Введение

1994–2002 Американская серия фильмов

«Цикл Кремастера» – это серия из пяти полнометражных фильмов, а также сопутствующие скульптуры, фотографии, рисунки и книги художника, созданные американским визуальным художником и режиссером Мэтью Барни. «Цикл Кремастера» создавался в течение восьми лет (1994–2002) и завершился масштабной музейной выставкой, организованной Нэнси Спектор из Музея Соломона Р. Гуггенхайма в Нью-Йорке, которая затем экспонировалась в Музее Людвига в Кельне и Музее современного искусства в Париже в 2002–2003 годах. Джонатан Беплер, многолетний соавтор Барни, сочинил и аранжировал саундтреки к фильмам. Серия представляет собой междисциплинарный нарратив, обильно ссылающийся на связи между реальными людьми, местами и предметами, имеющими личное значение для Барни, однако все они в той или иной степени являются вымышленными.

Обзор

Куратор Музея Гуггенхайма Нэнси Спектор описала "Цикл Кремастера" (1994–2002) как "замкнутую эстетическую систему". Цикл включает в себя фильмы, а также фотографии, рисунки, скульптуры и инсталляции, созданные художником в связи с каждым эпизодом. Его концептуальной отправной точкой является мужская кремастерная мышца, основная функция которой – поднимать и опускать яички в ответ на изменение температуры. Проект насыщен анатомическими аллюзиями на положение репродуктивных органов в процессе эмбриональной дифференциации по половому признаку: "Кремастер 1" представляет собой наиболее "поднятое" или недифференцированное состояние, а "Кремастер 5" – наиболее "опущенное" или дифференцированное. Цикл неоднократно возвращается к тем моментам раннего полового развития, когда исход процесса еще не определен – в метафорической вселенной Барни эти моменты символизируют состояние чистой потенциальности. По мере развития цикла в течение восьми лет Барни обратился к областям, выходящим за рамки биологии, чтобы исследовать создание формы, используя нарративные модели из других сфер, таких как биография, мифология и геология. Барни в различных эпизодах изображает сатира и Гэри Гилмора. Урсула Андресс играет Королеву Цепей в "Кремастере 5". Норман Мейлер, Пэтти Гриффин и Дэйв Ломбардо исполняют роли Гарри Гудини, Николь Бейкер и Джонни Кэша соответственно во "Кремастере 2". Ричард Серра и Айми Муллинс играют Хирама Абиффа и Садхбху соответственно в "Кремастере 3".

Доступность

Полная серия была выпущена ограниченным тиражом в 20 комплектов DVD, продаваемых как минимум за 100 000 долларов за комплект, в индивидуальной упаковке и позиционируемых как произведения изобразительного искусства, а не как фильмы массового производства. В 2007 году один диск (Cremaster 2) был продан за 571 000 долларов. Фильмы не доступны на DVD для массового рынка, и согласно пресс-релизу к туру по США в 2010 году, этот цикл "не доступен сейчас и никогда не будет доступен на DVD". Фильмы в основном доступны для просмотра на периодических показах. Дистрибьютор Palm Pictures продолжает выполнять просьбу Барни и не выпускает серию на DVD, несмотря на слухи и заявления об этом в 2003 году. Только 31-минутный фрагмент, сцена из музея Гуггенхайма из Cremaster 3 под названием «Порядок», был выпущен на DVD для массового рынка в 2003 году.

Прием

Реакция на цикл резко разделилась: одни считают его выдающимся произведением искусства, сопоставимым с фильмами «Андалузский пёс» и «Бесплодная земля», в то время как другие отвергают его как пустой, самолюбующийся и утомительный. Один из критиков суммировал это так: «Кинематографическое искусство Барни вызывает одновременно и трепет, и отвращение, причем часто одновременно». Действительно, в журнале Village Voice вышли две рецензии: художественный критик Джерри Солтц высоко оценил цикл, а кинокритик Дж. Хоберман раскритиковал его. Среди восторженных отзывов: «Цикл «Кремастер» Мэтью Барни — первый по-настоящему великий фильм, созданный в контексте изобразительного искусства после «Андалузского пса», снятого Дали и Бунюэлем в 1929 году. Это одно из самых изобретательных и блестящих достижений в истории авангардного кино». С другой стороны, он также подвергся резкой критике как «в основном скучная череда эффектных, но лишенных смысла образов, чей эффект ослабевает по мере продолжительности просмотра», из которой «исчезает всякое ощущение тайны или чуда». Визуальная составляющая, однако, получила всеобщее признание, и некоторые (Хоберман) считают, что фильмы хорошо воспринимаются как части инсталляций благодаря визуальным эффектам, но не как самостоятельные фильмы из-за слабого монтажа и темпа.