"Джульетта духов" (1965) – фильм Федерико Феллини о самопознании женщины, решившейся на развод. Фантазия, психология, яркие образы и номинации на "Оскар".
Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Фильм Федерико Феллини 1965 года, песня группы B 52s.
1965 film by Federico Fellini
the song by the B 52s
«Джульетта духов» – фантастическая психологическая комедийная драма 1965 года режиссёра Федерико Феллини в главных ролях с Джульеттой Масиной, Сандрой Мило, Марио Пису, Валентиной Кортезе и Валеской Герт. Фильм рассказывает о видениях, воспоминаниях и мистических переживаниях, которые помогают женщине средних лет обрести силы, чтобы уйти от неверного мужа. В фильме используются «карикатурные персонажи и сновидческие ситуации для изображения психического ландшафта». Это был первый полнометражный цветной фильм Феллини, хотя он ранее использовал цвет в эпизоде «Искушение доктора Антонио» в фильме-альманахе «Боккаччо ’70» (1962). Фильм был представлен на конкурсной программе 26-го Венецианского международного кинофестиваля и номинировался на премию «Оскар» за лучший дизайн костюмов и лучшую работу художника-постановщика. В 1966 году фильм получил премию «Золотой глобус» как лучший фильм на иностранном языке, а Джульетта Масина была удостоена премии «Давид ди Донателло» за свою роль. Вуди Аллен вольно переосмыслил его в своем фильме «Алиса» 1990 года.
Juliet of the Spirits is a 1965 fantasy psychological comedy drama film directed by Federico Fellini and starring Giulietta Masina, Sandra Milo, Mario Pisu, Valentina Cortese, and Valeska Gert. The film is about the visions, memories, and mysticism that help a middle aged woman find the strength to leave her philandering husband. The film uses "caricatural types and dream situations to represent a psychic landscape". It was Fellini's first feature length color film, but followed his use of color in "The Temptation of Doctor Antonio" episode in the portmanteau film, Boccaccio '70 (1962). The film was shown in competition at the 26th Venice International Film Festival; and received Academy Award nominations for Best Costume Design and Best Set Decoration. It won the 1966 Golden Globe Award for Best Foreign Language Film, and Giulietta Masina won a David di Donatello for her performance. Woody Allen loosely remade it with his 1990 film Alice.
Сюжет
Джульетта Болдрини, домохозяйка из высшего общества, пытается справиться со своей обыденной жизнью и неверным, властным мужем Джорджио, изучая экстравагантный образ жизни гламурной соседки Сьюзи, а также через сны, видения и фантазии. Погружаясь в свои желания (и свои демоны), она постепенно обретает большую самоосознанность, что ведет к независимости, хотя, по словам Масины (жены Феллини), интерпретация финала остаётся дискуссионной.
Giulietta Boldrini, an upper class housewife, attempts to deal with her mundane life and philandering, oppressive husband, Giorgio, by exploring the odd lifestyle of a glamorous neighbour, Suzy, and through dreams, visions and fantasies. As she taps into her desires (and her demons) she slowly gains greater self awareness, leading to independence, although, according to Masina (Fellini's wife), the ending's meaning is debatable.
Производство
"Джульетта духов" была снята на натуре в Фрегене, а также в Safa Palatino и на студии Cinecittà в Риме. Саундтрек к фильму сочинил Нино Рота, давний музыкальный соратник Феллини. До своей смерти в 1979 году Рота написал музыку ко всем фильмам Феллини, за исключением его режиссёрского дебюта "Огни варьете". Музыка в "Джульетте духов" включает цирковые мотивы, как и в фильме "8½" Феллини, и также использует орган, кабаретное пианино, гитару, саксофоны и вокал без слов для передачи перемен в настроении Джульетты. Саундтрек упоминался в профиле актёра Стива Бускеми, где отмечается, что "в столовой [Бускеми] стоит проигрыватель, на котором постоянно играет главная тема из фильма "Джульетта духов"".
Juliet of the Spirits was shot on location in Fregene, and at Safa Palatino and Cinecittà Studios in Rome. Fellini's longtime musical collaborator Nino Rota composed the soundtrack. Until his death in 1979, Rota wrote the music for every Fellini film except his directorial debut, Variety Lights. The music in Juliet of the Spirits contains circus themes, as in Fellini's 8½, and also uses organ, cocktail piano, guitar, saxophones, and voices without words to convey Juliet's shifts in feeling. The soundtrack was mentioned in a profile of actor Steve Buscemi, which notes that "a Victrola sits in [Buscemi's] dining room, with the theme music for 'Juliet of the Spirits' permanently on its turntable."
Прием
На сайте-агрегаторе рецензий Rotten Tomatoes фильм имеет рейтинг одобрения 79% на основе 29 рецензий, со средним рейтингом 7.3/10. На Metacritic, который выставляет нормализованную оценку рецензиям, переиздание фильма получило средневзвешенную оценку 83 из 100, основанную на 9 критиках, что свидетельствует о "всеобщем признании". В газете The New York Times Стивен Холден писал о повторном показе в 2001 году: "Феллини безудержно и гениально разгулялся с цветом, создав калейдоскоп сцен, вызывающих тревожную психику женщины". Роджер Эберт поставил фильму четыре звезды из четырех и включил его в свой список "Великие фильмы" 2001 года. Кевин Томас из Los Angeles Times высоко оценил фильм, написав: "Джульетта духов Федерико Феллини 1965 года остается вневременным, значительным произведением мастера, портретом преданной жены, погруженной в кризис, который пробуждает ее духовное начало. С собственной женой Феллини, великой Джульеттой Масиной, в роли Джульетты, и с его уникальным мастерством в области фантазии и зрелищности, "Джульетта духов", первый цветной фильм Феллини, одновременно является ошеломляющим проявлением смелости и работой, проникнутой состраданием и пониманием". В Италии фильм был принят менее благосклонно. Джованни Граццини из Corriere della Sera писал: "Известно, что воображение Феллини в последние годы не сдерживалось вкусом, который обычно называют барочным: декоративным бредом, декоративным блаженством. Таким образом, супружеский кризис Джульетты подавляется роскошью декораций, шумом или нежностью красок, причудливым великолепием костюмов; хотя иногда в нем пробивается подлинное биение человеческого сердца".
On the review aggregator website Rotten Tomatoes, the film holds an approval rating of 79% based on 29 reviews, with an average rating of 7.3/10. On Metacritic, which assigns a normalized rating to reviews, the film's re release has a weighted average score of 83 out of 100, based on 9 critics, indicating "universal acclaim". In The New York Times, Stephen Holden wrote of a revival in 2001: "Fellini went deliriously and brilliantly bananas with the color to create a rollicking through the looking glass series of tableaus evoking a woman's troubled psyche." Roger Ebert gave the film four stars out of four and included it in his 2001 list of "The Great Movies". Kevin Thomas of the Los Angeles Times praised the film, writing, "Federico Fellini's 1965 Juliet of the Spirits remains a timeless, major work of a master, a portrait of a dutiful wife plunged into crisis that triggers her spiritual awakening. With Fellini's own wife, the great Giulietta Masina, as Juliet, and with his unique command of fantasy and spectacle in full force, Juliet of the Spirits, Fellini's first film in color, is at once an eye popping display of bravura and a work of compassionate insight." The film was less well received in Italy. Giovanni Grazzini of Corriere della Sera wrote, "It is known that Fellini's imagination, in recent years, has been unrestrained by a taste conventionally called baroque: ornamental delirium, decorative bliss. Juliet's marital crisis is thus suffocated by the scenographic luxury, the clamor or the tenderness of the colors, the bizarre splendor of the costumes; although sometimes there is an authentic heartbeat of humanity."