Введение

Pervigilium Veneris (или Страж Венеры) – латинская поэма неопределенной даты, которую относят ко II, IV или V векам. Иногда авторство приписывают поэту Тибериану из-за сильного сходства с его поэмой Amnis ibat, однако другие исследователи считают, что ее написал Публий Анний Флор, а некоторые не находят достаточных оснований для какого-либо авторства. Поэма была написана, предположительно, в начале весны накануне трехдневного праздника Венеры (вероятно, 1–3 апреля) в обстановке, которая, по-видимому, была Сицилией. В ней описывается ежегодное пробуждение растительного и животного мира благодаря "благосклонной, в духе Лукреция" богине, что противопоставляется трагической изоляции молчащего "Я" поэта/рассказчика на фоне опустошенного разрушенного города. Это видение побуждает Андреа Куккьярелли отметить сходство структуры поэмы с жестокостью сна. Поэма примечательна своим романтизмом, знаменующим переход от классической римской поэзии к средневековой. Она состоит из девяноста трех стихов, написанных трохаическим септенарием, и разделена на строфы неравной длины рефреном:

Английские переводы стихов

Существуют переводы на английский стих, выполненные поэтом 17-го века Томасом Стэнли (1651); поэтом 18-го века, представителем "поэзии кладбища", Томасом Парнеллом (1679–1718); сэром Артуром Куиллером Коучем в сборнике "Беспокойство Венеры и другие стихотворения" под псевдонимом "Q"; Ф. Л. Лукасом (1939; переиздан в его книге "Афродита", Кембридж, 1948); и Алленом Тейтом (1947; см. его "Собрание стихотворений").

Музыкальные настройки

Поэма вдохновляла композиторов XX века и была положена на музыку Фредериком Остином для хора и оркестра (первое исполнение, Лидский фестиваль, 1931); Тимоти Мэтер Спилменом для соло сопрано и баритона, хора и оркестра (1931); Вирджилом Томсоном как "Пир любви" для баритона и камерного оркестра, текст переведенный им лично (1964); и Джорджем Ллойдом для сопрано, тенора, хора и оркестра (1980).

Влияние

Роман Джона Фаулза «Маг» завершается неопределённо рефреном бдения – отрывком, к которому он часто обращал читателей, стремящихся к более чёткому пониманию финала произведения.