Введение

Музыкальный жанр

Музыка коренных народов Канады охватывает широкий спектр музыкальных жанров, созданных коренными канадцами. До прибытия европейских поселенцев на территорию современной Канады, регион был населен множеством народов, включая салиш и хайда на западном побережье, ирокезов, черноногих и гуронов в центральной части страны, денэ на севере, инну и микмак на востоке и кри на севере. Каждое из этих коренных сообществ имело (и имеет) свои уникальные музыкальные традиции. Напевы – пение – широко распространено, и в большинстве случаев используется множество музыкальных инструментов.

История

Традиционно коренные канадцы использовали под рукой имеющиеся материалы для изготовления своих инструментов на протяжении веков, задолго до иммиграции европейцев в Канаду. В лесных районах они делали рога из березовой коры, а барабанные палочки – из резных рогов и дерева. Барабаны обычно изготавливались из резного дерева и шкур животных. Барабаны и погремушки – это ударные инструменты, традиционно используемые народами Первых Наций. Эти музыкальные инструменты создают фон для песен, а песни – фон для танцев. Многие представители народов Первых Наций считают песню и танец священными. На протяжении многих лет после прихода европейцев в Канаду народам Первых Наций было запрещено проводить свои церемонии. Это включает в себя музыку, звуки речи и шум (Nattiez 1990:56).

Сегодня наблюдается возрождение гордости за искусство и музыку народов Первых Наций, а также за красоту традиционного искусства, музыки и музыкальных инструментов. Барабаны тесно связаны с народами Первых Наций. Некоторые говорят: «Игра на барабане – это сердцебиение Матери-Земли». Народы Первых Наций изготавливали огромное разнообразие барабанов. Целители иногда используют миниатюрные барабаны. Существуют также ручные барабаны в форме бубнов, барабаны воинов, водяные барабаны и очень большие церемониальные барабаны. Их размер и форма зависят от конкретной культуры народа Первых Наций и от того, что барабанщик хочет с ними делать. Многие из них богато украшены. Во многих культурах народов Первых Наций круг имеет важное значение. Многие предметы, принадлежащие народам Первых Наций, такие как типи и вигвамы, имеют круглую форму. Музыкальная премия Polaris в 2014 году была присуждена Тании Тагак за альбом «Animism», а в 2018 году – Джереми Датчеру за «Wolastoqiyik Lintuwakonawa». (Премия Polaris 2017 года досталась Лидо Пимиенте за «La Papessa»; Пимиента имеет коренное происхождение из Южной Америки. Премия Polaris 2015 года была присуждена Баффи Сент-Мари за «Power in the Blood». В то время Сент-Мари заявляла о своем происхождении из народов Первых Наций, хотя расследования, проведенные в 2023 году, поставили это утверждение под сомнение.) Сборник альбомов «Native North America, Vol. 1», выпущенный Light in the Attic Records в 2014 году, включает в себя множество редких и вышедших из печати песен музыкантов из народов Первых Наций и инуитов, относящихся к эпохе, когда жанры рок, кантри и фолк начали оказывать влияние на музыку коренных народов.

Северо-восточные лесные массивы

По словам Неттла, народы Восточных лесных массивов, обитающие на обширной территории Соединенных Штатов и Канады, отличаются антифонией (стилем пения в форме вопроса и ответа), которая не встречается в других регионах. Их территория включает в себя Приморские провинции Канады, Новую Англию, Среднеатлантические штаты США, район Великих озер и Юго-Восток. Песни ритмически сложны, характеризуются частыми изменениями размера и тесной связью с ритуальными танцами. Флейты и свистки используются как сольные инструменты, а также играют на разнообразных барабанах, погремушках и ударных палочках. Неттл описывает восточную музыкальную область как территорию между рекой Миссисипи и Атлантическим океаном. Наиболее сложные стили присущи народам Юго-Востока – крик, ючи, чероки, чокто, ирокезам и их языковой группе, в то время как стиль алгонкинской языковой группы, включающей делаваров и пенобскотов, более прост. Шонни, говорящие на алгонкинском языке, имеют относительно сложный стиль, испытавший влияние соседних юго-восточных племен. Характерные черты всей этой области включают короткие повторяющиеся фразы, обратные связи, возгласы до, во время и после пения, анематонические пентатонические гаммы, простые ритмы и размеры, а также, по словам Неттла, антифонные или респонсорные техники, включая "элементарную имитационную полифонию". Мелодическое движение, как правило, постепенно нисходящее по всей территории, а вокал отличается умеренным напряжением и пульсацией. Большие двусторонние барабаны из шкур животных характерны для племен Равнин, а также распространены сольные продольные флейты (флажолеты). Неттл описывает центральные племена Равнин, от Канады до Техаса – черноногие, вороны, дакота, шайенны, арапахо, киова и команчи – как наиболее типичную и простую подзону музыкальной области Плейнс-Пуэбло. Музыка этой области характеризуется крайним вокальным напряжением, пульсацией, мелодическим предпочтением чистых квартах и диапазоном в пределах десяти, ритмической сложностью и повышенной частотой тетратонических гамм. Музыка арапахо и шайеннов усиливает эти характеристики, в то время как музыка северных племен, особенно черноногих, отличается более простым материалом, меньшим мелодическим диапазоном и меньшим количеством тонов. Музыка арапахо включает в себя церемониальные и светские песни, такие как ритуальный Танец Солнца, исполняемый летом, когда различные группы народа арапахо собираются вместе. Традиционные песни арапахо состоят из двух частей, демонстрирующих террасообразное нисхождение, с диапазоном более октавы и гаммами от четырех до шести тонов. Другие церемониальные песни приходили во снах или преподавались в рамках посвящения мужчин в общество их возрастной группы. Светские песни включают в себя ряд социальных танцев, таких как круговые танцы в размере три четверти и песни, вдохновляющие воинов или рассказывающие о недавних подвигах. Существуют также песни, которые, как говорят, преподаются духом-хранителем и должны исполняться только тогда, когда получатель близок к смерти.

Северо-западное побережье

Открытый вокал с монофонией широко распространен на Тихоокеанском Северо-Западе и в Британской Колумбии, хотя полифония также встречается (это единственная область Северной Америки с исконной полифонией). Характерны также хроматические интервалы, сопровождающие протяженные мелодии, а ритмы сложные, декламаторные и происходят из речи. Инструментарий более разнообразен, чем в остальной части Северной Америки, и включает широкий спектр свистков, флейт, рогов и ударных инструментов. Неттл описывает музыку квакваквакваков, нуу-ча-нулт, цимшиан, мака и куилейте как одну из самых сложных на континенте, а музыку народов салиш (нлакапамукс, нуксальк, слайамон и другие, расположенные непосредственно к востоку от племен Северо-Запада) – как промежуточную между музыкой этих племен Северо-Западного побережья и музыкой инуитов. Музыка племен салиш, и особенно Северо-Западного побережья, усиливает характерные черты музыки инуитов, их мелодическое движение часто имеет маятниковый характер («широкими интервалами перескакивает от одного предела диапазона к другому»). Музыка Северо-Западного побережья также «является одной из самых сложных на континенте, особенно в отношении ритмической структуры», отличаясь сложными ритмическими рисунками, отличными от, но связанными с вокальной мелодией и строгим ритмом ударных инструментов. Он также сообщает о не зафиксированном использовании зарождающейся полифонии в виде дронов или параллельных интервалов, помимо антифонных и респонсорных форм. Вокал чрезвычайно напряжен, создавая динамический контраст, орнаментику и пульсацию, а также часто использует несколько резких акцентов в одном удерживаемом звуке.

Арктика Субарктика

Неттл описывает музыку инуитов как вокальную манеру, близкую к речитативу, сложную ритмическую организацию, относительно небольшой мелодический диапазон, в среднем около сексты, с преобладанием больших терций и малых секунд в мелодии, и волнообразным мелодическим движением.

Эдвард Гэмблин

Эдвард Гэмблин был кантри-рок-исполнителем и автором песен, которого широко считают одним из самых влиятельных артистов в истории и развитии музыки коренных народов как жанра, и одним из первых исполнителей, сумевших построить успешную карьеру, ориентируясь прежде всего на аудиторию коренных народов, а не стремясь к популярности у широкой публики.

Дональд Харви Фрэнкс

Дональд Харви Фрэнкс, известный как Железный Буффало, родился в Ванкувере, Британская Колумбия. Он был барабанщиком, поэтом, защитником прав коренных народов, мотоциклистом, писателем и активистом за мир. Он интересовался Тибетом и поддерживал организацию Greenpeace. Он многократно выступал в George's Spaghetti House – джазовом клубе Торонто, который считался аналогом нью-йоркского Birdland. Также он часто играл на барабанах в Colonial Tavern и других ночных клубах и джазовых площадках Торонто.

Робби Робертсон

Робби Робертсон – канадский певец, автор песен и гитарист, наиболее известный как участник группы The Band. Журнал Rolling Stone включил его в список 100 величайших гитаристов всех времен, заняв 78-е место. Робертсон родился от еврейского отца и матери-мохок, и после повторного замужества матери взял фамилию отчима. Своё первое знакомство с музыкой он получил в общине Six Nations of the Grand River, где проводил летние каникулы с семьей матери. В юности он учился игре на гитаре, а с подросткового возраста начал писать песни и выступать. Начиная с 1987 года, Робертсон выпустил четыре сольных альбома: одноименный, "Storyville", "Music for the Native Americans" и "Contact from the Underworld of Redboy".

Джерри Альфред

Певец и сказитель Джерри Альфред помогает сохранить язык и традиции коренных народов. Джерри – Северный Тутчон (произносится как ту ШОни) – "Хранитель песен". Он живёт в Пелли Кроссинг, деревне в центральной части Юкона, в 300 километрах к северу от Уайтхорса. Он родился в близлежащем поселке Майо. Джерри сумел сохранить свой язык тутчон, несмотря на годы, проведенные в школе-интернате. Как и его отец до него, Джерри был наречён Хранителем песен при рождении. Хранитель песен собирает песни и исполняет их на потлачах и других церемониальных мероприятиях коренных народов. Джерри, самоучка-гитарист, сочетает современные гитарные техники и традиционную музыку своего народа. Его запись 1994 года "Etsi Shon" (произносится как ИТ сишон) или "Песня деда" помогает сохранить его язык и дух его народа живыми.

Дон Росс .

Дон Росс, гитарист и композитор, — сын матери из народа микмак и отца, иммигранта из Шотландии. Он является членом общины микмак в Миллбруке, Новая Шотландия. Дон родился и вырос в Монреале и говорит на французском и английском языках. Он получил степень бакалавра с отличием в области изобразительных искусств (музыка) в Йоркском университете в Торонто и был усыновлен в племя Пиапот в зрелом возрасте. Она получила степень доктора философии в области изобразительных искусств в Университете Массачусетса в Амхерсте. Она — автор песен, исполнитель и артистка, написавшая хиты, которые исполняли другие известные артисты, такие как Элвис Пресли, Барбра Стрейзанд и Нил Даймонд.

Лила Гилдей

Лила Гилдей – певица и автор песен, родившаяся и выросшая в Йеллоунайфе, Северо-Западные территории. Она одна из наиболее известных исполнительниц на Севере. С начала своей музыкальной карьеры Лила была номинирована на премию Juno в категории «Лучшая музыка коренных народов Канады» (2003) и выиграла три награды на Canadian Aboriginal Music Awards в 2002 году: лучшая исполнительница, лучший альбом в жанре фолк и лучший автор песен. В 2007 году она получила премию Juno за лучший альбом коренных народов года за свой второй альбом Sedzé.

Глен Медмор

Глен Мидмор — актёр и исполнитель, в настоящее время проживающий в Лос-Анджелесе. Его описывают как «величайшего в мире представителя жанра, известного как гей-христианский панк». Его иногда называют «Ковпанк». Он работал как исполнитель, выступая в знаменитом панк-клубе «Анти-Клуб», где прославился своими эпатажными выступлениями. В это время он познакомился с афроамериканским квир-политическим исполнителем Вагиналь Дэвис, и они образовали группу Pedro, Muriel and Esther, также известную как PME — одну из первых квир-панк-групп.

Дерек Миллер

Дерек Миллер, родившийся в Шести Нациях 29 октября 1974 года, – коренной канадский певец и автор песен. Он дважды становился лауреатом премии Juno в номинации «Альбом года в области коренной музыки» за свои альбомы Lovesick Blues и The Dirty Looks. Дерек привлек внимание опытных и уважаемых музыкантов, таких как Дэниел Лануа и Баффи Сент-Мари.