Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Персонификации концепции свободы
Personifications of the concept of Liberty
Концепция свободы часто воплощалась в персонификациях, обычно изображаемых в виде женской фигуры, отсылающей к античной богине. Примеры включают Марианну – национальное олицетворение Французской Республики и её ценностей «Liberté, Égalité, Fraternité», женскую фигуру Свободы, изображённую на монетах Соединённых Штатов на протяжении более века, и многие другие. Эти образы восходят к изображениям римской богини Либертас на древнеримских монетах и к различным интерпретациям, появившимся в эпоху Возрождения и позднее. Голландская дева была одной из первых, кто вновь ввёл колпак свободы на столбе свободы, который встречается во многих изображениях, хотя и не в форме фригийского колпака, ставшей общепринятой. Статуя Свободы 1886 года («Свобода, несущая свет миру») работы Фредерика Огюста Бартольди – широко известный пример в искусстве, подарок Франции Соединённым Штатам.
The concept of liberty has frequently been represented by personifications, often loosely shown as a female classical goddess. Examples include Marianne, the national personification of the French Republic and its values of Liberté, Égalité, Fraternité, the female Liberty portrayed on United States coins for well over a century, and many others. These descend from images on ancient Roman coins of the Roman goddess Libertas and from various developments from the Renaissance onwards. The Dutch Maiden was among the first, re introducing the cap of liberty on a liberty pole featured in many types of image, though not using the Phrygian cap style that became conventional. The 1886 Statue of Liberty (Liberty Enlightening the World) by Frédéric Auguste Bartholdi is a well known example in art, a gift from France to the United States.
Древний Рим
Древнеримская богиня Либерта была удостоена храма во время Второй Пунической войны (218–201 гг. до н.э.), воздвигнутого на Авентинском холме в Риме отцом Тиберия Гракха. В 58 г. до н.э. Публий Клодий Пулхер воздвиг храм в её честь на месте дома Марка Туллия Цицерона, после того как тот был разрушен. При изображении в виде стоящей фигуры, на оборотной стороне монет, она обычно держит, но никогда не надевает пилеус – мягкую шапку, символизировавшую дарование свободы бывшим рабам. Она также держит жезл, который являлся частью церемонии освобождения. В XVIII веке, из-за неверного понимания формы антикварами, пилеус превратился в похожую фригийскую шапку, которую носили на древке англоязычные аллегорические фигуры "Свободы", а затем – Марианна и другие персонификации XIX века, как "шапка свободы". Либерта имела важное значение в Римской республике и была несколько неловко присвоена империей; свобода понималась не как неотъемлемое право, а как дарованная римским законом некоторым гражданам. Её атрибут, пилеус, изображен на монете, выпущенной убийцами Юлия Цезаря, защитниками Римской республики, между двумя кинжалами с надписью "EID MAR" (Eidibus Martiis – в Иды марта).
The ancient Roman goddess Libertas was honored during the second Punic War (218 to 201 BC) by a temple erected on the Aventine Hill in Rome by the father of Tiberius Gracchus. In a highly political gesture, a temple for her was raised in 58 BC by Publius Clodius Pulcher on the site of Marcus Tullius Cicero's house after it had been razed. When depicted as a standing figure, on the reverse of coins, she usually holds out, but never wears, a [[Pileus (hat), the soft cap that symbolised the granting of freedom to former slaves. She also carries a rod, which formed part of the ceremony for manumission. In the 18th century, due to antiquarians misunderstanding the shape, the pileus turned into the similar Phrygian cap carried on a pole by English speaking "Liberty" figures, and then worn by Marianne and other 19th century personifications, as the "cap of liberty". Libertas had been important under the Roman Republic, and was somewhat uncomfortably co opted by the empire; it was not seen as an innate right, but as granted to some under Roman law. Her attribute of the pileus appeared on the Ides of March coin of the assassins of Julius Caesar, defenders of the Roman republic, between two daggers with the inscription "EID MAR" (Eidibus Martiis – on the Ides of March).
Ранний современный период
Средневековые республики, преимущественно в Италии, высоко ценили свою свободу и часто использовали это слово, но создали немного прямых персонификаций. Одним из исключений является изображение лишь шапки свободы между кинжалами – копия монет, отчеканенных убийцами Юлия Цезаря, на медали, выполненной Лоренцино де Медичи в память об убийстве его кузена Алессандро де Медичи, герцога Флорентийского, в 1547 году. Свобода изображалась в сборниках эмблем, как правило, с ее шапкой; наиболее популярная, «Иконология» Чезаре Рипы, показывала шапку, держащуюся на шесте в издании 1611 года. С подъемом национализма и формированием новых государств многие националистические персонификации включали в себя сильный элемент свободы, возможно, кульминацией чему стала Статуя Свободы. Длинная поэма «Свобода» шотландца Джеймса Томсона (1734) представляет собой пространный монолог, произносимый «Богиней Свободы», «определяемой как Британская Свобода», описывающий ее путешествия по античному миру, а затем по английской и британской истории, пока разрешение Славной революции 1688 года не утвердило ее положение. Томсон также написал слова к песне «Rule Britannia», и эти две персонификации часто объединялись в персонифицированную «Британскую Свободу». Крупный памятник, первоначально названный «Колонной Британской Свободы», а ныне обычно именуемый просто «Колонной Свободы», был начат в 1750-х годах на его поместье Гибсайд близ Ньюкасла на Тайне чрезвычайно богатым сэром Джорджем Боузом, отражая его вигистские взгляды. Возвышаясь на вершине крутого холма, сам памятник выше колонны Нельсона в Лондоне и увенчан бронзовой женской фигурой, первоначально позолоченной, несущей шапку свободы на шесте. На других изображениях она предстает в сидячей форме, уже хорошо знакомой по британским медным монетам, где Британия впервые появилась в 1672 году, со щитом, но несущей шапку на древке как символ свободы, а не свой обычный трезубец. В преддверии американской войны за независимость этот смешанный образ Британии/Свободы привлекал американских колонистов, требовавших полного набора британских гражданских прав, и с 1770 года некоторые американские газеты приняли его в качестве своего логотипа. С началом войны элемент Британии быстро исчез, но классическая Либерти по-прежнему привлекала внимание и иногда просто называлась «Америкой». В 1790-х годах Колумбия, которая уже несколько десятилетий эпизодически встречалась в литературе, стала общепринятым именем для этой фигуры. Ее положение было закреплено популярной песней «Hail, Columbia» (1798). К моменту Французской революции современный тип изображения был хорошо устоявшимся, и французская фигура получила имя Марианны с 1792 года. В отличие от своих предшественниц, она обычно носила шапку Свободы на голове, а не несла ее на шесте или копье. В 1793 году собор Парижской Богоматери был превращен в «Храм Разума», и на короткое время Богиня Свободы заменила Деву Марию на нескольких алтарях. На Большой печати Франции, прилагаемой к официальным копиям законодательства, с 1792 года изображалась Марианна с фригийской шапкой свободы, пока в следующем году она не была заменена Геркулесом по проекту Жака Луи Давида. Стоящая Либерти с фасциями и шапкой на шесте была изображена на печати Французского консульства Наполеона, прежде чем ее заменили его портретом. Свобода вернулась на печать с установлением Второй Французской Республики в 1848 году, изображенной сидящей среди символов сельского хозяйства и промышленности по проекту Жака Жана Барре. Она держит фасции на коленях, носит сияющую корону с семью шипами или лучами и опирается на руль. После перерыва, последовавшего за Второй Французской империей, версия дизайна 1848 года использовалась Французской Третьей Республикой и последующими республиками по сей день. Сияющая корона, никогда не использовавшаяся в античности для Либертас (но для бога солнца Соля Инвикта и некоторых более поздних императоров), была принята Фредериком Огюстом Бартольди для Статуи Свободы. Эта идея возникла в 1860-х годах, во время Второй Французской Республики, когда Свобода больше не изображалась на печати или в официальной французской иконографии. Руль на Большой печати был еще одним оригинальным заимствованием из классической иконографии. В римском искусстве (называемом губернакулум) это был обычный атрибут Фортуны, или «Леди Удачи», символизирующий ее контроль над изменчивыми судьбами жизни. Помимо таких достойных изображений, эти фигуры очень часто появлялись в политических карикатурах, которые становились все более популярными во всех затронутых странах в этот период. Наполеоновские войны вызвали особенно обильный поток карикатур с обеих сторон. В XIX веке различные национальные персонификации приняли эту форму, некоторые из них носили шапку свободы. Голландская дева, сопровождаемая Лео Бельгикусом, стала официальным символом Батавской республики, основанной после оккупации Нидерландов Францией.
The medieval republics, mostly in Italy, greatly valued their liberty, and often use the word, but produce very few direct personifications. One exception, showing just the cap of liberty between daggers, a copy of coins by the assassins of Julius Caesar, featured on a medal struck by Lorenzino de' Medici to commemorate his assassination of his cousin Alessandro de' Medici, Duke of Florence in 1547. Liberty featured in emblem books, usually with her cap; the most popular, the Iconologia of Cesare Ripa, showed the cap held on a pole by the 1611 edition. With the rise of nationalism and new states, many nationalist personifications included a strong element of liberty, perhaps culminating in the Statue of Liberty. The long poem Liberty by the Scottish James Thomson (1734), is a lengthy monologue spoken by the "Goddess of Liberty", "characterized as British Liberty", describing her travels through the ancient world, and then English and British history, before the resolution of the Glorious Revolution of 1688 confirms her position there. Thomson also wrote the lyrics for Rule Britannia, and the two personifications were often combined as a personified "British Liberty". A large monument, originally called the "Column of British Liberty", now usually just the "Column to Liberty", was begun in the 1750s on his Gibside estate outside Newcastle on Tyne by the hugely wealthy Sir George Bowes, reflecting his Whig politics. Set at the top of a steep hillock, the monument itself is taller than Nelson's Column in London, and topped by a bronze female figure, originally gilded, carrying a cap of liberty on a pole. In other images, she took the seated form already very familiar from the British copper coinage, where Britannia had first appeared in 1672, with shield but carrying the cap on a rod as a liberty pole, rather than her usual trident. In the run up to the American War of Independence, this conflated figure of Britannia/Liberty was attractive to American colonists agitating for the full set of British civil rights, and from 1770 some American newspapers adopted her for their masthead. When war broke out, the Britannia element quickly disappeared, but a classical looking Liberty still appealed, and was now sometimes just labelled "America". In the 1790s Columbia, who had been sometimes present in literature for some decades, emerged as a common name for this figure. Her position was cemented by the popular song Hail, Columbia (1798). By the time of the French Revolution the modern type of imagery was well established, and the French figure acquired the name of Marianne from 1792. Unlike her predecessors, she normally wore the cap of Liberty on her head, rather than carrying it on a pole or lance. In 1793 the Notre Dame de Paris cathedral was turned into a "Temple of Reason" and, for a brief time, the Goddess of Liberty replaced the Virgin Mary on several altars. The Great Seal of France, applied to the official copies of legislation, had a Marianne with Phrygian cap of liberty from 1792, until she was replaced the next year by a Hercules after Jacques Louis David. A standing Liberty, with fasces and cap on a pole, was on the seal of Napoleon's French Consulate, before being replaced by his head. Liberty returned to the seal with the French Second Republic in 1848, seated amid symbols of agriculture and industry, designed by Jacques Jean Barre. She carries fasces on her lap, now wears a radiant crown with seven spikes or rays, and leans on a rudder. After a gap with the Second French Empire, a version of the 1848 design was used by the French Third Republic and under subsequent republics to the present day. The radiant crown, never used in antiquity for Libertas (but for the sun god Sol Invictus and some later emperors), was adopted by Frédéric Auguste Bartholdi for the Statue of Liberty. This was conceived in the 1860s, under the French Second Republic, when Liberty no longer featured on the seal or in French official iconography. The Great Seal's rudder was another original borrowing from classical iconography. In Roman art it (called a gubernaculum) was the usual attribute of Fortuna, or "Lady Luck", representing her control of the changeable fortunes of life. As well as such dignified representations, all these figures very frequently figured in the political cartoons that were becoming extremely popular in all the countries concerned over this period. The Napoleonic Wars produced a particular outpouring of cartoons on all sides. In the 19th century various national personifications took on this form, some wearing the cap of liberty. The Dutch Maiden, accompanied by the Leo Belgicus became the official symbol of the Batavian Republic established after the French occupied the Netherlands.