Тосио Иваи: Интерактивное искусство и цифровые инновации

Введение

Японский художник Тосио Ивай (岩井俊雄) — японский художник, работающий в области интерактивных медиа и создающий инсталляции, а также автор ряда коммерческих видеоигр. Помимо этого, он работал на телевидении, занимался музыкальным перформансом, дизайном музеев и разработкой цифровых музыкальных инструментов.

Образование и ранняя работа

Ивай родился в 1962 году в городе Кира, префектуры Айти, Япония. В детстве он увлекался созданием анимаций в стиле флип-буков на полях учебников и конструированием механических игрушек с моторами, поскольку эти технологии были единственными доступными ему. В 1981 году Ивай поступил на факультет изобразительных искусств Университета Цукубы, где изучал пластическое искусство и смешанные техники. Под влиянием работ Нормана Макларена он начал создавать инсталляции, сочетающие в себе приемы анимации, предшествовавшие кинематографу (фенекистоскоп и зоотроп), с современными методами захвата и создания изображений (фотокопировальные аппараты, видеокамеры и компьютерная графика), а также стробоскопическим освещением (видеомониторы, видеопроекторы и светодиоды). Его инсталляция Time Stratum 1985 года получила золотую награду на выставке High Technology Art Exhibition '85, проходившей в Shibuya Seibu, Токио. В Piano As Image Media (1995) зрители управляют трекболом, рисуя светящиеся точки на сетке, проецируемой на ткань, которая ведет к клавиатуре небольшого рояля. Точки движутся к клавиатуре, ускоряясь по мере приближения и нажимая на клавишу. Рояль, управляемый компьютером, воспроизводит ноту, соответствующую нажатой клавише, а одновременно на другом листе ткани, подвешенном над инструментом, появляется сгенерированная компьютером графическая фигура, словно вылетающая из рояля в воздух. Эта работа, вместе с Composition on the Table, была представлена в Play Zone в Millennium Dome в Лондоне в 1999–2000 годах. Она также вошла в совместное выступление Ивай с Рюити Сакамото под названием Music Plays Images x Images Play Music. Composition on the Table (1998/99) состоит из четырех белых столов с физическими интерфейсами: переключателями, регуляторами и поворотными дисками. На столы с помощью потолочных видеопроекторов проецируются компьютерные графические изображения, а также установлены динамики. По мере того, как зрители манипулируют элементами интерфейса, графические и звуковые изменения происходят в тесной связи с их действиями. Целью этой работы было создание среды смешанной реальности, в которой несколько участников могли совместно создавать визуальные и музыкальные произведения. Элементы этой работы можно увидеть в видеоигре Electroplankton для Nintendo DS. Работа была представлена в рамках художественной галереи на SIGGRAPH'99 в Лос-Анджелесе. С 1996 по 1998 год Ивай был первым художником-резидентом в IAMAS в Огаки, Япония. В 1997 году в Центре межкоммуникаций NTT в Токио прошла его крупная ретроспективная выставка. С 1998 по 2001 год он был художником-резидентом в Лаборатории систем смешанной реальности в Иокогаме, Япония. Первой игрой Ивай стала музыкальная shoot 'em up Otocky (1987), разработанная в сотрудничестве с ASCII Corporation для Famicom Disk System – дополнения к NES, доступному только в Японии. Игра примечательна тем, что впервые использовала творческую/процедурную генеративную музыку. В зависимости от игровой механики и действий игрока, игра воспроизводит квантованные музыкальные ноты в различных цифровых синтезированных тембрах. Otocky является предшественником Rez, игры Tetsuya Mizuguchi 2002 года для Dreamcast и PlayStation 2, исследующей схожие темы взаимодействия игрока и музыкальной эволюции. Позже, опираясь на работу, проделанную в 1993 году над арт-проектом Music Insects в Exploratorium в Сан-Франциско, Ивай создал еще одну звуковую игру в 1994 году для Super Famicom под названием Sound Fantasy. Однако выпуск игры был отменен, и в конечном итоге она была преобразована в PC-игру SimTunes, изданную Maxis, подразделением Electronic Arts. В 2000 году Ивай работал над выпуском (びっくりマウス), совместной игрой для рисования, которая стала первой игрой для PlayStation 2, поддерживающей мышь. За ней в 2001 году последовал ограниченный выпуск простого пошагового секвенсора (テノリオン) для WonderSwan. Эта не-игра стала предшественницей более продвинутой версии 2005 года, выпущенной совместно с Yamaha. Признанная критиками Electroplankton для Nintendo DS была выпущена в Японии в 2005 году, а в Европе и Северной Америке – в 2006 году. Этот набор из десяти интерактивных музыкальных и аудио-игрушек, оформленных в стиле мультяшного планктона и использующих новые функции сенсорного экрана и микрофона Nintendo DS, во многом опирается на более ранние работы Ивай, включая Composition on the Table.

Iwai was born in 1962 in Kira, Aichi, Japan. As a child, he spent time creating flip book style animations in the corner of text books and making motor driven mechanical toys, since these were the only technologies available to him. In 1981 Iwai matriculated in the Fine Arts Department at the University of Tsukuba, studying Plastic Art and Mixed Media. Influenced by the work of Norman McLaren, he began producing installation art that combined pre cinema animation techniques (the phenakistoscope and the zoetrope) with modern methods of image capture and creation (photocopiers, video cameras and computer graphics) and of stroboscopic lighting (video monitors, video projectors and LEDs). His 1985 installation Time Stratum won the Gold prize at the High Technology Art Exhibition '85, held in Shibuya Seibu, Tokyo. In Piano As Image Media (1995), audience members operate a trackball to draw lighted dots on a grid projected onto a sheet of fabric that leads to the keyboard of a small grand piano. The dots move towards the piano keyboard, and as they come close to it they accelerate and strike a key. The piano, controlled by a computer, plays the note corresponding to the 'struck' key, and at the same time, a computer generated graphical figure appears on another sheet of fabric suspended above the piano, appearing to fly out of the piano and up into the air. This work, along with Composition on the Table, was shown in the Play Zone at the Millennium Dome in London, 1999–2000. It was also one of the works used in Iwai's performance collaboration with Ryuichi Sakamoto, Music Plays Images x Images Play Music. Composition on the Table (1998/99) comprises four white tables bearing physical interface components: switches, dials, and turntables. Computer graphics images are projected onto the tables from ceiling mounted video projectors, and loudspeakers are present. As the audience manipulates the interface elements, graphical and audio changes take place in a way that is intimately connected to the audience's input. The objective of this work was to create a mixed reality environment where multiple participants could create visuals and music together. Elements of this work are recognizable in Iwai's Nintendo DS videogame Electroplankton. The piece was presented as part of the Art Gallery at SIGGRAPH'99, Los Angeles. From 1996 to 1998 Iwai was the first Artist in Residence at IAMAS in Ōgaki, Japan. In 1997 he had a major retrospective exhibition at the NTT InterCommunication Center in Tokyo. From 1998 to 2001 he was Artist in Residence at Mixed Reality Systems Laboratory in Yokohama, Japan. Iwai's first game was the musical shoot 'em up Otocky (1987), produced in association with ASCII Corporation for the Famicom Disk System, an add on for the NES available only in Japan. The game is notable for being the first to include creative/procedural generative music. Through association with different game mechanics and player actions, the game plays quantized in time musical notes in a variety of digitally synthesized voices. Otocky is a precursor of Rez, Tetsuya Mizuguchi's 2002 Dreamcast and PlayStation 2 game exploring similar themes of player action and musical evolution. Later, leveraging work done on the 1993 installation art project Music Insects at San Francisco's Exploratorium, Iwai created another sound based game in 1994 for the Super Famicom system called Sound Fantasy. However, the game's release was cancelled and it was eventually converted into the PC title SimTunes, published by Maxis, a division of Electronic Arts. In 2000, Iwai worked to publish (びっくりマウス), a collaborative drawing game that became the PlayStation 2's first mouse compatible title. This was followed in 2001 by the limited edition release of a simple step sequencer, (テノリオン), for the WonderSwan. This non game would be the precursor to the more advanced 2005 version released together with Yamaha. Iwai's acclaimed Electroplankton for the Nintendo DS was released in Japan in 2005 and in Europe and North America in 2006. A suite of ten different interactive music and audio toys themed around cartoon plankton and using the novel touchscreen and microphone interface features of the Nintendo DS, Electroplankton draws heavily on Iwai's earlier work, including Composition on the Table.

Телевидение

В 1990 году в музее Лафорта в Токио прошла персональная выставка Ивай «Машина для Троицы», на которой некоторые из представленных работ продемонстрировали возможность генерации и объединения компьютерной графики в реальном времени с живым изображением. Телережиссер Синдзи Фукухара посетил выставку и вскоре после этого заключил с Ивай контракт на разработку концепций и виртуальной студии для еженедельной получасовой научно-популярной программы Einstein TV (Fuji TV, 1990–91). Виртуальная студия, созданная на Amiga, включала графический интерфейс пользователя, реализованный в виде всплывающих меню. На шоу, вдохновленное «Домом Пи-ви», который Ивай увидел во время работы в «Эксплораториуме» в США, царила атмосфера фантазии и иронии, и в нем участвовали говорящие телевизоры, помидор, дававший советы приглашенным гостям, робот по имени Робот, задававший загадки и выходящий из строя при получении нелепых ответов, антропоморфные экскременты по имени профессор Пу-Пу и кубо-сюрреалист по имени Сурр.

Дизайн музея

Созданные в период его работы резидентом в Exploratorium в Сан-Франциско, Калифорния, работы Ивай "Колодец света" (1992) и "Музыкальные насекомые" (1992) входят в постоянную коллекцию Exploratorium. Ивай участвовал в создании трехмерного зоотропа "Всплывающий Тоторо" в Музее Гибли в Митаке, Токио. Он помог разработать устройство на основе светодиодов, которое можно было использовать вместо традиционных стробоскопов, смягчая освещение. Он также создал план расположения фигур с помощью компьютера.

Дизайн цифровых музыкальных инструментов

В настоящее время Ивай работает над проектом в сотрудничестве с корпорацией Yamaha — созданием нового интерактивного цифрового музыкального инструмента. Этот инструмент, названный Tenori on, представляет собой сетку из шестнадцати на шестнадцати светящихся светодиодных кнопок, которые можно активировать различными способами для создания изменяющегося музыкального звукового ландшафта. Tenori on демонстрировался на различных сценических площадках и конференциях на протяжении всего процесса разработки. В продажу в Соединенном Королевстве он поступил 4 сентября 2007 года.

Цитаты

Я тоскую по ощущениям детства в цифровом мире, и именно поэтому я исследую взаимосвязь между медиа, машинами и людьми посредством интерактивных работ. "Все его работы искренни и состоят из равных частей серьезности и игры, пафоса и юмора, сложности и простоты." Азби Браун.