Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Вор ледышек (The Icicle Thief, 1989) – итальянская комедия 1989 года режиссёра Маурицио Ничетти, названная в подражание классическому итальянскому неореалистическому фильму Витторио Де Сика 1948 года «Похитители велосипедов» (на итальянском языке Ladri di biciclette). Некоторые считают, что «Вор ледышек» был создан как пародия на неореализм, который доминировал в итальянском кино после Второй мировой войны. Однако, общепринято считать, что фильм критикует влияние потребительства на искусство, что проявляется в контрасте между фильмом внутри фильма и рекламой, а также в апатии итальянских телезрителей, не способных отличить одно от другого. Фильм был удостоен Золотого Георгия на 16-м Московском международном кинофестивале.
The Icicle Thief (, ) is a 1989 Italian comedy film directed by Maurizio Nichetti, titled in imitation of Vittorio De Sica's 1948 classic Italian neorealist film The Bicycle Thief (Italian: Ladri di biciclette). Some feel The Icicle Thief was created as a spoof of neorealism, which predominated Italian cinema after World War II. However, it is generally understood that the film is critical of the impact of consumerism on art, as suggested by the contrast between the nested film and commercials, and the apathy of Italian television viewers in recognising the difference between the two. The film won the Golden St. George at the 16th Moscow International Film Festival.
Сюжет
Фильм начинается с режиссера, которого играет сам Мауризо Ничетти, обсуждающего свой последний фильм на интеллектуальном итальянском телеканале, который внезапно решил показать его вместо более именитого конкурента. Его "шедевр" повествует о тяготах нищего безработного (которого снова играет Ничетти), устроившегося на фабрику по производству люстр, но не сумевшего устоять перед соблазном украсть один из сверкающих светильников для своей жены. Высокомерный режиссер поначалу доволен серьезностью анализа его работы, но затем приходит в отчаяние, когда его черно-белый фильм постоянно прерывается яркой цветной рекламой. Зрители, смотрящие дома, совершенно не замечают этих перерывов и "насилия" над художественным замыслом режиссера.
The movie begins with a film director, played by director Maurizo Nichetti himself, discussing his latest film on an intellectual Italian TV channel which is about to broadcast it at short notice in place of a more highly regarded competitor’s. His "masterpiece" follows the bleak travails of a poverty stricken unemployed man (again played by Nichetti) who finds work in a chandelier factory, but cannot resist stealing one of the gleaming lights for his wife. The pompous director is initially pleased with the seriousness with which his work is analysed, but he then becomes distraught when his black and white opus is repeatedly interrupted by full colour commercials. The TV audience, watching in their homes, are completely oblivious of the interruptions and the "outrages" perpetrated on the director’s artistic intentions.
Вложенный пленка
В фильме ключевые элементы заимствованы из "Велосипедных воров", где семья главных героев носит те же имена, что и в оригинале, а режиссер планировал трагическую концовку. Изначальный сюжет режиссера повествовал о тяготах Антонио Пьерматтеи (Мауризо Ничетти) и его обедневшей семьи: Антонио находит работу на фабрике по производству люстр, где пытается украсть один из светильников для своей жены Марии (Катерина Силос Лабини). Когда Антонио удается вынести люстру с фабрики, он должен был стать жертвой дорожно-транспортного происшествия с грузовиком по дороге домой (сразу после того, как сюжет отклоняется из-за отключения электричества), что привело бы к параличу. Это несчастье вынудило бы Марию заняться проституцией, а их сыновья, Бруно (Федерико Риццо) и Паоло (Маттео Аугарди), оказались бы в детском доме в финальной сцене.
The nested film borrows key elements from the Bicycle Thieves, with the protagonist family having the same first names from the original, and the director intending to end the film tragically. The director’s original plot followed the travails of Antonio Piermattei (Maurizo Nichetti) and his impoverished family: Antonio finds work in a chandelier factory, where he tries to steal one of the lights for his wife, Maria (Caterina Sylos Labini). When Antonio manages to smuggle a chandelier out of the factory, he is supposed to be paralysed by a traffic accident with a truck while riding home with the chandelier (just after the plot diverges due to a power failure). The accident would have forced Maria into prostitution, with their two sons, Bruno (Federico Rizzo) and Paolo (Matteo Auguardi), ending up in an orphanage in the final scene.
Разногласия на участке
Отключение электроэнергии в студии приводит к тому, что модель (Хейди Комарек) из одной из рекламных кампаний попадает во вселенную фильма внутри фильма и сбивает сюжет с толку. Мария, подозревая Антонио в измене с этой моделью, проникает в рекламную вселенную, имитируя свою смерть, что заставляет полицию в фильме обвинить Антонио в её убийстве.
A power failure in the studio causes a model (Heidi Komarek) from one of the commercials to end up in the nested film's universe and disrupt the plot. Maria, thinking that Antonio is having an affair with the model, enters the commercial universe by faking her death, causing the police in the film to accuse Antonio of murdering her.
Фактическое окончание
Вернувшись в киномир, Антонио оплакивает очевидную потерю Марии и Бруно, а также возможность того, что модель покинет его из-за мрачности фильма. Однако Ничетти удается убедить Марию и Бруно вернуться в киномир с тележками, наполненными современными товарами, и воссоединение семьи Пьерматтеи приносит удовлетворение зрителю (Карлина Торта). Затем Ничетти пытается вернуться в реальный мир, но оказывается запертым в киномире, когда зритель выключает телевизор перед сном. В The Washington Post Дессон Хоу был менее впечатлен, начав с замечания: «Телевидение, да? Оно разделяет наше восприятие реальности на 15-минутные отрезки. Реклама разрушает драматическую целостность передач, которые прерывает. Оно превращает нас в ленивых диванных картофелин. Оно ограничивает наш диапазон внимания. Я сказал – ограничивает наш диапазон внимания. Эти и другие наблюдения о неприязни к телевидению, которые большинство из нас высказывали во всем, от организованных дискуссий в младших классах до пьяных разговоров в общежитии, неоспоримо верны. Но в фильме «Воровка ледяных кубиков» – сатирической фантазии о том, как телевидение калечит фильмы, которые показывает, итальянский режиссер Маурицио Ничетти «открывает» эти истины, словно впервые». Хоу продолжает: «Те части «Воровки» [ ], которые критикуют телевидение, – наименее познавательные элементы фильма; они поверхностны, почти юношески наивны. [ ] Но те части, которые без нарочитой демонстративности раскрывают трэшовую телекультуру, в которой мы живем, а также переключения рекламных роликов, – вот что стоит посмотреть». В целом, однако, Хоу заключил: «Все становится слишком перегруженным, и «Воровка» присоединяется к многочисленной группе итальянских фильмов, очевидно не способных понять концепцию избыточности. Но, как и во многих подобных фильмах, внутренний дух часто помогает преодолеть это, и хотя Ничетти практически не сообщает нам ничего нового о глобальной деревне, он, безусловно, наслаждается возможностями».
Back in the film universe, Antonio laments the apparent loss of Maria and Bruno, and the possibility of the model leaving him due to the grim nature of the film. However, Nichetti manages to convince Maria and Bruno to return to the film universe with shopping carts of modern day goods, with the Piermattei family reunited the satisfaction of the viewer (Carlina Torta). Nichetti then attempts to return to the real world, only to be trapped in the film universe after the viewer switches off the television set before going to bed. In The Washington Post, Desson Howe was less impressed, beginning by noting, "The TV thing, right? It slices our sense of reality into 15 minute chunks. Its commercials ruin the dramatic integrity of the programs they interrupt. It turns us into dumb couch potatoes. It gives us limited attention spans. I said it gives us limited attention spans. These and other TV loathing observations, as most of us have asserted in everything from organized junior high class discussions to alcohol induced dorm room rantings, are inarguably true. But in The Icicle Thief, a satirical fantasy about the way television butchers the movies it puts on, Italian film director Maurizio Nichetti 'discovers' these insights as though for the first time". Howe goes on, "The parts of Icicle [ ] that bash the boob tube comprise the film's least enlightening elements; they're facile, almost sophomoric. [ ] But the parts which reveal, without self conscious underlinings, the trashy TV culture in which we live, as well as the TV commercial switcheroos, are where it's worth watching". Overall, however, Howe concluded that: "things become a little too convoluted and Icicle joins that crowded group of Italian movies with an apparent inability to understand the concept of excess. But, as with many such films, the inner spirit frequently carries you over, and although Nichetti tells us practically nothing new about the global village, he certainly has fun with the possibilities".