Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
1814 год, ксилография японского художника Хокусаи
1814 woodcut design by Japanese artist Hokusai
«Сон жены рыбака» (蛸と海女), также известная как «Девушка-ныряльщица и осьминоги», «Ныряльщица и два осьминога» и т. д., — это гравюра на дереве японского художника Хокусаи. Она входит в сборник «Молодые сосны» ("Young Pines") – трехтомник эротических произведений, впервые опубликованный в 1814 году, и стала самой известной работой Хокусаи. Используя популярные в японском искусстве мотивы, она изображает молодую ныряльщицу, переплетенную в сексуальном плане с парой осьминогов.
The Dream of the Fisherman's Wife (蛸と海女), also known as Girl Diver and Octopi, Diver and Two Octopi, etc., is a woodblock printed design by the Japanese artist Hokusai. It is included in ('Young Pines'), a three volume book of erotica first published in 1814, and has become Hokusai's most famous design. Playing with themes popular in Japanese art, it depicts a young diver entwined sexually with a pair of octopuses.
История и описание
"Сон жены рыбака" – самая известная гравюра в сборнике , изданном в трех томах в 1814 году. Книга представляет собой произведение (эротического искусства) в жанре укиё-э. На гравюре изображена женщина, по всей видимости, собирательница жемчуга (ама), обвитая щупальцами двух осьминогов. Более крупный моллюск занимается с ней оральным сексом, а меньший, его детеныш, помогает, лаская ее рот и левую грудь. В тексте над изображением женщина и существа выражают взаимное сексуальное наслаждение от происходящего. Все гравюры в сборнике не имеют названия; эта гравюра обычно известна в Японии как , что по-разному переводится на английский язык. Ричард Дуглас Лэйн называет ее "Девушка-водолаз и осьминоги"; Матти Форрер – "Жемчужная ныряльщица и два осьминога"; а Даниэль Талерико – "Ныряльщица и два осьминога". Открытый том имеет размеры .
The Dream of the Fisherman's Wife is the most famous image in , published in three volumes from 1814. The book is a work of (erotic art) within the ukiyo e genre. The image depicts a woman, evidently an (a shell diver), enveloped in the limbs of two octopuses. The larger of the two mollusks performs cunnilingus on her, while the smaller one, his offspring, assists by fondling the woman's mouth and left nipple. In the text above the image the woman and the creatures express their mutual sexual pleasure from the encounter. All designs in the publication are untitled; this design is generally known in Japanese as , translated variously into English. Richard Douglas Lane calls it Girl Diver and Octopi; Matthi Forrer calls it Pearl Diver and Two Octopi; and Danielle Talerico calls it Diver and Two Octopi. The open book measures .
Интерпретации
Ученый Даниэль Талерико отмечает, что изображение напомнило бы современным зрителям историю о принцессе Таматори, очень популярной в период Эдо. В этой истории Таматори - скромный водолаз, который женится на Фудзиваре но Фухито из клана Фудзивара, который ищет жемчуг, украденный у его семьи Рюдзином, богом-драконом моря. Клянусь помочь, Таматори ныряет в подводный дворец Рюдзина Рюгу-джо, и его преследует бог и его армия морских существ, включая осьминогов. Она разрезает свою грудь и помещает драгоценный камень внутрь; это позволяет ей плавать быстрее и спасаться, но она умирает от раны вскоре после достижения поверхности. История Таматори была популярной темой в искусстве укиё. Художник Утагава Куниёси создал работы на его основе, в которых среди существ, которых избегает голый дайвер, часто встречаются осьминоги. В тексте над изображением Хокусаи большой осьминог говорит, что он приведёт девушку в подводный дворец Рюдзина, укрепляя связь с легендой Таматори. Талерико отмечает, что ранние западные критики, такие как Эдмонд де Гонкур и Джек Хиллиер, интерпретировали работу как сцену изнасилования. Она отмечает, что эти ученые видели бы ее отдельно от коллекции и не понимая текста и визуальных ссылок, лишая ее ее первоначального контекста. По словам Криса Уленбека и Маргариты Винкель, "этот отпечаток свидетельствует о том, как наша интерпретация изображения может быть искажена, когда мы смотрим на него изолированно и не понимаем текст".
Scholar Danielle Talerico notes that the image would have recalled to the minds of contemporary viewers the story of Princess Tamatori, highly popular in the Edo period. In this story, Tamatori is a modest shell diver who marries Fujiwara no Fuhito of the Fujiwara clan, who is searching for a pearl stolen from his family by Ryūjin, the dragon god of the sea. Vowing to help, Tamatori dives down to Ryūjin's undersea palace of Ryūgū jō, and is pursued by the god and his army of sea creatures, including octopuses. She cuts open her own breast and places the jewel inside; this allows her to swim faster and escape, but she dies from her wound soon after reaching the surface. The Tamatori story was a popular subject in ukiyo e art. The artist, Utagawa Kuniyoshi, produced works based on it, which often include octopuses among the creatures being evaded by the bare breasted diver. In the text above Hokusai's image, the big octopus says he will bring the girl to Ryūjin's undersea palace, strengthening the connection to the Tamatori legend. Talerico notes that earlier Western critics such as Edmond de Goncourt and Jack Hillier interpreted the work as a rape scene. She notes that these scholars would have seen it apart from the collection and without understanding the text and visual references, depriving it of its original context. According to Chris Uhlenbeck and Margarita Winkel, "[t]his print is testimony to how our interpretation of an image can be distorted when seen in isolation and without understanding the text."
Влияние
Изображение часто упоминается как предшественник эротики с щупальцами, мотив, который стал популярен в современной японской анимации и манге с конца XX века, благодаря автору Тосио Маэде. Современная эротика с щупальцами также изображает сексуальные отношения между женщинами и существами с щупальцами; секс в современных изображениях обычно носит принудительный характер, в отличие от взаимоприятного взаимодействия в работе Хокусая. Психолог и критик Джерри С. Пивен сомневается, что игривый образ Хокусая мог послужить причиной жестоких сцен в современных медиа, утверждая, что они скорее являются продуктом потрясений, пережитых японским обществом после Второй мировой войны, отражающих существующие глубинные культурные травмы. Ученый Хольгер Бриэль утверждает, что "только в обществе, уже склонном к монстрам и привыкшем к взаимодействию с осьминогами, могут возникнуть подобные изображения", приводя гравюру Хокусая как ранний пример этой традиции. Пикассо позже создал работы, на которые напрямую повлияла эта гравюра, например, "Лежащую обнаженную" 1932 года, где женщина, испытывающая удовольствие, одновременно является и осьминогом, способным доставлять его себе. В 2003 году производная работа австралийского художника Дэвида Лейти под названием "Мечта жены рыбака" вызвала небольшие споры об откровенности, когда была выставлена в галерее в Мельбурне; после получения жалоб полиция провела расследование и решила, что она не нарушает законы города о порнографии. Гравюра Хокусая оказала значительное влияние на современного японско-американского художника Масами Тераоку, который создал изображения женщин, включая повторяющегося персонажа "жемчужной ныряльщицы", получающей удовольствие от головоногих моллюсков как символ женской сексуальной силы. Так называемая "Ария осьминога" ("Aria della piovra") – "Un dì, ero piccina" в опере Пьетро Масканьи "Ирис" (1898) на либретто Луиджи Ильики – возможно, была вдохновлена этой гравюрой. Главная героиня, Ирис, описывает ширму, которую она видела в буддийском храме в детстве, изображающую осьминога, обвивающего щупальцами улыбающуюся молодую женщину и убивающего ее. Она вспоминает, как буддийский священник объяснил: "Этот осьминог – это Удовольствие. Этот осьминог – это Смерть!". Эта сцена воссоздана в "сюрреалистической, слегка ужасающей форме" в биографическом фильме Кането Шиндо "Эдо Порно" (1981), посвященном Хокусаю. Гравюра появляется ненадолго в фильме Пака Чан Ука "Служанка" и призвана проиллюстрировать извращенный характер угнетения леди Хидеко дядей Кудзуки по отношению к Сук Хи. Гравюре уделяется больше внимания в нескольких эпизодах телесериала "Безумцы", сначала на стене офиса старшего руководителя, возможно, как символ "чудовищной альфа-мужской силы"; гравюра передается Пегги Олсон Роджером Стерлингом-младшим ближе к концу сериала. Олсон решает повесить гравюру в своем офисе, что является частью кульминации ее сюжетной линии, связанной с обретением уверенности в себе как в руководителе. Изабель Койксе назвала эту гравюру влиятельной в сексуальной сцене своего фильма "Элиса и Марсела", как "немаскулинную сексуальную отсылку".
The image is often cited as a forerunner of tentacle erotica, a motif that has been popular in modern Japanese animation and manga since the late 20th century, popularized by author Toshio Maeda. Modern tentacle erotica similarly depicts sex between women and tentacled beasts; the sex in modern depictions is typically forced, as opposed to Hokusai's mutually pleasurable interaction. Psychologist and critic Jerry S. Piven is skeptical that Hokusai's playful image could account for the violent depictions in modern media, arguing that these are instead a product of the turmoil experienced throughout Japanese society following World War II, which was in turn reflective of existing, underlying currents of cultural trauma. Scholar Holger Briel argues that "only in a society that already has a predilection for monsters and is used to interacting with octopods such images might arise", citing Hokusai's print an early exemplar of such a tradition. Picasso also later fully painted works that were directly influenced by the woodblock print, such as 1932's Reclining Nude, where the woman in pleasure is also the octopus, capable of pleasuring herself. In 2003, a derivative work by Australian painter David Laity, titled The Dream of the Fisherman's Wife, sparked a minor obscenity controversy when it was shown at a gallery in Melbourne; after receiving complaints, police investigated and decided it did not break the city's anti pornography laws. Hokusai's print has had a wide influence on the modern Japanese American artist Masami Teraoka, who has created images of women, including a recurring "pearl diver" character, being pleasured by cephalopods as a symbol of female sexual power. The so called aria della piovra ("Octopus aria") Un dì, ero piccina in Pietro Mascagni's opera Iris (1898), on a libretto by Luigi Illica, may have been inspired by this print. The main character Iris describes a screen she had seen in a Buddhist temple when she was a child, depicting an octopus coiling its limbs around a smiling young woman and killing her. She recalls a Buddhist priest explaining: "That octopus is Pleasure That octopus is Death!" The scene is recreated in a "surreal, slightly horrific form" in Kaneto Shindo's 1981 fictionalized Hokusai biopic Edo Porn. The print is featured briefly in Park Chan wook's film The Handmaiden and is intended to illustrate the perverted nature of Uncle Kouzuki's oppression of Lady Hideko to Sook Hee. The print is given more air time in several episodes of the television series Mad Men, first on the office wall of a senior CEO, perhaps as a symbol of "monstrous alpha male power"; the print is given to Peggy Olson by Roger Sterling, Jr. near the series' end. Olson decides to hang the print in her office, part of the culmination of her storyline of becoming comfortable as an executive. The print has been cited by Isabel Coixet as influential in a sexual scene in her film Elisa & Marcela, as a "non masculine sexual reference".