Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Итальянский художник Бенедетто Бонфигли (ок. 1420 – 8 июля 1496) – итальянский художник эпохи Возрождения, родившийся в Перудже и принадлежавший к умбрийской школе живописи, наряду с Рафаэлем и Перуджино. Он также известен как Бонфильо. Находился под влиянием стиля Доменико Венециано, Беноццо Гоццоли и Фра Анджелико. Бонфигли в основном писал фрески для церквей и некоторое время работал в Ватикане. Его наиболее хорошо сохранившейся работой является «Благовещение», но шедевром считается роспись капеллы Палаццо деи Приори. Бонфигли специализировался на гонфалонах – перуджийском стиле, использующем расписные на холсте или льняной ткани знамёна. О его личной жизни известно немного, но он был известным художником в Перудже до Перуджино, который, по преданию, был его учеником.
Italian painter
Benedetto Bonfigli (c. 1420 – 8 July 1496) was an Italian Renaissance painter born in Perugia, and part of the Umbria school of painters including Raphael and Perugino. He is also known as Buonfiglio. Influenced by the style of Domenico Veneziano, Benozzo Gozzoli, and Fra Angelico, Bonfigli primarily painted frescos for the church and was at one point employed in the Vatican. His best preserved work is the Annunciation, but his masterpiece is the decoration of the chapel of the Palazzo dei Priori. Bonfigli specialized in gonfaloni, a Perugian style using banners painted on canvas or linen. Little is known of his personal life, but he was an esteemed painter in Perugia before Perugino, who is said to be his pupil.
Стиль
Бонфигли как художник испытывал сильное влияние Фра Анжелико. Его внимание к деталям в небольших частях картин, а также использование золота для выделения как священных, так и земных элементов, объясняется влиянием Фра Анжелико. Бонфигли часто использовал в качестве фона лесные массивы и городские пейзажи, чтобы придать своим работам дополнительную глубину. Считается, что на его фоны оказал влияние Доменико Венециано, который использовал пологие холмы и деревья для создания более реалистичных картин. Эти стилистические влияния Анжелико и Венециано особенно заметны в «Благовещении» и «Поклонении Младенцу» Бонфигли. В большинстве фресок Бонфигли использовались приглушенные цвета в одежде фигур, но Дева Мария обычно выделялась синим цветом – дорогим красителем, символизирующим королевский статус и святость, – и золотым нимбом. Он часто включал в свои работы историческую архитектуру родной Перуджи, иногда сочетая здания разных эпох. Методика Бонфигли схожа с методикой его учителя Беноццо Гоццоли, который был помощником Фра Анжелико и работал в Умбрии с 1450 по 1456 год, в частности, в использовании мягких цветов для одежды фигур, что добавляет его картинам глубину.
Bonfigli as a painter was heavily influenced by Fra Angelico. His attention to detail in smaller areas of his paintings, as well as his use of gold to highlight both sacred and earthly elements, can be attributed to Fra Angelico. Bonfigli frequently used backdrops of forestry and cityscapes to provide an additional sense of depth to his pieces. His backgrounds are often said to have been influenced by Domenico Veneziano, who used rolling hills and trees as backdrops to make his paintings more realistic. These stylistic influences of Angelico and Veneziano's are particularly pertinent in Bonfigli's Annunciation and Adoration of the Child. Most of Bonfigli's frescos use softer colours in the fabrics on his figures, but typically highlights the Virgin Mary in blue, an expensive dye attributed with royalty and sanctity, with a gold halo. He often incorporates historical architecture from his home town Perugia in his works, sometimes meshing buildings of different eras. Bonfigli's method is also similar to his teacher, Benozzo Gozzoli, who had been Fra Angelico's assistant and had worked in Umbria from 1450 to 1456, in that he uses softer colours on the garments of his figures that brings additional depth to his paintings.
Ранняя жизнь и первые работы
Бонфигли обучался в Перудже с 1430 по 1440 год, когда позднеготический стиль все еще преобладал. Самая ранняя сохранившаяся работа Бонфигли – разобранный полиптих, изображающий Мадонну с Младенцем на центральной панели, святого Себастьяна и святого епископа на одной из створок, а также, предположительно, святого Бернардина Сиенского и святого Антония Великого на другой. Первая работа художника, выполненная по заказу, приписывается «Мадонне с Младенцем и двумя ангелами» для часовни рядом с Сан-Пьетро в Перудже, датированной 7 марта 1445 года. Он испытал влияние работ Фра Анжелико, особенно во время работы в Ватикане у Папы Николая V в 1450 году, где многие фрески Анжелико были выставлены в Каппелле Никколины Палаццо Ватикано – частной часовне папы. Высокое положение Бонфигли при дворе папы подтверждается его высокой заработной платой в то время (семь дукатов в месяц). Значительное влияние на стиль Бонфигли также оказали другие произведения, такие как Полиптих из Кортоны работы Фра Анжелико, созданный в 1437 году, и работы Доменико Венециано в Перудже. Близкое подражание стилю Бонфигли заметно на фреске 1446 года с изображением святых Екатерины и Климента I в Сан-Кристофоро, Пассигано; эта работа, вероятно, не принадлежит кисти Бонфигли, но демонстрирует влияние, которое художник оказал на этот регион.
Bonfigli trained in Perugia from 1430 to 1440, while the late Gothic style was still dominant. Bonfigli's earliest surviving work is a dismembered polyptych, depicting Virgin and Child on the central panel, St Sebastian and a Bishop Saint on another wing, and what is believed to be St Bernardino of Siena and St Anthony Abbot on another. The painter's first commissioned work is attributed to the Virgin and Child with Two Angels for a chapel near S. Pietro, Perugia on 7 March 1445. He was influenced by the works of Fra Angelico, particularly during his employment in the Vatican by Pope Nicholas V in 1450, where many of Angelico's frescoes were displayed in the Cappella Niccolina of the Palazzo Vaticano, the pope's private chapel. We know Bonifgli was held in high regard by the pope due to his high salary at the time (seven ducats a month). Other works, such as Fra Angelico's Cortona Polyptych commissioned in 1437, and the works of Domenico Veneziano in Perugia also heavily influenced Bonfigli's style. A close interpretation of Bonfigli's style is evident in a fresco dated 1446 of SS Catherine and Clement I in S. Cristoforo, Passigano; this piece, likely not the work of Bonfigli, demonstrates the influence the painter had on the region.
Срок погашения
Бонфигли достиг художественной зрелости после возвращения в Перуджу из Рима в период между 1453 и 1470 годами. Заказ предполагалось выполнить за два года, но работа заняла значительно больше времени из-за задержки выплаты Коммуной за первый заказ. В 1469 году контракт был пересмотрен с учетом долга, который Бартоломео ди Грегорио был должен Бонфигли. Фрески не были завершены к моменту смерти Бонфигли в 1496 году, однако художник направил оставшуюся задолженность на завершение росписи остальной части капеллы.
Bonfigli reached maturity as an artist after returning to Perugia from Rome between 1453 and 1470. The commission was supposed to be completed in two years, but the work took far longer because of a delay of payment by the Commune for the first commission. The contract was renegotiated in 1469 with a debt owed by one Bartolomeo di Gregorio to Bonfigli. The frescoes were not completed by Bonfigli's death in 1496, but the painter dedicated the outstanding debt to complete the rest of the chapel frescoes.
Благовещение
Одно из наиболее хорошо сохранившихся произведений Бонфигли, «Благовещение», изображает Деву Марию, принимающую два маленьких пламени в сердце от Голубя Святого Духа, низошедшего с небес от Бога, окруженного херувимами. Считается, что работа была создана между 1440 и 1445 годами. Дева Мария изображена молящейся справа, рядом с Архангелом Гавриилом с золотыми крыльями слева. Гавриил преклонил колени, держа в левой руке лилию, а правой рукой, поднятой в благословении, произносит фразу, написанную на мраморном парапете: "AVE MARIA GRATIA PLENA", или "Радуйся, Мария, полная благодати". Другие полагают, что значительная часть творчества Бонфигли сыграла ключевую роль в становлении умбрийской школы живописи, которая до середины XV века отставала от флорентийской и северно-итальянской школ, но затем быстро достигла лидирующих позиций благодаря Перуджино, его ученику, и впоследствии Рафаэлю.
One of Bonfigli's best preserved works, the Annunciation depicts Mother Mary receiving two small flames into her heart from the Dove of the Holy Spirit, sent down by God surrounded by cherubs. The work is believed to have been executed between 1440 and 1445. The Virgin Mary appears to pray on the right next to the Archangel Gabriel with gold wings on the left. Gabriel is kneeling with a lily in his left hand, and his right hand raised in blessing while he pronounces the phrase on the marble panelled parapet, "AVE MARIA GRATIA PLENA," or "Hail Mary full of grace." Others argue that much of Bonfigli's work was critical in the birth of the Umbria school of art, that had lagged behind Florence and Northern Italy until the mid 15th century, but quickly rose as a first rank with Perugino, his student, and then Raphael.