Введение

Здесь Нортумбрия определяется как Нортумберленд, самый северный округ Англии, и графство Дарем. Согласно изданию «World Music: The Rough Guide», «нигде английская живая традиция не проявляется так ярко, как в приграничных землях Нортумбрии – единственном регионе Англии, способном соперничать с графствами западной Ирландии по богатству и непрерывности традиций. Этот регион особенно известен своей традицией пограничных баллад, нортумбрийскими волынками (уникальным для Северо-Восточной Англии видом волынок) и сильной скрипичной традицией, которая уже к 1690 году была хорошо развита. Музыка Нортумбрии характеризуется значительным влиянием других регионов (и наоборот), особенно южной Шотландии и других частей северной Англии, а также ирландских иммигрантов. Она также известна местными танцами, в частности, танцем рэпперов и танцами в стиле Дарема и Нортумберленда. Танцевальная музыка Нортумбрии существенно отличается по стилю от музыки остальной Англии. Она имеет больше общего с ирландской и особенно шотландской танцевальной музыкой, но в то же время обладает определенной уникальностью. Многие танцы этого региона включают характерный рант-шаг. Хотя многие мелодии распространены и в других регионах Англии, и в других странах, часто существует заметная разница между нортумбрийской версией мелодии и версиями из других мест. Например, простая ирландская мелодия «The Chorus Jig» в три части в нортумбрийской традиции предстает как «Holey Ha'penny» – сложная вариация из пяти частей. Шотландский стратспей «Struan Robertson's Rant» появляется, лишенный шотландского щелчка, в виде мелодии для волынки «Cuckold come out of the Amrey» – протяженной вариации. Эти два примера иллюстрируют невозможность однозначного определения регионального происхождения старинной мелодии: каждая из них могла исполняться на примитивном инструменте столько же времени до первой публикации, сколько и после. Предположения о региональном происхождении могут затруднить изучение музыки, проводимое энтузиастами (которые, к сожалению, могут руководствоваться предвзятыми взглядами), однако региональные версии и стили (такие как нортумбрийский) – это совсем другое дело, поскольку они имеют надежные и установленные источники. Мелодии в ритме горна очень ценятся в этом регионе как для исполнения, так и для танцев, особенно для танцев в башмаках. Одним из ритмов, характерных для региона, является рант, используемый в фигурных танцах, таких как The Morpeth Rant, с характерным шагом; музыкально он похож на рил, хотя и несколько медленнее и с более выраженным лит. В период с 1770 по 1779 год Уильям Викерс собрал рукописную коллекцию местных танцевальных мелодий, сохранилось около 580 из которых, включая мелодии для волынок и скрипок, многие из Шотландии, южной Англии, Ирландии и даже Франции, что свидетельствует об обширном и разнообразном репертуаре местных музыкантов того времени.

Музыка для гитары

В позднем средневековье музыка на волынке, по всей видимости, характеризовалась использованием нортумбрийской "боевой волынки", которая, возможно, была предком большой горной волынки, однако ни один экземпляр не сохранился. К XVIII веку в этом регионе она, по-видимому, была заменена различными типами волынок – от конических, с открытым звучанием пограничных волынок, до цилиндрических маленьких волынок. Известно, что закрытая конструкция с однооктавным диапазоном и закрытой аппликатурой существовала с XVII века, а также были распространены волынки с открытым звучанием. В регионе также играли и изготавливали волынки Union или Pastoral, которые были предшественниками ирландских волынок Uilleann. Ученик Тернбулла, Джон Пикок, вероятно, был первым нортумбрийским волыночным игроком, использовавшим кларнет с ключами. Особенно известна семья Клоу из Ньюшема, давшая миру шесть поколений волыночных игроков, включая Тома Клоу, который сделал важную раннюю запись в 1929 году и обучил многих волыночных игроков, в том числе Билли Пигга.

Скрипка

Самым ранним источником музыки для скрипки из Нортумберленда является сборник мелодий Генри Аткинсона, датированный 1690-ми годами. Он включает мелодии, распространенные как в южноанглийской, так и в шотландской музыке того времени. Более поздний источник, к сожалению, утерянный, – сборник мелодий Джона Смита 1750 года. Некоторые мелодии из него были переписаны Джоном Стоки в девятнадцатом веке: среди них – развернутый набор вариаций на песню The Keel Row для скрипки (самая ранняя известная версия), мелодии для волынки с вариациями, такие как Bold Wilkinson, и версия Jacky Layton с вариациями для скрипки. Очевидно, что в Нортумберленде, как и в Шотландии, в то время было распространено исполнение развернутых наборов вариаций на скрипке. Чуть более поздний источник, рукопись Уильяма Викерса 1770 года, также предназначенная для скрипки, содержит 580 простых танцевальных мелодий, но немного наборов вариаций. В XIX веке наиболее заметной особенностью музыки региона была популярность горна в 4/4 такте, и особенно влиятельная игра трактирщика, скрипача и композитора Джеймса Хилла. Его композиции включают «Мост Высокого Уровня», «Великая Выставка», «Взмах Крыльев», «Ястреб» и многие другие. Ему приписывают множество других прекрасных мелодий, но некоторые из них он, вероятно, не писал. Другим местным композитором в конце XIX века был скрипач и учитель танцев Роберт Уинхэм, сохранилось около 60 его композиций, в частности горн «Помни Меня» и «Whinham's Reel». В начале и середине XX века влиятельными скрипачами были Нед Пирсон, Джим Рутерфорд, Адам Грей, Джордж Хэппл и Джейк Хаттон, отец известного волынщика Джо Хаттона. Джон Армстронг из Кэррика играл с волынщиком Билли Пиггом. В конце века Вилли Тейлор, пожалуй, был самым уважаемым из многих скрипачей в регионе.

Другие инструменты

Другие музыкальные инструменты, использовавшиеся в этом регионе, включают флейту и пикколо. Некоторые рукописи XIX века содержат мелодии, написанные в тональностях и регистрах, подходящих для флейты. Билли Баллантайн, пикколо-исполнитель с запада региона, играл на танцах в середине XX века. Его стиль игры был очень своеобразным, сочетая стаккато для ритмического выделения с более витиеватыми пассажами. Он сделал записи мелодий, таких как Kielder Schottische и The Gilsland Hornpipe, для BBC. Билли Конрой сделал несколько записей на самодельных свистках. Инструменты с язычковым механизмом приобрели все большее значение с момента их изобретения в XIX веке. Особенно популярной была губная гармошка, или "мути", на которой замечательно играл Уилл Аткинсон. Как и в других частях Англии, для танцевальной музыки использовался мелодеон.

Народные возрождения

Первое народное возрождение в регионе в основном вращалось вокруг народных танцев, сбора пограничных баллад и, с конца 1870-х годов, возрождения интереса к музыке на волынке. Джон Белл собрал множество мелодий и песен из этого региона в начале девятнадцатого века. Позже, в середине века, Комитет древних мелодий Ньюкаслского общества антикваров предпринял более масштабный сбор, основанный главным образом на рукописных и печатных источниках; впоследствии он был отредактирован для публикации Джоном Коллингвудом Брюсом и Джоном Стоку. Общество нортумбрийских малых волынок было основано в Ньюкасле в 1893 году; хотя оно просуществовало недолго, лишь до 1900 года, оно проводило серию соревнований, победителями которых стали Генри Клоу и Ричард Моват. Общество волынок Нортумбрии было основано в 1928 году и, как правило, считается, что оно помогло сохранить эту самобытную традицию. Первые записи нортумбрийских малых волынок были сделаны в конце 1920-х годов, включая запись Тома Клоу на HMV. Пограничные баллады составляли значительную часть коллекции Фрэнсиса Джеймса Чайлда и занимают большую часть шестого тома его десятитомного собрания «Английские и шотландские народные баллады» (1882–98). Второе народное возрождение привело к появлению ряда исполнителей, вдохновлявшихся этой работой, и добившихся определенного успеха. Вероятно, самым влиятельным волыночником из региона был Билли Пигг, но другие важные волыночники середины двадцатого века включают Г. Г. Армстронга, Джорджа Аткинсона, Джека Армстронга и Джо Хаттона. Такие деятели, как Лу Киллен, The High Level Ranters и Боб Давенпорт, представили народную музыку Нортумбрии национальной и международной аудитории. Мелодия, позже использованная Саймоном и Гарфанкелом в песне "Scarborough Fair/Canticle", была впервые спета Марком Андерсоном (1874–1953), отставным шахтером из Миддлтона-ин-Тисдейле, графство Дарем, Эвану МакКоллу в 1947 году. МакКолл записал текст и мелодию в книге народных песен Тисдейла, а затем включил их в свой и Пегги Сигер альбом "Поющий остров" (1960). Между упадком и возрождением в 1990-х годах местная сцена продолжала развиваться благодаря таким группам, как более традиционная семья Дунанов, в которой были одни из лучших исполнителей на народной флейте в регионе. Эти группы рассматриваются как продолжатели исследования региональной идентичности через народную музыку. Еще одной плодовитой фигурой с 1970-х по 2000-е годы был Эрик Босуэлл. Хотя он наиболее известен как автор рождественской песни "Little Donkey", его местные баллады, такие как "У меня есть маленький уиппет", "Сладкие воды Тайна" и "Тайнсайд, где я родом", часто звучали на Tyne Tees и на концертах Geordierama в Ньюкаслском городском зале, а также записи The Little Waster Бобби Томпсона и других. Песни Босуэлла продолжают исполняться в фолк-клубах. Колин Росс оказал влияние не только как исполнитель и преподаватель игры на нортумбрийских волынках, но и как важный мастер по их изготовлению, как и Дэвид Г. Берли. Самобытные местные звуки стали более заметными в следующем поколении традиционных музыкантов Нортумбрии, таких как Эд Пикфорд и Джез Лоу, которые оживили местную сцену, а такие исполнители, как скрипачка Нэнси Керр и волыночница Кэтрин Тикелл, приобрели международную известность, появляясь на записях с такими артистами, как Кейт Русби, Элиза Карти и даже Стинг. Благодаря усилиям таких музыкантов в 2001 году Ньюкаслский университет первым в Англии предложил программу обучения на основе исполнительского мастерства в области народной и традиционной музыки. В настоящее время в регионе действует более тридцати фолк-клубов и проводится несколько крупных фолк-фестивалей, в том числе Фестиваль традиционной музыки в Ротбери.

Современная музыка в Нортумбрии

На северо-востоке сформировалось множество исполнителей и групп, таких как Lighthouse Family и Dubstar (Ньюкасл-апон-Тайн), Maxïmo Park (вокалист родом из Биллингема, остальные участники группы познакомились в Ньюкасле), The Futureheads и Field Music (Сандерленд), а также China Drum (из Овингхэма). Среди музыкантов и певцов, родившихся и выросших в этом регионе – Стинг, Брайан Ферри, Дэйв Стюарт, Марк Кнопфлер, Шерил Твиди, Энди Тейлор из Duran Duran, Джимми Найл (известный по сериалам "Auf Wiedersehen Pet" и "Spender"), Брайан Джонсон из AC/DC, Нил Теннант из Pet Shop Boys, Пэдди МакАлун и Марк Брайдон из Moloko.

Нортумбрийская Макина

Музыка макины, поджанр хардкорного техно, зародившийся в Испании, получила широкое распространение в Северо-Восточной Англии и Шотландии с конца 1990-х годов и до наших дней. Этот жанр является неотъемлемой частью рейв-сцены в Северо-Восточной Англии и Шотландии. После закрытия наиболее известных площадок, особенно ночного клуба New Monkey, его популярность в этих регионах несколько снизилась и частично уступила место Scouse house. Тем не менее, музыка макины сохраняет значительное культурное наследие и часто звучит из автобусов, когда "Ньюкасл Юнайтед" и "Сандерленд" играют на выезде.