requiem, a setting of a poem by Friedrich Hebbel, which Reger dedicated to the soldiers of World War I. He composed music to texts by poets such as Gabriele D'Annunzio, Otto Julius Bierbaum, Adelbert von Chamisso, Joseph von Eichendorff, Emanuel Geibel, Friedrich Hebbel, Nikolaus Lenau, Detlev von Liliencron, Friedrich Rückert and Ludwig Uhland. Reger assigned opus numbers to major works himself. His works could be considered retrospective as they followed classical and baroque compositional techniques such as fugue and continuo. The influence of the latter can be heard in his chamber works which are deeply reflective and unconventional.

Прием

В 1898 году Цезарь Хохстеттер, аранжировщик, композитор и критик, опубликовал статью под названием "Noch einmal Max Reger" ("Макс Регер вновь") в музыкальном журнале (Die redenden Künste 5 no. 49, стр. 943 f). Цезарь рекомендовал Регера издателям как "высоко талантливого молодого композитора". Регер выразил благодарность Хохстеттеру, посвятив ему свои фортепианные произведения "Акварели", Op. 25, и "Пять живописных пьес", Op. 34. У Регера были напряженные отношения с Рудольфом Луисом, музыкальным критиком Münchener Neueste Nachrichten, который обычно негативно отзывался о его композициях. После первого исполнения "Синфониетты ля мажор", Op. 90, 2 февраля 1906 года, Луис опубликовал 7 февраля типично негативную рецензию. Регер ответил ему: "Я сижу в самой маленькой комнате в моем доме. Ваша критика у меня перед глазами. И в следующее мгновение она окажется позади!". Другой источник указывает на немецкого композитора Зигфрида Карга-Элерта как на адресата этого письма. Арнольд Шёнберг был поклонником Регера. В письме Александру фон Землинскому, датированном 1922 годом, он писал: "На мой взгляд, Регера следует часто исполнять; 1) потому что он написал много произведений; 2) потому что он уже умер, и люди до сих пор не разобрались в его творчестве. (Я считаю его гением.)".

Фильмы

Документальный фильм «Макс Регер – Музыка как вечное состояние», снятый Андреасом Пихлером и Эвальдом Контшидером, Miramonte Film, вышел в 2002 году. Это был первый документальный фильм о Максе Регере, основанный на фактических данных. Он был создан в сотрудничестве с Институтом Макса Регера. Документальный фильм «Макс Регер: Последний гигант», посвященный жизни и творчеству Макса Регера, вошел в комплект из 6 DVD под названием Maximum Reger, выпущенный в декабре 2016 года в ознаменование 100-летия со дня смерти Регера. Комплект выпущен компанией Fugue State Films и включает, помимо документального фильма, отрывки из наиболее значимых произведений Регера для оркестра, фортепиано, камерного ансамбля и органа в исполнении Фрауке Мэй, Бернхарда Хааса, Бернхарда Баттмана и Бранденбургского государственного оркестра Франкфурта.