Введение
Тринадцать разговоров об одном - американский драматический фильм 2001 года режиссёра Джилл Спречер. Сценарий, написанный Джилл Спречер и её сестрой Карен, рассказывает о пяти, на первый взгляд, совершенно разных людях, ищущих счастье, чьи судьбы неожиданным образом переплетаются и влияют друг на друга.
Thirteen Conversations About One Thing is a 2001 American drama film directed by Jill Sprecher. The screenplay by Sprecher and her sister Karen focuses on five seemingly disparate individuals in search of happiness whose paths intersect in ways that unexpectedly affect their lives.
Сюжет
Фильм разделен на 13 виньет, каждая из которых предваряется афоризмом. Действие разворачивается в Нью-Йорке, и в центре сюжета – амбициозный окружной прокурор Трой, терзаемый чувством вины после наезда и отъезда с места происшествия, в результате которого пострадала Беатрис, идеалистичная уборщица. В процессе выздоровления она вынуждена переосмыслить свою жизнь и начинает мыслить более цинично, как ее коллега Дорри. Менеджер по урегулированию страховых случаев Джин, не справляющийся с увлечением его сына наркотиками, раздражен чрезмерно жизнерадостным сотрудником и испытывает угрызения совести после увольнения последнего без достаточных оснований. Профессор физики Уокер, переживающий кризис среднего возраста, заводит роман с коллегой, и его жена Патрисия вынуждена столкнуться с изменой, когда его кошелек, украденный при ограблении, присылают домой по почте, где она обнаруживает компрометирующие улики.
Производство
Сестры Спречер написали сценарий к фильму "Тринадцать разговоров об одном" за восемь недель. Сценарий был завершен до выхода режиссерского дебюта Джилл "Смотрящие на часы" в 1997 году, но из-за нехватки финансирования производство фильма заняло более трех лет. Сюжет был отчасти вдохновлен событиями из жизни Джилл Спречер, включая два ограбления и нападение в метро. Образ Беатрис основан на личном опыте Спречер, когда она переехала в Манхэттен после окончания колледжа:
Премьера фильма состоялась на Венецианском кинофестивале в 2001 году, после чего он был показан на Международном кинофестивале в Торонто, на кинорынке MIFED в Италии, на кинофестивале в Санденсе в 2002 году, на Гонконгском международном кинофестивале, на Международном кинофестивале в Сан-Франциско и на кинофестивале в Висконсине, прежде чем выйти в ограниченный прокат в США. Там фильм стартовал на девяти экранах, собрав 89 499 долларов и заняв 34-е место по кассовым сборам в первый уикенд. В конечном итоге кассовые сборы в США составили 3 288 164 доллара, а на зарубежных рынках – 418 488 долларов, что в общей сложности составило 3 706 652 доллара.
Прием
Сайт Rotten Tomatoes сообщил, что 83% из 114 критиков дали фильму положительный отзыв, со средним рейтингом 7,3/10. Консенсус критиков на сайте гласит: "Тринадцать разговоров об одной вещи – это умный и пронзительный взгляд на пересекающиеся судьбы". "Тринадцать разговоров об одной вещи" был в целом хорошо принят критиками, которые высоко оценили игру актёров и раскрытие тем фильма. Роджер Эберт описал фильм как "блестящий. Это философия, проиллюстрированная повседневными событиями". А. О. Скотт из New York Times назвал фильм "одновременно простым и загадочным" и отметил, что "тихий, естественный стиль игры актёров уравновешивает искусственность сценария и почти педантичную точность кадров мисс Спречер". По мнению Скотта, фильм "поразительно умен, но не является, как многие другие картины в этом жанре, лишь сложным оправданием собственной изобретательности. Размышляя над тонкостями его структуры, которые раскрываются лишь в ретроспективе, можно удивиться глубине его прозрения". Эрик Харрисон из Houston Chronicle назвал фильм "искусно выстроенной и вдумчивой комедией", а Мик ЛаСалл из San Francisco Chronicle отметил, что он "доказывает ценность кино как средства передачи настроений и идей и, что самое сложное, внутренних движений души". Негативные рецензии указывали на проблемы с тоном и недостаточную глубину философской подоплеки фильма. Питер Брэдшоу из The Guardian оценил фильм в две звезды из пяти и заметил, что он "страдает от неравномерности, хотя его сильные стороны, безусловно, запоминаются". По мнению критика Entertainment Weekly Тай Барра, в фильме "блестящая игра актёров, но благородный оттенок отчаяния тянет всё вниз". Джессика Винтер из Village Voice сказала, что "фильм удаётся только тогда, когда он отрывается от учебника философии, чтобы мельком взглянуть на повседневную красоту".