Введение

Мюзикл "Godspell" – это мюзикл, написанный Стивеном Шварцем, либретто – Джон Майкл Тебелак. Спектакль построен как серия притч, преимущественно основанных на Евангелии от Матфея, перемежаемых музыкой, в основном на стихи традиционных гимнов, а страсти Христовы появляются лишь эпизодически в конце. "Godspell" возник как студенческий проект в Университете Карнеги-Меллона, а затем был перенесен в театр La MaMa Experimental Theatre Club в Ист-Виллидж, Манхэттен. Для внебродвейской постановки музыка была переработана, премьера которой состоялась 17 мая 1971 года и принесла долгий успех. По всему миру было поставлено множество версий, включая бродвейское возрождение 2011 года. Существует также сокращенная версия мюзикла, состоящая из одного акта и предназначенная для исполнителей до 18 лет, под названием "Godspell Junior". За годы существования было выпущено несколько студийных альбомов. Песня "Day by Day" с оригинального альбома достигла 13-й позиции в чарте поп-синглов Billboard летом 1972 года.

Персонажи

В спектакле представлены восемь небиблейских персонажей, которые поют и разыгрывают притчи: Гилмер (наивный, прекрасный рассказчик); Робин (девочка-сорванец); Герб (нелепый и забавный); Джеффри (веселый и восторженный); Джоанна (стремящаяся и энергичная); Ламар (неуклюжий и невольно смешной); Пегги (робкая и преданная); и Соня (драматичная с нарочитой чувственностью). В оригинальном сценарии, лицензированном через Theatre Maximus, персонажам "Христа", "Иоанна" и "Иуды" присвоены имена оригинальных исполнителей, Стефана и Давида. Все десять актеров находятся на сцене на протяжении всего спектакля. В пересмотренном сценарии, использованном для бродвейского возрождения 2011 года, имена актеров снова присвоены небиблейским ролям: Ник, Телли, Джордж, Анна Мария, Линдси, Узо, Морган и Селис. Каждому персонажу также присущи определенные черты характера. При необходимости к постановке может быть добавлен ансамбль.

Перерыв

Иисус благодарит собравшихся за то, что пришли, и объявляет десятиминутную антракт. Во время антракта происходит взаимодействие со зрителями. В оригинальной постановке актеры присоединялись к зрителям, чтобы разделить с ними вино и хлеб. В бродвейской постановке 2011 года зрителям предлагали вино прямо на сцене. Второй акт начинается с того, что один или несколько актеров исполняют песню "Учитесь хорошо", призывая зрителей вернуться на свои места.

Акт II

После повторения "Учись хорошо", один из актеров исполняет "Вернись, человек", умоляя человечество отказаться от земных забот и обратиться к Богу. Затем Иисус говорит: "Это начало". Несколько актеров начинают сомневаться в авторитете Иисуса, и Он отвечает новой притчей. Его спрашивают: "Какая заповедь величайшая?" и Он отвечает: "Возлюби Господа Бога твоего всем сердцем твоим и всею душою твоею. А вторая, подобная ей: 'Возлюби ближнего твоего, как самого себя'". Фарисеи продолжают допрашивать Его, и Он скорбит: "Увы вам!" и называет их лицемерными. Актеры собираются, присоединяются к песне Иисуса и бросают мусор в фарисеев. Иисус предсказывает, что Его долго не будет видно, стоя у "Стены Плача", и предсказывает великие войны и голод. Он напоминает актерам и зрителям о временах Ноя и учит, что вера способна утихомирить бурю. Актерам говорят: "Бодрствуйте же, ибо Сын Человеческий придет в час, которого не ожидаете". Одну женщину из состава отстраняют, обвиняя в прелюбодеянии. Иисус говорит: "Кто из вас без греха, пусть первый бросит в нее камень". Ее обвинители склоняют головы и расходятся. Иисус подходит к ней и спрашивает: "Женщино, где они? Никто не осудил тебя?" Женщина отвечает: "Никто, Господи". Он говорит ей: "И Я не осуждаю тебя. Иди и греши больше". Когда она смотрит, как Иисус уходит, она умоляет Его остаться "Рядом со Мной". Во время этой песни Иуда предсказывает свое грядущее предательство Иисуса. В одном из более светлых моментов второго акта Иисус объясняет, как Он отделит людей, подобно пастуху, разделяющему стадо на овец и козлов. Овцы войдут в Царство Небесное, а козлы будут вечно прокляты. "Умоляем Тебя", - вопят козлы, моля о милосердии. После песни актеры напоминают друг другу жить "День за Днем", снимая клоунский грим, краску для лица или другие атрибуты. Они собираются для Тайной Вечери, и Иисус говорит им, что один из них предаст Его. Каждый актер спрашивает: "Это я?", и Иуда заканчивает: "Равви, неужели Ты имеешь в виду меня?". Иисус говорит ему поспешить сделать то, что должно быть сделано, и Иуда убегает. Иисус разламывает хлеб и делится вином, произнося традиционные еврейские благословения Седера. Он говорит своим ученикам, что они будут трапезничать вместе в Царстве Небесном. Группа исполняет "На ивах", песню о принесенных жертвах. В песне Иисус благословляет каждого актера. Он просит их ждать Его, пока Он идет в Гефсиманский сад молиться. В саду Иисус умоляет Бога, чтобы, если возможно, чаша была отведена от Него, но чтобы воля Его свершилась. Иисус возвращается к своим ученикам и находит их спящими. Он умоляет их бодрствовать, но они снова засыпают, и Иисус предупреждает их, что все они трижды отрекутся от Него (отсылка к апостолу Петру). Затем Иисус молится Богу, чтобы, если Его смерть неизбежна, исполнилась Его воля. Его искушает Сатана (обычно в образе апостолов), но Он изгоняет его. Иуда возвращается, чтобы предать Иисуса, но в какой-то момент не может заставить себя это сделать. Он пытается уйти, но обнаруживает, что окружен невидимыми стенами, за исключением одного пути, ведущего к Иисусу. Иисус побуждает Иуду сделать то, для чего он пришел, и Иуда хватает Иисуса, чтобы предать Его на распятие. Община нападает на Иуду, а Иисус говорит им остановиться, так как все, кто живут мечом, погибнут от меча. Иуда (обычно один, представляя других, арестовывающих Иисуса) связывает Иисуса на электрическом заборе (символизирующем крест), и Иисус упрекает его за ночной арест, но затем говорит, что это должно было произойти для исполнения пророчеств. "Финал" начинается громко и в си миноре, Иисус вопит: "О, Боже, я истекаю кровью", и община отвечает: "О, Боже, Ты истекаешь кровью". Иисус умирает, и музыка заканчивается. Женщины в составе поют "Да здравствует Бог", а мужчины присоединяются к ним с "Приготовьте путь Господу" в контрапункте. Актеры снимают Иисуса с забора и выносят Его, либо за кулисы, либо в зал. Затем актеры завершают повторением "Приготовьте путь Господу".

Окончание интерпретации

Подобно критике рок-оперы 1970 года «Иисус Христос — суперзвезда», существуют споры из-за отсутствия в спектакле очевидной аллюзии на Воскресение Иисуса. Можно интерпретировать, что либо исполнение песни «Приготовьтесь» в финале, либо выход актеров на поклон, когда все, включая Иисуса, возвращаются на сцену, символизируют воскресение. В сценарии, предоставленном Music Theatre International, указано, что оба варианта интерпретации допустимы.

Башня Баббла

"Tower of Babble", первая песня шоу, часто опускается в постановках. Песня состоит из восьми учеников (или солистов), выступающих в роли философов, каждый из которых поет о своей философии. Они всё больше раздражаются друг с другом, поют вразногласие и в конце концов теряют дар речи. За этим прологом следует песня "Prepare Ye". В оригинальных постановках философами были Сократ (Джеффри Майлетт), Фома Аквинский (Пегги Гордон), Мартин Лютер (Ламар Алфорд), Леонардо да Винчи (Гилмер МакКормик), Эдвард Гиббон (Сония Манцано), Жан-Поль Сартр (Джоанна Джонас), Фридрих Ницше (Робин Ламонт) и Бакминстер Фуллер (Герб Браха). В 2001 году Лютер, Гиббон, Ницше и Фуллер были заменены Галилео Галилеем, Джонатаном Эдвардсом, Л. Роном Хаббардом и Марианной Уильямсон соответственно. В 2011 году в возобновленной постановке остались Галилей, Хаббард и Уильямсон, но был восстановлен Гиббон, а да Винчи заменен Георгом Гегелем. На многих ранних студийных записях, включая оригинальную запись с Офф-Бродвея и оригинальную лондонскую запись, пролог был опущен, чтобы выпустить альбом, который можно было бы продавать как поп-альбом. Это было сделано в маркетинговых целях и не преследовало цели принизить значимость номера, как неоднократно заявлял Стивен Шварц. В результате у некоторых зрителей сложилось впечатление, что этот номер был добавлен в партитуру позднее.

Красивый город

"Красивый город" был написан в 1972 году для фильма и переработан в 1993 году после беспорядков, последовавших за инцидентом с Родни Кингом в Лос-Анджелесе. В фильме он следует за номерами "Увы тебе" и "Рядом со мной", опуская притчу, обычно располагаемую между ними. В десятилетия, прошедшие после выхода фильма, многие режиссёры стали использовать текст из оригинальной киноверсии, иногда заменяя им повторение "Day by Day", "Вавилонская башня", используя его как пролог или добавляя в конец мюзикла в качестве дополнительной сцены, изображающей Воскресение. Бродвейская постановка 2011 года размещает "Красивый город" после "We Beseech Thee" и непосредственно перед Тайной Вечерей, исполняя его Иисусом как медленную балладу. В этой постановке использовался переработанный текст 1993 года, который вошёл в запись постановки вместе с кавер-версией Джона Ондрасика из Five For Fighting в качестве бонус-трека. Некоторые постановки используют как оригинальную, оптимистичную версию из фильма в качестве пролога, так и балладную версию, либо в её первоначальном месте перед Тайной Вечерей, после чего повторение "Day by Day" используется для изображения Воскресения, либо в качестве эпилога, изображающего само Воскресение. В серии "Broadway Junior" от Music Theater International, где популярные мюзиклы адаптируются до одного акта для школьных постановок, "Красивый город" также включён. "Godspell Junior" содержит большую часть первого акта и почти ничего из второго. Номер "Рядом со мной" полностью исключён. "Красивый город" помещён в начало второго акта и сразу же предваряет Тайную Вечерю, предательство и распятие.

1970: Университет Карнеги-Меллона

Джон Майкл Тебелак написал первую версию мюзикла "Божественное заклинание" в качестве магистерской диссертации в Университете Карнеги-Меллона. В состав труппы Университета Карнеги-Меллона входили (в порядке появления на сцене): Эндрю Рорер, Мэри Мацциотти, Марта Джейкобс, Робин Ламонт, Роберт Миллер, Соня Манцано, Стэнли Кинг, Рэнди Дансон, Джеймс Стивенс и Дэвид Хаскел, а музыка была написана Дуэном Боликом. Эта версия была поставлена в Карнеги-Меллоне в 1970 году студентами театрального отделения Университета Карнеги-Меллона.

1971: Ла МаМа и офф-Бродвей

Шоу было доведено до сведения продюсеров Эдгара Лансбери (брата Анжелы Лансбери), Джозефа Беруха и Стюарта Дункана выпускником Карнеги-Меллона и помощником продюсера Чарльза Хайда, который хотел перенести шоу в офф-Бродвей. Шоу впервые было представлено в La Mama как пьеса с оригинальной музыкой для восьми песен, написанных Дуэном Боликом, Джеффри Майлеттом, который добавил одну из своих песен ("The Raven and The Swan"), и Пегги Гордон и Джеем Хамбургером, которые добавили "By My Side". Затем продюсеры наняли Стивена Шварца, еще одного выпускника Карнеги-Меллона, для создания новой партитуры. Партитура Шварца включала в себя различные музыкальные жанры, такие как поп, фолк-рок, госпел и водевиль. Песня "By My Side", написанная студентами Карнеги-Меллона Джеем Хамбургером и Пегги Гордон, была сохранена из оригинальной партитуры. Как и в оригинальной партитуре, большая часть текстов, не написанных Шварцем, была взята из епископального гимнала. Шоу открылось как мюзикл в театре Черри-Лейн 17 мая 1971 года. Три месяца спустя оно переехало в театр Променада и закрылось 13 июня 1976 года после 2124 представлений на Променаде. Постановкой руководил Тебелак, а в оригинальный состав вошли Ламар Алфорд, Пегги Гордон, Дэвид Хаскелл, Джоан Джонас, Робин Ламонт, Соня Манзано, Гилмер Маккормик, Джеффри Майлетт, Стивен Нейтан и Херб Браха (Саймон). В состав группы входили Джесси Катлер (гитара и бас), Ричард Лабонте (бас), Стивен Рейнхардт (клавишные) и Рикки Шаттер (барабаны и перкуссия). В конце 1971 года Лабонте был заменен басистом Стивом Мэнсом, когда Шаттер и Лабонте, вместе с большинством оригинального состава, отправились в The Mark Taper Forum в Лос-Анджелесе для открытия там шоу. За исключением Лабонте, все они вернулись на Променад в январе 1972 года.

1971 год: Лондон, Англия

Godspell открылся в театре Roundhouse в Чалк-Фарм, Лондон, 17 ноября 1971 года. В этой лондонской постановке участвовали Джаки Энн Карр, Джули Ковингтон, Дэвид Эссекс, Нил Фицвилям, Джереми Айронс, Верити Энн Мелдрум, Дерик Паркин, Том Сэффри, Гей Сопер и Марти Уэбб. После успешного показа в театре Roundhouse, постановка перешла в театр Wyndham's, также в Лондоне, 26 января 1972 года, с участием Барри Стоукса.

1972: Вашингтон, округ Колумбия

Продукция мюзикла "Божественное заклинание" в Вашингтоне, округ Колумбия, в театре Форда проходила с 1972 по 1973 год. В состав труппы входили Бартли Брейверман, Скоч Байерли, Бейли Герштейн, Тони Хоти, Мэгги Хайат, Дорис Джамин, Ирвинг Ли, Дин Пичфорд, Джон Энн Уошингтон и Линн Тигпен.

1972: Чикаго

В 1972–1973 годах чикагская постановка шла в театре Студебейкера с участием Ричарда Гиллиленда (Иисус), Джо Мантеньи (Иуда), Джоанн Браун Эл, Сэмми Честера, Карлы ДеВито, Кэрол МакГилл, Джима Паркса, Трисии Смит, Дэна Стоуна и Фрэн Удитски.

1972: Торонто

Производство в Торонто 1972–1973 годов открылось в Королевском театре Александра и изначально планировалось как серия из нескольких десятков представлений для подписчиков. Актёрский состав был полностью набран из местных исполнителей, вместо приглашенных артистов. После восторженной реакции публики запланированный показ в Королевском театре Александра завершился, и спектакль переехал в Bayview Playhouse в Лисайде. Постановка в Bayview Playhouse продолжалась до августа 1973 года, установив тогдашний рекорд в 488 представлений. Торонтская постановка стала стартовой площадкой для многих актёров, включая Виктора Гарбера, Юджина Леви, Андреа Мартин, Гильду Рэднер, Дэйва Томаса и Мартина Шорта, а также музыкального руководителя шоу, Пола Шаффера.

1974: Тегеран, Иран

Тегеранская постановка состоялась в Иранском американском обществе, организованная театральной группой Masquers под руководством Пэта Зиха, а музыкальным руководителем выступили Ричард и Джорджия Бассетт. В состав труппы, технического персонала и музыкантов вошли американские, британские и иранские студенты, преподаватели и экспаты. Спектакль шел 7 дней в апреле 1974 года, с дневными и вечерними сеансами.

1976: Бродвей

Первая бродвейская постановка открылась 22 июня 1976 года в театре Броадхерст. Режиссером был Джон Майкл Тебелак, музыкальным руководителем – Стив Рейнхардт, костюмы разработала Сьюзан Цу, освещение – Спенсер Мосс, а звук – Роберт Майнор. В оригинальном составе выступили Ламар Алфорд, Лори Фасо, Лоис Форекер, Робин Ламонт, Элизабет Латрам, Бобби Ли, Том Рольфинг, Дон Скардино, Марли Симс и Валери Уильямс. Керин Блэр, Боб Гарретт, Майкл Хойт и Китти Реа были дублерами. В составе оркестра играли Пол Шаффер (клавишные, дирижер), Марк Зерай (гитара), Крис Уорвин (бас) и Майкл Реддинг (перкуссия). Затем спектакль переехал в Плимутский театр, а после – в театр "Амбассадор", где он был закрыт 4 сентября 1977 года после 5 предварительных показов и 527 представлений.

1981: возрождение La MaMa

Спустя десять лет после оригинальной постановки мюзикла "Божественное заклинание" и двадцать лет после основания театра, мюзикл был возобновлен в экспериментальном театральном клубе La MaMa на Манхэттене. Постановку 1981 года режиссировал Тебелак, а музыкальным руководителем был Роберт Стекко. В состав труппы вошли Ламар Алфорд, Керин Блэр, Р. Брюс Коннелли, Майкл Хойт, Пол Креппель, Соня Манзано, Мелани Майрон, Мэрилин Пасекофф, Лесли Энн Рэй и Джереми Сейдж, а Дэнни Рутиглиано был в роли дублера. Затем Джон Майкл Тебелак отправился в Лос-Анджелес, где была организована юбилейная постановка, посвященная десятилетию, с участием актеров оригинального состава: Пегги Гордон, Стивена Натана, Херба Брахи, Джеффри Майлетта, Гилмера МакКормика и Дэвида Хаскелла, а также Марли Симс, Пэтти Мариано, Джинни Лэнг, Боба Гаррета и оригинального музыкального руководителя Стивена Рейнхардта.

1988: Офф-Бродвей

Возрождение в театре "Агнец" проходило с 12 июня по 31 декабря 1988 года. Постановкой руководил Дон Скардино, музыкальным руководителем был Стивен М. Альпер, а помощником музыкального руководителя – Дуг Бестерман. Новые музыкальные аранжировки создали Стивен М. Альпер и Дуг Бестерман. Костюмы разработал Дэвид С. Вулард, освещение – Фил Монат, а звук – Т. Ричард Фицджеральд. В состав актёров вошли Трини Альварадо, Энн Бобби (указана как Энн Мари Бобби), Билл Дамашке, Лаура Дин, Энджел Джеммот, Эдди Корбич, Миа Корф, Роберт Макнил, Гарольд Перрино (указан как Гарольд Перрино-младший) и Джеффри Стифел.

2000: Офф-Бродвей

Godspell был возрожден за пределами Бродвея в Йоркском театре со 2 августа по 7 октября 2000 года. В состав труппы входили Шошана Бин, Тим Кейн, Кэтрин Кокс, Уилл Эрат, Баррет Фоа, Люсия Джаннетта, Капатия Дженкинс, Чад Кимбол, Лесли Крицер и Элисео Роман.

2007: тур по Великобритании

24–29 сентября в Palace Theatre, а затем в туре по Великобритании до 1 декабря 2007 года, шла постановка мюзикла "Godspell" режиссера Пола Керрисона на музыку Стивена Шварца. В состав труппы входили Райан Моллой, Кэти Джо Хоуман, Стивен Гетли и Тиффани Грейвс.

2001: Возрождение североамериканского турне

С 29 сентября 2000 года по 3 июня 2001 года постановка мюзикла "Божественное заклинание" гастролировала по Соединенным Штатам и Канаде. Режиссером постановки был Скотт Шварц, сын Стивена Шварца, а музыкальные аранжировки сделал Алекс Лакамуар. В состав труппы вошли Тодд Бунопане, Джозеф Дж. Карни, Джессика Картер, Шарон Фрэнсис, Эстебан Жирон, Сара Хаббард, Натали Джой Джонсон, Кевин Смит Кирквуд, Лорен Лебовиц, Сал Сабелла и Майкл Юэн.

2011: Бродвейское возрождение

Первое бродвейское возрождение открылось для предварительных показов 13 октября 2011 года в театре Circle in the Square и официально состоялось 7 ноября 2011 года, получив смешанные отзывы. Театральный агрегатор рецензий Curtain Critic оценил постановку в 63/100 балла, основываясь на мнениях восемнадцати критиков. В постановке участвовали Хантер Пэрриш, Уоллес Смит, Анна Мария Перес де Тагл, Селис Хендерсон, Телли Ленг, Джордж Салазар, Морган Джеймс, Узо Адуба, Ник Блэймир и Линдси Мендес. Режиссёром был Дэниел Голдштейн, хореографом – Кристофер Гаттелли, а продюсером – Кен Дэвенпорт. 17 апреля 2012 года Корбин Блю заменил исполнителя роли Иисуса. Запись состава 2011 года была выпущена в цифровом формате 20 декабря 2011 года, а в продаже появилась 31 января 2012 года. Постановка была закрыта 24 июня 2012 года.

2016: Сан-Паулу, Бразилия

В 2016 году в Бразилии постановка мюзикла "Godspell" открылась в театре Teatro das Artes под руководством Дагоберто Фелиза. Она получила восторженные отзывы, в том числе от газеты O Estado de São Paulo, которая назвала ее "Лучшим офф-Бродвейским шоу 2016 года". В спектакле приняли участие Леонардо Миджиорин, Бето Саржентелли, Габриэла Медведовски, Матheus Северо, Артур Волпи, Джулиана Пеппи, Рафаэль Пукка, Наталия Борхес, Мариана Нуньес, Фернанда Каскардо, При Эстевс, Педро Наварро и Адлер Хенрике.

2020: Театральная группа Беркшир

Godspell стал первым театральным представлением, одобренным Ассоциацией актеров во время пандемии COVID-19. Эта постановка, проходившая в шатре на парковке Berkshire Theatre Group, с участием Николаса Эдвардса, Тима Джонса, Алекса Гетлина, Майкла Вартеллы, Зака Уильямса, Дэна Росалеса, Брэндона Ли, Эмили Кох, Изабель Джордан, Наджа Хетсбергер и Кимберли Эммануэль. Вместо традиционного начала спектакля с песни "Tower of Babble", актеры поделились личным опытом и тем, как пандемия повлияла на их жизнь. В ходе представления зрители сидели на расстоянии десяти футов от актеров на сцене (соблюдая социальную дистанцию), и всем зрителям требовалось носить маску на протяжении всего спектакля. Эта постановка продемонстрировала возможность организации театральных представлений с соблюдением социальной дистанции в будущем. Спектакль шел с 6 августа 2020 года по 20 сентября 2020 года.

Годспелл-младший.

Godspell Junior — часть серии Broadway Junior от Music Theatre International. «Божественное заклинание. Младшая версия» представляет собой переработанный сценарий для исполнения юным актерами. В «Божественном заклинании. Младшая версия» содержится большая часть первого акта и лишь небольшая часть второго. В этом часовом одноактном спектакле исключены четыре песни: "Turn Back, O Man", "Alas for You", "By My Side" и "On the Willows". "Beautiful City" с обновленным текстом включена в спектакль, размещена в начале второго акта и сразу же сопровождается Тайной Вечерей, Предательством и Распятием.

Фильм 1973 года

В 1973 году была выпущена киноверсия мюзикла, действие которой происходит в современном Нью-Йорке и в которой снялись Виктор Гарбер (из первого канадского состава) в роли Иисуса, Дэвид Хаскелл (из оригинального состава) в роли Иоанна Крестителя / Иуды и Линн Тигпен. Тебелак был соавтором сценария и выступил в качестве креативного консультанта для фильма. Песня "Beautiful City" была написана специально для фильма и впервые в ней прозвучала. "Пролог: Вавилонская башня" была исключена, а песни "Learn Your Lessons Well" и "We Beseech Thee" были сокращены до небольших вставок. В фильме также снялись участники оригинального состава Робин Ламонт, Гилмер МакКормик, Джоан Джонас и Джеффри Майлетт.

Противоречия

Одежда в стиле хиппи, которую носят актеры в спектакле, вызвала некоторые споры. В своих "Заметках к сценарию" (1999) Стивен Шварц писал: "Часто возникают неверные представления о концепции аналогии с клоуном в "Godspell". Например, иногда актеров принимают за "хиппи" или "детей цветов". Эта концепция была почерпнута Джоном Майклом Тебелаком из книги Харви Кокса, профессора Гарвардской богословской школы, под названием "Праздник дураков". Также вызвала споры и отсутствие сцены воскресения в "Godspell". Эта критика перекликается с аналогичной критикой, высказанной в 1970 году в адрес рок-оперы "Иисус Христос – суперзвезда", которая также не изображала воскресение. Вместо воскресения Иисус умирает в "Финале", и актерам обычно предписывается поднять его тело над головами и унести за кулисы, проходя через зрительный зал, чтобы завершить представление. Шварц отметил это в сценарии, сказав:

"На протяжении многих лет некоторые высказывали замечания по поводу отсутствия явного Воскресения в спектакле. Одни считают, что появление Иисуса в финальном поклоне символизирует воскресение; другие указывают на момент, когда актеры поднимают Иисуса над головами. Хотя оба взгляда имеют право на существование, оба они упускают суть. "Godspell" – это создание общины, которая продолжает учение Иисуса после его ухода. Иными словами, история спектакля – это влияние Иисуса на других, а не то, был ли он воскрешен. Поэтому в конце спектакля очень важно, чтобы было ясно, что остальные пережили насилие и боль сцены распятия и покидают сцену с радостной решимостью продолжать идеи и чувства, которые они обрели в ходе представления. Хотя "Godspell", подобно "Иисусу Христу – суперзвезде", стал успешным проектом, начавшим стирать границы между рок-н-роллом и христианством, он вызывал подозрение у представителей основной евангельской культуры из-за игнорирования религиозных доктрин о воскресении и искуплении.