Гаягым (가야금) – традиционный корейский струнный инструмент, цитра с 12-25 струнами. История, происхождение из guzheng, сходство с koto и другими азиатскими инструментами.
Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Традиционный корейский струнный инструмент
Traditional Korean string instrument
Гаягум или каягум (hangul=가야금) — традиционный корейский музыкальный инструмент. Это щипковый цитрус с 12 струнами, хотя некоторые более современные варианты имеют 18, 21 или 25 струн. Вероятно, это самый известный традиционный корейский музыкальный инструмент. Он основан на китайском гучжэне и схож с японским кото, монгольской ятгой, вьетнамским дан tranh, сунданским качапи и казахским жетигеном.
The gayageum or kayagum (hangul=가야금) is a traditional Korean musical instrument. It is a plucked zither with 12 strings, though some more recent variants have 18, 21 or 25 strings. It is probably the best known traditional Korean musical instrument. It is based on the Chinese guzheng and is similar to the Japanese koto, Mongolian yatga, Vietnamese đàn tranh, Sundanese kacapi and Kazakh jetigen.
Пунгрю гаягеум (беопгеум, джонгак гаягеум)
Согласно "Самгуксаги" (1146), истории Трёх корейских государств, гаягым был разработан примерно в VI веке в конфедерации Гая королём Касилом (также известным как Хаджи из Даэгая) после того, как он увидел старинный китайский инструмент гучжэн. Он поручил музыканту У Руку сочинить музыку для этого инструмента. Изначально инструмент назывался каяго (или каятго), а затем – гаягым. У Рук усовершенствовал гаягым во время правления короля Чинхына в династии Силла. Древний гаягым короля Касила имел различные названия, такие как бопгым (цитра закона, 법금), пунню (изысканность, 풍류) или чонг ак (правильная музыка, 정악) гаягым. Обычно он использовался для сопровождения придворной музыки, камерной музыки и лирических песен. Этот тип гаягыма имеет большее расстояние между струнами и предназначен для исполнения медленных произведений, таких как Ёнсан хосан и Мит тодури.
According to the Samguksagi (1146), a history of the Three Kingdoms of Korea, the gayageum was developed around the sixth century in the Gaya confederacy by King Gasil (also known as Haji of Daegaya) after he observed an old Chinese instrument Guzheng. He ordered a musician named Wu Ruk to compose music that could be played on the instrument. The original name was gayago(or gayatgo) and later gayageum. The gayageum was then further improved by Wu Ruk during the reign of Jinheung in the Shilla dynasty. The ancient gayageum of King Gasil was called by several names, including beopgeum (law zither, 법금), pungnyu (elegance, 풍류), or jeong ak (right music, 정악) gayageum. It is normally associated with accompaniment for court music, chamber music, and lyric songs. This type of gayageum has a wider spacing between the strings and plays slower tempo music such as Yeongsan hoesang and Mit doduri.
Саньо Гаягеум
Считается, что санджо-каягым сформировался в XIX веке с развитием музыки санджо, которая в переводе с корейского буквально означает «рассеянные мелодии» – музыкальную форму, характеризующуюся быстрым темпом и элементами импровизации. Каягым санджо имеет более узкое расстояние между струнами и меньшую длину, что позволяет музыкантам исполнять быстрые пассажи, необходимые для санджо. В настоящее время санджо-каягым является наиболее распространенной формой каягыма. Все традиционные каягымы изготавливаются с использованием шелковых струн, однако с конца XX века некоторые музыканты перешли на нейлоновые струны.
The sanjo gayageum is believed to have evolved in the 19th century with the emergence of sanjo music, which in Korean literally means "scattered melodies", a musical form that involves fast tempos and some improvisation. The sanjo gayageum version of the instrument has closer string spacing and a shorter length to let musicians play the faster passages required for sanjo. The sanjo gayageum is now the most widespread form of gayageum. All traditional gayageum use silk strings, though since the late 20th century, some musicians use nylon.
Современный гейей
В современных версиях гаягеума с большим количеством струн часто используются стальные струны, обтянутые нейлоном, подобные тем, что применяются в китайском гучжэне. Для исполнения современной музыки были разработаны гаягеумы с увеличенным количеством струн, что расширило диапазон инструмента. Гаягеумы выпускаются с 13, 17, 18, 21, 22 или 25 струнами. 21-струнный гаягеум чаще всего встречается в Северной Корее.
Modern versions of the gayageum with more strings often use nylon wrapped steel strings, similar to those used for the Chinese guzheng. To play modern music, gayageum with a greater number of strings have been developed, increasing the instrument's range. Gayageum are available with 13, 17, 18, 21, 22, or 25 strings, The 21 string gayageum is normally found in North Korea.
Метод игры
Гаягеум традиционно играют, сидя на полу со скрещенными ногами, головная часть инструмента опирается на правое колено, а нижняя часть – на пол. При игре сидя на стуле или табурете нижний конец обычно помещают на специальную раскладную подставку, похожую на походный табурет, или на другой стул/табурет. Для современных гаягеумов инструмент может быть установлен на специальную стойку, а исполнитель сидит на стуле позади него. Жители Северной Кореи обычно играют, сидя на стуле, но не используют подставку для нижней части. Вместо этого гаягеум оснащен съемными ножками, которые крепятся к нижнему концу, чтобы приподнять его на достаточную высоту. На гаягеуме играют обеими руками – правой и левой. Правая рука защипывает и перебирает струны близко к подставке, а левая рука прижимает струны с левой стороны подставок, чтобы повысить высоту звука и добавить вибрато и другие украшения.
The gayageum is traditionally played when sitting on the floor with crossed legs, the head of the instrument resting on the right knee and the tail resting on the floor. When played whilst seated on a chair or stool, the tail end is usually placed on a special fold out stand, similar to a camp stool, or another chair/stool. For modern gayageum, they may be placed on a special stand with the player seated on a chair behind the instrument. The people of North Korea usually play whilst seated on a chair, but they do not use a stand of the tail end. Instead, the gayageum has detachable legs that are fixed into the end to raise the tail high enough. The gayageum is played with both right and left hands. The right hand plucks and flicks the strings close to the bridge of the gayageum, whilst the left hand pushes the strings on the left side of the bridges to raise the pitch and adds vibrato and other ornamentation.
Саньо и народные песни
Шесть или более школ гейагеум санджо включают школы Сон Гым Ён, Ким Чжук Па, Ким Юн Док, Кан Тхэ Хон, Ким Бён Хо и Чхве Ок Сэм.
The six or more schools of the gayageum sanjo include Seong Geum Yeon, Kim Juk Pa, Kim Yoon Deok, Kang Tae Hong, Kim Byeong Ho, and Choi Ok Sam schools.
Современный
Современные композиторы создают современную музыку для гаягыма. Хван Бён Ки сочинил "Лес" как первое произведение современной музыки для гаягыма, Ли Сончхон создал гаягым с 21 струной и новые произведения. Пак Бёмхун сочинил концерт для гаягыма "Новый Санджо" (새산조) для гаягыма с 25 струнами, а композиторы последующих поколений и западные музыканты продолжают сочинять для него современную музыку.
Contemporary music composers have been creating modern music for the gayageum. Hwang Byung Ki composed "Forest" as a first modern gayageum piece, Sungcheon Lee created 21 string gayageum and new pieces. Beomhoon Park composed the gayageum concerto "New Sanjo" (새산조) for 25 string gayageum, and following generation's composers and western musicians have been composing modern music for it.