Введение
Маргамкали (малаял. മാർഗ്ഗംകളി) — древняя индийская круговая форма танца общины святого Фомы, распространенная в штате Керала и преимущественно практикуемая эндогамной субгруппой, известной как Кнаная, или южные христиане. Танец повествует о жизни и миссионерской деятельности апостола Фомы, основываясь на апокрифических «Деяниях Фомы» III века.
Margamkali (Malayalam:മാർഗ്ഗംകളി ) is an ancient Indian round dance of the St. Thomas Christians community based in Kerala state, mainly practiced by the endogamous sub sect known as the Knanaya or Southist Christians. The dance retells the life and missionary work of Thomas the Apostle, based on the 3rd century apocryphal Acts of Thomas.
История
Существует несколько мнений о потенциальном происхождении Маргамкали. Они связаны с еврейскими свадебными песнями и танцами диаспоры. Ученые обнаружили общее происхождение между малабарскими еврейскими танцами и песнями и танцевальной формой Маргамкали. Кроме того, исследователи, такие как П. М. Юссей и доктор Шалва Вейль, выявили множество сходств в обычаях и ритуалах христиан Кнаная и малабарских евреев. Она происходит от Сангам Кали, танцевальной формы брахманов. Она происходит от Ятра Кали, сценического искусства брахманов Намбудири в Керале. "Маргам" означает путь, дорогу или решение на языке малаялам, но в религиозном контексте известен как путь к достижению спасения. Процесс обращения в христианство до недавнего времени в Керале назывался "Маргам Кудал". Большая часть этого народного искусства связана с миссией святого апостола Фомы. Изначальный Маргам Кали описывает прибытие святого Фомы в Малабар, чудеса, которые он совершил, дружбу и враждебность людей, среди которых он работал, преследования, которым он подвергся, церкви и кресты, которые он воздвиг в разных местах и т.д. Эти детали включены в различные строфы песен Маргам Кали. Керальская Маргам Кали является важным элементом древней и почитаемой традиции святого Фомы среди сирийских христиан побережья Малабар. Расхождение между нынешним состоянием этой формы и ее ранними этапами позволяет предположить три важных этапа в истории Маргамкали. Первый этап – доколониальный, когда эту полутеатральную форму исполняли христиане святого Фомы по особым случаям. Паричаммуткали (танец меча и щита) также был его частью. Позднее Диа́мперский синод ограничил и подавил эту исконную форму. В XVII веке, благодаря усилиям священника Кнаная Итти Томмана Катанара, текстовая часть этой формы получила определенное развитие и уход. В этот период Маргамкали, возможно, был отредактирован и преобразован в нынешнюю структуру из четырнадцати строф. Однако до конца XIX века эта форма искусства не была широко распространена, хотя и существовала в некоторых местах. Но в конце XIX и начале XX века форма вновь обрела популярность, и тогда произошли некоторые структурные изменения. Мастера, такие как Каларикал Унни Ашан, Индумооттил Кочеппу Ашан, Индумооттил Кутто Ашан, были одними из тех, кто отвечал за эти перемены и потрясения. К этому времени ученый Кнаная Путтанпурикал Утхуппу Лукос собрал и опубликовал "Маргамкали Паттукал" в 1910 году. В 1924 году европейский священник и ученый отец Хостен С.И. увидел, как Кнаная из Коттаяма танцуют Маргам Кали, и был очарован этим древним видом искусства. Впоследствии Хостен попытался представить этот танец на Миссионерской выставке в Ватикане в 1925 году, привез этих танцоров в Рим, однако эта попытка встретила массовое возмущение и неодобрение со стороны северных христиан святого Фомы, которые считали эту форму искусства "грубым представлением" и заявляли, что ее исполнение "может высмеять всех христиан святого Фомы". В 1960-х годах христианский ученый по народной культуре святого Фомы доктор Чумар Чондал провел социологическое исследование Маргам Кали и отметил, что эта практика была исключительно общиной Кнаная. Кроме того, Чондал обнаружил, что все учителя и группы Маргам того времени состояли исключительно из Кнанайцев. Следующий анализ формы искусства был сделан доктором Чумаром Чондалом: "У христиан Кнаная самые древние и разнообразные формы искусства. Маргамкали – их танец. Обычно говорят, что Маргамкали популярен среди сирийских христиан, но пристальное и критическое наблюдение покажет, что практика и распространение Маргамкали осуществлялись среди Кнанайцев. Во время моих исследований в 1960-х годах я не смог найти эту форму искусства, практикуемую в таких регионах, как Трисур и Пала, где сирийцы густонаселены. Традиции Маргамкали можно проанализировать следующим образом: 70% среди католиков Кнаная и 25% среди якобитов Кнаная". В конце 1900-х годов эта форма искусства пришла в упадок среди общины христиан святого Фомы, но община Кнаная взяла на себя инициативу по продвижению и дальнейшему развитию этой формы искусства. В 1970-х и 1980-х годах священники Кнаная отец Джордж Карукапарамбил и Яков Веллиан, а также ученый по народной культуре доктор Чумар Чондал провели годы интенсивных исследований и изучения с помощью 33 ашанов Кнаная, учителей Маргам Кали, чтобы возродить это древнее искусство. Благодаря критической исторической, музыковедческой и этнохореологической оценке эта группа исследователей систематизировала Маргам Кали и продвигала его среди школ и культурных организаций в качестве конкурсного элемента на молодежных фестивалях и, в конечном итоге, представила 14-минутный документальный фильм, созданный командой, министру образования Кералы. Чтобы обеспечить сохранение Маргам Кали как устоявшейся формы искусства, команда искала официальный центр для дальнейшего развития Маргам Кали и связанных с ним христианских форм искусства. Мар Куриакос Кунассери, епископ Кнанайской епархии Коттаяма, пришел на помощь команде в 1995 году и основал Хадусу (на сирийском языке означает "танцевать/радоваться") как Всеиндийский институт христианского исполнительского искусства, который отчасти навсегда обеспечил существование и известность Маргам Кали сегодня. Хадуса опубликовала текст под названием "Маргам Кали Аттапракарам", который считается подлинным справочным материалом для этой формы искусства.
It is traced back to Jewish wedding songs and dance from the diaspora. Scholars have found common origin among Malabar Jewish dance and songs and the dance form of Margamkali. In addition, scholars like P. M. Jussay and Dr Shalva Weil have found many similarities in the customs and rituals of Knanaya Christians and Malabar Jews. It is derived from Sangam kali, a performance dance form of Brahmins. It is derived from the Yathra Kali, a performance art of Nambudiri Brahmins in Kerala. "Margam" means path or way or solution in Malayalam, but in the religious context it is known as the path to attain salvation. The process of conversion to Christianity was known as "Margam Koodal" until recently in Kerala. Much of this folk art is woven around the mission of St. Thomas, the Apostle. The original Margam Kali describes the arrival of St. Thomas in Malabar, the miracles he performed, the friendship as well as the hostility of the people among whom he worked, the persecution he suffered, the churches and crosses he put up in various places, etc. These details are incorporated in the various stanzas of the Margam Kali songs. Kerala's Margam Kali is an important element in the age old and hallowed tradition of St Thomas among the Syrian Christians of Malabar Coast. The disparity between the present condition of this form and the early days leads one to assume three important phases in the history of Margamkali. The first phase was the pre colonization one in which this semi theatrical form was performed by the Saint Thomas Christians during special occasions. Parichamuttukali (The sword and shield dance) was also a part of it. Later Synod of Diamper curbed and suppressed this native form. During the seventeenth century, due to the efforts of a Knanaya priest Itti Thomman Kathanar, the textual part of this form got certain upliftment and care. The Margamkali might have been edited and refashioned into the present fourteen stanza structure during this period. However, until the end of the nineteenth century the art form was not in common practice even though it did exist in some places. But at the end of the nineteenth and the beginning of the twentieth century, the form became popular once again, and some structural changes took place then. Masters such as Kalarikal Unni ashan, Indumoottil Kocheppu ashan, Indumoottil Kutto ashan were some of them who were responsible for this change and upheaval. By this time the Knanaya scholar Puttanpurikkal Uthuppu Lukose compiled and published Margamkali Pattukal in 1910. In 1924 the European priest and scholar Fr. Hosten S. J. witnessed the Margam Kali danced by the Knanaya of Kottayam and was enamored by the ancient artform. Subsequently, Hosten endeavored to present the dance at the Mission Exhibitions at the Vatican in 1925 by bringing these dancers to Rome, however this venture was met with mass resentment and disapproval from the Northist St. Thomas Christians who viewed the artform as being an "uncouth performance" and stated that if performed it "might ridicule all the St. Thomas Christians". During the 1960s the St. Thomas Christian scholar of folk culture Dr. Chummar Choondal led a sociological survey of the Margam Kali and noted that the practice was solely of the Knanaya Community. Furthermore, Choondal found that all of the Margam teachers and groups of the time period were entirely Knanaya. The following analysis of the art form was stated by Dr. Chummar Choondal. “Knanaya Christians have the most ancient and varied art forms. Margamkali is their
dance form. Generally, it is said that margamkali is said in vogue among the Syrian Christians, but a close and critical observation will show that the practice and propagation of margamkali were among the Knanites. During my research in the 1960s, I could not find this art form practiced in the regions like Trissur and Pala where the Syrians are thickly populated. The traditions of margamkali can thus by analyzed: 70% among Knanaya Catholics and 25% among Knanaya Jacobites.”
In the late 1900s the art form was heavily in decline among the St. Thomas Christian Community but the Knanaya community took upon the initiative to promote and further expand the art form. In the 1970s and 1980s the Knanaya priests Fr. George Karukaparambil and Jacob Vellian as well as scholar of folk culture Dr. Chummar Choondal undertook years of heavy research and study with the help of 33 Knanaya ashans or teachers of Margam Kali to revitalize the ancient art form. Through critical historical, musicological, and ethnochoreological evaluation this team of researchers systematized Margam Kali and promoted it among schools and cultural organizations as an item of competition in youth festivals and eventually presented it to Kerala's Minister of Education who introduced a 14 minute long documentary created by the team. In order to make sure Margam Kali would be an art form set in stone, the team looked for a formal center for the furthering or Margam Kali and allied Christian art forms. Mar Kuriakose Kunnasserry the Bishop of the Knanaya Diocese of Kottayam came to the aide of the team in 1995 and established Hadusa (Syriac for Dancing/Rejoicing), as an All India Institute of Christian Performing Arts which in part has forever aided the existence and prominence of Margam Kali today. Hadusa has released a text titled "Margam kali Aattaprakaaram" which is considered as an authentic reference material for this art form.
Выступление
Обычно дюжина танцоров поют и танцуют, хлопая в ладоши вокруг Нилавилакку, одетые в традиционный "Чаттайум мундум". Светильник символизирует Христа, а исполнители – его учеников. Представление обычно состоит из двух частей ("падхам") и начинается с песен и танцев, рассказывающих о жизни апостола святого Фомы. Затем следует резкий переход к постановочным боям с использованием искусственных мечей и щитов. В Маргамкали не используются никакие инструменты, кроме двух небольших цимбал размером с ладонь, на которых играет тот же человек, что и поет. Изначально этот танец исполняли мужчины, затем мальчики, но в настоящее время в нем участвуют и женщины.
Сегодня
В настоящее время Маргамкали и Паричамуттукали включены в программу Государственного молодежного фестиваля Кералы. Это делает эти виды искусства соревновательными дисциплинами в четырехступенчатой системе фестивалей (то есть на уровне школы, подрайона, округа и штата). Маргам Кали в основном исполняют женщины в культурных мероприятиях и школьники – в различных соревнованиях.