Введение

Трагический герой (или трагическая героиня, если она женщина) – это главный герой трагедии, обладающий серьезным недостатком, который в конечном итоге приводит к его гибели и падению. В своей «Поэтике» Аристотель изложил характеристики трагического героя для драматургов и строго определил роль, которую он должен играть, и качества, которыми он должен обладать. Аристотель основывал свои наблюдения на предшествующих драматических произведениях. Многие наиболее известные примеры трагических героев встречаются в греческой литературе, в частности, в произведениях Софокла и Еврипида.

Трагический герой Аристотеля

В «Поэтике» Аристотель утверждает, что герой трагедии должен вызывать у зрителей чувство жалости и страха, заявляя, что «изменение судьбы не должно являть собой зрелище добродетельного человека, низвергнутого из процветания в несчастье». По сути, в центре внимания героя не должна быть потеря его добродетели. Аристотель устанавливает, что жалость – это эмоция, которую необходимо вызвать, когда персонаж, посредством своих действий, сталкивается с незаслуженным несчастьем, в то время как страх зрители должны испытывать, размышляя о возможности подобного несчастья в собственной жизни. Аристотель поясняет, что такое изменение судьбы «должно происходить не от плохого к хорошему, а наоборот, от хорошего к плохому». Это несчастье обрушивается на трагического героя «не из-за порока или развращенности, а вследствие ошибки в суждении». Эта ошибка, или хамарти́я, относится к слабости характера героя или к допущенной им ошибке. Следовательно, аристотелевский герой характеризуется как добродетельный, но не «исключительно добродетельный», что подразумевает благородного или важного человека, честного и морально принципиального, но всё же подверженного человеческим ошибкам. Трагические герои Аристотеля – это несовершенные личности, совершающие, без злого умысла, серьёзные проступки или наносящие ущерб, что в конечном итоге приводит к их несчастью, часто сопровождаемому трагическим осознанием истинной природы событий, приведших к этой судьбе. Это означает, что герой в определенной степени должен оставаться морально устойчивым. Типичная ирония в греческой трагедии заключается в том, что герой одновременно обладает выдающимися способностями и высокой моралью (в греческой культуре чести, понимаемой как следование моральным обязательствам), и именно эти самые достойные качества и ведут героя к трагическим обстоятельствам. Трагический герой попадает в ловушку собственного величия: необычайной компетентности, праведного стремления к долгу и (часто) высокомерия, свойственного величию (ги́бриса).

В других СМИ

Влияние аристотелевского героя простирается за пределы классической греческой литературной критики. Греческий театр оказал непосредственное и глубокое влияние на римский театр и заложил основу западного театра, с другими трагическими героями, такими как Макбет в «Трагедии Макбета» Уильяма Шекспира и Отелло в его «Отелло». Кулерво, трагический герой из карельской и финской эпической поэмы «Калевала» Элиаса Лённрота XIX века, проклинает лесных зверей, чтобы те напали на его мучителя, Девушку Севера. Дж. Р. Р. Толкин написал интерпретацию цикла о Кулерво в 1914 году; эта работа была окончательно опубликована в незавершенном виде под названием «История Кулерво». Театр оказывает глубокое влияние на самые разные виды искусства во всем мире, используя различные медиа, такие как литература, музыка, кино, телевидение и даже видеоигры. Многие известные персонажи, представленные в этих жанрах, следуют архетипу трагического героя. Примеры таких персонажей включают Энакина Скайуокера из фильмов Джорджа Лукаса «Звёздные войны», Джея Гэтсби из «Великого Гэтсби» и Эддарда Старка из серии романов Джорджа Р. Р. Мартина «Песнь Льда и Пламени» и телеадаптации HBO «Игра престолов». Некоторые кинокритики считают Майкла Корлеоне из «Крёстного отца» трагическим героем, хотя, если судить по традиционным литературным канонам, этот персонаж больше соответствует роли антигероя.