Введение
Жанр электронной музыки
| поджанры = электрокор, сквий
| смешанные жанры = электроклаш, электрохаус, электросвинг, электрохоп, электророк
| региональные сцены =
| локальные сцены =
| другие темы =
| изображение =
| подпись = Журнал The Face, обложка майского выпуска 1984 года
| fusiongenres = Electroclash, electro house, electro swing, electro hop, electro rock
| regional scenes =
| local scenes =
| other topics =
| image =
| caption = The Face magazine, cover of May 1984 issue
Электро (или электро-фанк) — это жанр электронной музыки и раннего хип-хопа, напрямую вдохновлённый использованием драм-машин Roland TR-808 и фанком. Записи в этом жанре обычно характеризуются мощным электронным звучанием, как правило, без вокала; если вокал присутствует, он исполняется монотонно, часто с использованием электронной дисторсии, такой как вокодер и токбокс. Электро ощутимо отличается от своего предшественника, буги, меньшей вокальной ориентированностью и большей концентрацией на электронных ритмах, создаваемых драм-машинами. После упадка диско-музыки в Соединенных Штатах электро возник как сплав фанка и раннего хип-хопа, с основными влияниями нью-йоркского буги, немецкой и японской электронной поп-музыки. Жанр зародился благодаря музыкантам Артуру Бейкеру, Африке Бамбаатаа, Warp 9 и Хашиму. К основополагающим электро-трекам относятся "Planet Rock" (1982) и "Nunk" (1982), оба с характерными ритмами драм-машины TR-808. Начало 1980-х годов стало пиком популярности электро. К середине 1980-х жанр отошёл от электронного и фанкового звучания, используя более жёсткие ритмы и рок-сэмплы, что проиллюстрировано творчеством Run DMC. Электро вновь обрело популярность в конце 1990-х годов с такими исполнителями, как Энтони Ротер, и диджеями, такими как Дэйв Кларк. Третья волна популярности пришлась на 2007 год. Электро разветвилось на поджанры, включая электрокор и сквий.
История
После упадка диско-музыки в конце 1970-х годов различные фанк-исполнители, такие как Zapp, начали экспериментировать с вокодерами и использованием более тяжелых, выразительных битов. Boogie сыграл важную роль в годы становления электро, в частности, в композициях "Feels Good" от Electra (Emergency – EMDS 6527) и "Thanks to You" от Sinnamon, спродюсированных Eric Matthew и Darryl Payne (Becket – BKD 508). В том же году участник YMO Рюити Сакамото выпустил "Riot in Lagos", который считается ранним примером электро-музыки. Влияние этой песни прослеживается в работах более поздних пионеров электро, таких как Afrika Bambaataa.
1982 год стал переломным для электро. Продюсер из Бронкса Afrika Bambaataa выпустил знаковый трек "Planet Rock", в котором были использованы элементы композиций Kraftwerk "Trans Europe Express" (с одноименного альбома) и "Numbers" (с альбома Kraftwerk 1981 года Computer World) в сочетании с характерными битами TR 808. Еще одной новаторской записью, вышедшей в том же году, стала "Nunk" от Warp 9, в которой использовались "образы из компьютерных игр и сленг хип-хопа". В то время на Хашима повлияли "Hip Hop, Be Bop" Man Parrish, "She Blinded Me With Science" Thomas Dolby и "Planet Rock" Afrika Bambaataa. "Al Nafyish" позже вошла в сборник Playgroup Kings of Electro (2007) вместе с другими классическими электро-композициями, такими как "Riot in Lagos" Сакамото. Также в 1983 году Херби Хэнкок в сотрудничестве с Grand Mixer D. ST выпустил хит-сингл "Rockit". Bambaataa и такие группы, как Planet Patrol, Jonzun Crew, Mantronix, Newcleus, Warp 9 и группа Cybotron из Детройта, основанная Хуаном Аткинсом, оказали влияние на жанры детройтского техно, геттотех, брейкбит, драм-н-бейс и электроклаш. Ранние продюсеры электро (в частности, Arthur Baker, John Robie и Shep Pettibone) позже стали видными фигурами в движении Latin Freestyle (или просто "Freestyle"), работая вместе с Lotti Golden и Richard Scher (продюсерами и авторами Warp 9), объединяя электро, фанк и хип-хоп с элементами латиноамериканской музыки. К концу 1980-х годов жанр эволюционировал в то, что сегодня известно как нюскул-хип-хоп. Выпуск альбома Run DMC "It's Like That" (1983) ознаменовал стилистический сдвиг, с акцентом на биты в строгом, металлическом минимализме. Baker, Pettibone, Golden и Scher успешно продолжили карьеру в эпоху хауса, избежав "жанровых ограничений" и успешно работая с популярными артистами. На протяжении 1990-х и начала 2000-х годов детройтские техно-музыканты James Stinson и Gerald Donald выпустили множество EP, синглов и альбомов концептуальной электро-музыки под различными псевдонимами. Их основной проект, Drexciya, известен исследованием научной фантастики и водных тем.
Электро-соул
В начале 1980-х годов дэтройтский техно-диджей Эдди Фаулкс сформировал смежный стиль, получивший название электро-соул, который характеризовался доминирующей басовой линией и нарезным электро-брейкбитом, контрастирующим с душевным мужским вокалом. Работы Куртиса Мантроника для Джойс Симс предвосхитили сочетание хип-хопа и соул-элементов в стиле нью-джек свинг. В своем профиле 2016 года о подъеме жанра на музыкальной сцене Денвера Дилан Оуэнс из The Denver Post пишет: "Как и в случае с любым зарождающимся жанром, об электро-соуле определено мало – даже как его следует называть. (Из восьми артистов, опрошенных для этой статьи, никто не пришел к единому мнению по поводу названия.) Но, кажется, его популярность растет, особенно на местном уровне. Если Денвер может быть известен как носитель музыкальной эстафеты какого-либо жанра, то это электро-соул – полуживое, полупродюсированное смешение хип-хопа, соула, фанка и джаза". Песня No Self Control Питера Гэбриэла, вошедшая в его альбом 1980 года Peter Gabriel, была описана как электро-соул, объединенный с арт-роком.
Современные электро
Хотя начало 1980-х годов было периодом расцвета электро в мейнстриме, жанр пережил возрождение в конце 1990-х годов с такими артистами, как Энтони Ротер, и диджеями, такими как Дэйв Кларк, а в 2007 году последовал еще один всплеск популярности – уже третий по счету. Постоянный интерес к электро, хотя и испытывающий сильное влияние стилей Флориды, Детройта, Майами, Лос-Анджелеса и Нью-Йорка, в основном закрепился во Флориде и Европе, где вечеринки в электро-клубах снова стали обычным явлением. Сцена по-прежнему поддерживает сотни электро-лейблов, от диско-электро Clone Records до олдскульных b-boy стилей Breakin’ Records и Dominance Electricity, электрофанка Citinite и более жестких, современных стилей электро от таких лейблов, как Bass Frequency Productions и Nu Illusion Music. За последние несколько лет появились новые ответвления электро. Флорида стала пионером звучания "Electrocore", которое началось в конце 1990-х годов с артистов Jackal and Hyde и Dynamix II и продолжает развиваться по сей день. Skweee – это жанр, который зародился в скандинавских странах, таких как Швеция и Финляндия, отсюда и его первоначальное название "Скандинавский фанк". Распространение и артисты Skweee по-прежнему в основном ограничены скандинавскими странами. С конца 1990-х годов термин "электро" также используется для обозначения двух других фьюжн-жанров, сочетающих электро с техно и новой волной в электроклаше. В 2006 году была сформирована группа Direct Influence, состоящая из шести музыкантов из Мельбурна. Жанр пережил новый подъем с 2016 года, благодаря растущей популярности диджеев, таких как Хелена Хауфф и DJ Stingray, и заметному присутствию на фестивалях, таких как Dekmantel. Лейблы Cultivated Electronics, CPU, Mars Frequency Records, Furatena, brokntoys и Mechatronica в настоящее время продвигают новое поколение артистов, представляя жанр новому слушателю.