Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Реалистичный, сатирический жанр английской литературы
Realistic, satirical genre of English literature
В английской литературе термин «комедия нравов» (также антисентиментальная комедия) описывает жанр реалистической, сатирической комедии эпохи Реставрации (1660–1710), который подвергает сомнению и комментирует нравы и социальные условности высокоразвитого, искусственного общества. Сатира на моду, манеры и взгляды на жизнь различных социальных слоев воплощается через типичные характеры, такие как хвастливый солдат древнегреческой комедии, а также щеголь и повеса английской комедии Реставрации. Замысловатый сюжет комедии нравов (обычно связанный со скандалом) вторичен по отношению к социальному комментарию, тематически выраженному через остроумные диалоги персонажей, например, в пьесе Оскара Уайльда «Важность быть серьёзным» (1895), которая высмеивает сексуальное лицемерие викторианской морали. Жанр комедии нравов берет начало в период Новой комедии (325–260 гг. до н.э.) в классической Греции (510–323 гг. до н.э.) и известен по фрагментам произведений драматурга Менандра, чей стиль письма, сложные сюжеты и типичные персонажи были имитированы римскими драматургами, такими как Плавт и Теренций, чьи комедии были известны и ставились в эпоху Возрождения. В XVII веке комедия нравов наиболее ярко проявилась в пьесах Мольера, таких как «Школа жён» (1662), «Скупердяй» (1664) и «Мизантроп» (1666), которые сатирически изображают лицемерие и претенциозность старого порядка, правившего Францией с конца XV века до XVIII века.
In English literature, the term comedy of manners (also anti sentimental comedy) describes a genre of realistic, satirical comedy of the Restoration period (1660–1710) that questions and comments upon the manners and social conventions of a greatly sophisticated, artificial society. The satire of fashion, manners, and outlook on life of the social classes, is realised with stock characters, such as the braggart soldier of Ancient Greek comedy, and the fop and the rake of English Restoration comedy. The clever plot of a comedy of manners (usually a scandal) is secondary to the social commentary thematically presented through the witty dialogue of the characters, e. g. The Importance of Being Earnest (1895), by Oscar Wilde, which satirises the sexual hypocrisies of Victorian morality. The comedy of manners genre originated in the New Comedy period (325–260 BC) of Classical Greece (510–323 BC), and is known from fragments of works by the playwright Menander, whose style of writing, elaborate plots, and stock characters were imitated by Roman playwrights, such as Plautus and Terence, whose comedies were known to and staged during the Renaissance. In the 17th century, the comedy of manners is best realised in the plays of Molière, such as The School for Wives (1662), The Imposter (1664), and The Misanthrope (1666), which satirise the hypocrisies and pretensions of the ancien régime that ruled France from the late 15th century to the 18th century.
Ранние примеры
Комедия нравов использовалась римскими сатириками еще с первого века до нашей эры. Сатира 1.9 Горация – яркий пример, где персонаж не может прямо выразить желание, чтобы его спутник ушел, а лишь тонко намекает на это посредством остроумия. "Много шума из ничего" Уильяма Шекспира можно считать первой комедией нравов в Англии, однако настоящий расцвет жанра пришелся на эпоху Реставрации. Комедия Реставрации, испытавшая влияние комедии характеров Бена Джонсона, высмеивала нарочитое остроумие и увлечения того времени. Шедеврами жанра стали пьесы Уильяма Уайчерли ("Сельская жена", 1675) и Уильяма Конгрева ("Путь в мир", 1700). В конце XVIII века Оливер Голдсмит ("Она покоряется", 1773) и Ричард Бринсли Шеридан ("Соперники", 1775; "Школа злословия", 1777) возродили этот жанр.
The comedy of manners has been employed by Roman satirists since as early as the first century BC. Horace's Satire 1.9 is a prominent example, in which the persona is unable to express his wish for his companion to leave, but instead subtly implies so through wit. William Shakespeare's Much Ado about Nothing might be considered the first comedy of manners In England, but the genre really flourished during the Restoration period. Restoration comedy, which was influenced by Ben Jonson's comedy of humours, made fun of affected wit and acquired follies of the time. The masterpieces of the genre were the plays of William Wycherley (The Country Wife, 1675) and William Congreve (The Way of the World, 1700). In the late 18th century Oliver Goldsmith (She Stoops to Conquer, 1773) and Richard Brinsley Sheridan (The Rivals, 1775; The School for Scandal, 1777) revived the form.
Более поздние примеры
Традиция сложного, искусственного сюжета и эпиграмматических диалогов была продолжена ирландским драматургом Оскаром Уайльдом в пьесах «Веер леди Виндермир» (1892) и «Важность быть серьёзным» (1895). В XX веке комедия нравов вновь появилась в пьесах британских драматургов Ноэля Коварда («Сеновая лихорадка», 1925) и Сомерсета Моэма. Другие примеры комедий нравов начала XX века включают пьесу Джорджа Бернарда Шоу «Пигмалион» (1913, позже адаптированную в мюзикл «Моя прекрасная леди»), роман Э. М. Форстера «Комната с видом» и истории о Дживсе и Вустере П. Г. Вудхауза. Термин «комедия угрозы», который британский театральный критик Ирвинг Уордл основал на подзаголовке пьесы Дэвида Кэмптона «The Lunatic View: A Comedy of Menace» (1958), представляет собой игривую игру слов, производную от «комедии нравов» (где «угроза» – это «манеры», произнесённые с некоторым еврейским акцентом). Пьеса Гарольда Пинтера «Возвращение домой» была описана как «комедия нравов» середины XX века. Другие более поздние примеры включают в себя роман Кадзуо Исигуро «Остатки дня», роман Барбары Пим «Отличные женщины», пьесы Дугласа Картера Бина «Как пчёлы тонут в мёде», «Кантри-клуб» и «Маленькая собачка смеётся». В пьесе «Бостонский брак» (1999) Дэвид Мамет описывает сексуальные отношения между двумя женщинами, одна из которых засматривается на другую молодую женщину (которая никогда не появляется, но является объектом схемы соблазнения). Периодически эти две женщины высмеивают свою служанку, подчеркивая тем самым сатиру на классовые различия. Хотя в пьесе демонстрируется словесная виртуозность, свойственная как драматургу, так и жанру, блеск остроумия порой выливается в шокирующую грубость. Комедии нравов были неотъемлемой частью британского кино и телевидения. Фильмы серии «Carry On» являются прямыми потомками стиля комедии нравов, а элементы этого стиля можно найти в фильмах The Beatles «Ночь тяжёлого дня» и «Помощь!». Телесериалы Дэвида Крофта, созданные в сотрудничестве с Джимми Перри («Армия папы») и Джереми Ллойдом («Are You Being Served?»), также можно рассматривать как примеры этого жанра. Телесериалы, такие как «Джордж и Милдред», «Абсолютно потрясающе», «Молодые» и «Лига джентльменов», также содержат множество элементов жанра. Хотя комедия нравов менее распространена в американском телевидении, такие сериалы, как «Фрейзер», «Король горы», «Уродливая Бетти», «Сопрано» и «Няня», также можно отнести к этому жанру.
The tradition of elaborate, artificial plotting, and epigrammatic dialogue was carried on by the Irish playwright Oscar Wilde in Lady Windermere's Fan (1892) and The Importance of Being Earnest (1895). In the 20th century, the comedy of manners reappeared in the plays of the British dramatists Noël Coward (Hay Fever, 1925) and Somerset Maugham. Other early twentieth century examples of comedies of manners include George Bernard Shaw's 1913 play Pygmalion (later adapted into the musical My Fair Lady), E. M. Forster's A Room with a View, and the Jeeves and Wooster stories of P. G. Wodehouse. The term comedy of menace, which British drama critic Irving Wardle based on the subtitle of The Lunatic View: A Comedy of Menace (1958), by David Campton, is a jocular play on words derived from the "comedy of manners" (menace being manners pronounced with a somewhat Judeo English accent). Harold Pinter's play The Homecoming has been described as a mid twentieth century "comedy of manners". Other more recent examples include Kazuo Ishiguro's The Remains of the Day, Barbara Pym's Excellent Women, Douglas Carter Beane's As Bees in Honey Drown, The Country Club, and The Little Dog Laughed. In Boston Marriage (1999), David Mamet chronicles a sexual relationship between two women, one of whom has her eye on yet another young woman (who never appears, but who is the target of a seduction scheme). Periodically, the two women make their serving woman the butt of haughty jokes, serving to point up the satire on class. Though displaying the verbal dexterity one associates with both the playwright and the genre, the patina of wit occasionally erupts into shocking crudity. Comedies of manners have been a staple of British film and television. The Carry On films are a direct descendant of the comedy of manners style, and elements of the style can be found in The Beatles' films A Hard Day's Night and Help!. Television series by David Croft in collaboration with Jimmy Perry (Dad's Army) and with Jeremy Lloyd (Are You Being Served?) might also be considered examples of the genre. Television series such as George and Mildred, Absolutely Fabulous, The Young Ones, and The League of Gentlemen also contain many elements of the genre. Though less common as a genre in American television, series such as Frasier, King of the Hill, Ugly Betty, Soap, and The Nanny are also comedies of manners.